New Wave-ul ceh și slovac (1963-1969)

Șapte ani de film ceh, perioada noului val cunoscută și sub numele de miracolul ceh - potrivit lui Antonín Liehm, Cehoslovacia a avut cele mai bune condiții pentru realizarea de filme din lume între 1963 și 1968 (Liehm 1974, 310) - coincide cu perioada de glorie a cinematografia europeană modernă.procese de reformă politică în curs. Nevoia de reînnoire formală și sprijin pentru progresul social poate fi văzută în toate eforturile moderniste, dar cea mai puternică încurcătură în acest domeniu se găsește, fără îndoială, în cinematografia Uniunii Sovietice și a țărilor din Europa Centrală și de Est, inclusiv în istoria noului val ceh. . Începutul mișcării este legat de începutul procesului de reformă, iar sfârșitul său este marcat de intervenția militară a statelor membre ale Pactului de la Varșovia la 21 august 1968. Împreună cu „Primăvara de la Praga”, soarta noului val este pecetluită, deși Alexander Dubiek, care a predicat „socialismul cu față umană”, nu este imediat întrerupt treptat și, din cauza timpului mai lung de producție de film, nou filmele ondulate sunt realizate în 1969. împreună cu o lucrare anterioară - sunt interzise sau chiar oprite în timpul fazei de filmare.

Anul producției primelor filme new wave, 1962, este, de asemenea, un an cheie pentru modernismul european (cf. Kovács, 344-350), la care noul val ceh este asociat în primul rând cu stilul realist grotesc marcat de numele lui Forman. . Lumea experiențelor din Europa Centrală și de Est - în paralel cu filmele istorice ale lui Wajda și parabolele lui Jancsó - stilul grotesc ridică provincialismul de interes local și conectează cinematografia cehă la circulația internațională a modernismului european. Cu toate acestea, toate acestea nu s-ar fi putut întâmpla fără „valul” diversității stilistice care rezultă dintr-o acțiune generațională unificată. Următoarea scurtă prezentare generală urmărește în primul rând să descrie stilul acestui „nou val”, analizând artiști și opere cheie.

Cu toate acestea, înainte de a ne îndrepta spre aceasta, merită să reamintim pe scurt antecedentele internaționale și naționale ale noului val ceh, care juxtapune încă aspecte artistice și sociale.

Noul val al Republicii Cehe de la începutul anilor 1960 se definește într-o perioadă relativ scurtă, atât artistică, cât și socială, a cărei esență este probabil cel mai ușor de articulat în titlul unui scurt articol de Miloš Forman la Festivalul de Film de la Pesaro din 1965.: Mai aproape de lucrurile umane., 1966/5. 56-57.). Atât sarcinile sociale, cât și cele artistice ale noului val pot fi deduse din afirmația care poate fi interpretată ca un astfel de program: să prezinte adevărul vieții de zi cu zi după lucrările false ale schematismului după un realism „socialist” cu ajutorul unui altul, realism „real” sau nou. Printre precursorii stilistici ai noului val ceh, mai exact al realismului grotesc formal, neorealismul italian angajat social (în special versiunea sa postneorealistă, numită după Ermanno Olmi) și cinematograful englez liber, precum și viziunea directă și metoda cinematografiei să fie recunoscut. Cu toate acestea, creatorii au trebuit să se întoarcă mai departe la propriile tradiții culturale naționale durabile, până la perioada dintre cele două războaie mondiale.

Nașterea cinematografiei cehe; perioada filmului mut și a filmului sonor timpuriu

Perioada dintre proclamarea Republicii Cehoslovace în 1918 și secesiunea slovacilor în 1938 - oferind un model de urmat pentru dezvoltarea modelului specific ceh din anii 1960 - este dominată de prezența combinată a gândirii de stânga și a gândirii democratice. . Această atmosferă socio-politică oferă o condiție excelentă pentru eforturile artistice de avangardă progresivă, drept urmare Praga a devenit centrul cultural al regiunii în anii 1930, precum și în anii 1960. Filmul va fi un jucător important în viața artistică, dovadă fiind faptul că mai mulți scriitori și poeți importanți sunt implicați direct în realizarea filmului, precum scenariul a două figuri remarcabile ale avangardei literare, Vitezlav Nezval (1900-1958), apoi 1945-1951. va fi șeful departamentului de film și Vladislav Vanиura (1891-1942) va regiza filme. Supraviețuirea cinematografică a tradiției literare din anii 1930 este indicată de filmele importante realizate în timpul noului val în urma scrierilor lui Vaníura (František Vlaиil: Markéta Lazarová, 1965-66; Jiшí Menzel: Whimsical Summer, 1967; Jaromil Jireš: Valéria and the Week Miracolelor, 1969) dar Menzel se întoarce la autor de dragul unei povești nostalgice chiar și în anul zgomotos al schimbării regimului din 1989 (Sfârșitul vremurilor vechi).

În această perioadă se dezvoltă fondul instituțional al artei cinematografice: se creează reviste critice și cluburi de film; și studioul Barrandov, fondat în 1933, va fi cea mai avansată fabrică de film din epocă, după cum indică dorința germanilor de a-și localiza aici centrul de film din Europa de Est, lăsând echipamentul studioului intact, facilitând reluarea filmului ceh. dupa razboi. În 1935, a fost înființat Studioul Trükkfilm din Praga, atelierul ceh de producție de desene animate și păpuși care a devenit ulterior celebru în întreaga lume.

După cel de-al doilea război mondial: un nou început, schematism, topire

Cu toate acestea, dezvoltarea care culminează cu noul val al Republicii Cehe nu rămâne neîntreruptă, întrucât politica culturală încearcă în mod repetat să împiedice crearea și prezentarea unor lucrări proaspete. Puterea filmului ceh este dovedită de faptul că, în ciuda condițiilor dure, de la începutul anilor cincizeci și șaizeci a creat nu numai lucrări valoroase, ci și revoluționare stilistic, între 1958 și 1963, încă în mare parte împotriva politicii culturale.

Pulsarea comportamentului permisiv și restrictiv al ideologiei oficiale este indicată de diferite evenimente istorice și culturale. Moartea lui Stalin (1953) și apoi a Partidului Comunist Sovietic XX. Ca urmare a Congresului din 1956 (1956), procesul de stalinizare a început și în Cehoslovacia, dar partidul se luptă și cu greșelile sale din țările vecine. La o conferință de la Banská Bystrica din 1959, guvernul a încercat să-i reducă pe „revizionisti” interzicând încă cinci filme, făcând imposibilă continuarea eforturilor de a critica realismul socialist. Procuratura evocă spiritul și frazeologia anilor 1950 Hames 1985, 45 .) Păcatele stalinismului nu sunt condamnate oficial doar la Congresul XII al Partidului Comunist Cehoslovac din 1962, urmat de o decizie foarte importantă, simbolică - și foarte absurdă - în domeniul artei: în 1963 un Franz Kafka este fiind reabilitat la o altă conferință, de data aceasta la Liblice, adică lucrările scriitorului în limba germană pot fi citite acum în cehă în orașul său natal, Praga.

Condițiile prealabile directe pentru nașterea unui nou val

Datorită deschiderii politice, cele mai recente lucrări de artă contemporană modernă vor pătrunde în țară și acest lucru va contribui, de asemenea, la declanșarea unei baloane la Praga care amintește de perioada dintre cele două războaie mondiale în muzică, arte plastice, literatură, teatru și, nu în ultimul rând, filmul pe piață. Acum suntem în primul rând interesați de film, dar trebuie remarcat faptul că una dintre caracteristicile principale ale reînnoirii artistice cehe din anii 1960 a fost asocierea diferitelor activități. La unul dintre centrele noilor eforturi teatrale, Иinoherni Club, Jiшí Menzel și Evald Schorm se organizează în mod regulat, nu numai atunci când nu au ocazia să facă un film. Pe lângă regizori, scriitori, precum Milan Kundera, predau la FAMU. Dar experimentul „gesamtkunst” are și o instituție independentă, filmul-muzică-dans-teatru Laterna Magika, condus de Alfred Radok, din care începe, printre altele, cariera lui Miloš Froman.

Astfel, în timp ce noul val al Republicii Cehe intră într-adevăr în mod neașteptat în lumea cinematografiei, nu este în niciun caz un fenomen fără precedent sau izolat în ceea ce privește procesele istorice culturale și cinematografice internaționale sau naționale.

Noul val din Republica Cehă nu a devenit o școală de artă cinematografică, nu are manifest artistic, nu are niciun fel de program. Noul film ceh - de fapt, ar fi numele corect pentru „valul” larg răspândit - este mult mai mult o mișcare în care creatorii sunt conectați în primul rând prin fire personale, prietenoase, generaționale, mai degrabă decât printr-un fel de artist platforma. Singurul obiectiv comun este falsa realitate a schematismului. respingerea și exprimarea adevărului social. În acest scop, creatorii

crește directitatea în examinarea realității;
spori personalitatea în exprimare.

Acest tip de „dualism” al noului val (Boиek) înseamnă un set foarte liber și flexibil de condiții pentru creatori, care creează o poetică diversă. Filmele pot fi grupate în funcție de dacă viziunea obiectivă sau subiectivă predomină mai puternic în ele, Sau încearcă să sintetizeze două abordări, iar gruparea permite, de asemenea, descrierea istorică a noului val, distingând astfel trei tendințe de stil consecutive:

filme realiste,
modelarea filmelor,
filme care unesc cele două stiluri.

Tendințele de stil sunt, de asemenea, asociate cu un scriitor, dar această relație este strict metaforică, ajutând la o mai bună înțelegere și plasticizare a personajelor grupurilor; o legătură directă între scriitori și filme este stabilită într-un singur caz. Cei trei scriitori care reprezintă fiecare tendință în noul val sunt astfel:

filme realiste: Jaroslav Hašek,
modele de filme: Franz Kafka,
filme care unesc cele două tendințe de stil: Bohumil Hrabal.

Numele lui Hašek se poate datora viziunii sale grotești asupra lumii oamenilor mici obișnuiți și, deși se fac multe adaptări ale lui Švejk, scriitorul este prezent în tendință nu în primul rând cu operele sale, ci cu viziunea sa. În mod surprinzător, Kafka nu este deloc adaptat în această perioadă, lucrările mai inspirate de Kafka, mai presus de scurtmetrajul lui Pavel Juráiek și Jan Schmidt Jozef Kilián (1963) și cele trei lungmetraje ale lui Jan Nmmec. Hrabal singur se spune că este direct prezent în filmele noului val ca scriitor contemporan, grație adaptărilor lui Jiшí Menzel (Trenuri strict controlate, 1966; Sparrows on a Thread, 1969), dar este mai mult decât simbolic faptul că noul Wave este un „ar colectiv” Episoadele filmului de schiță Beads in the Deep (1965) se bazează, de asemenea, pe o narațiune Hrabal și, dacă căutăm cu orice preț un manifest pentru noul val, îl putem găsi în această compilație, coprodus inițial de șapte regizori (au fost finalizate cinci filme: Menzel, By Nмmec, Schorm, Chytilová și Jireš).

Cele trei tendințe se construiesc reciproc în timp. Noul val începe cu realismul grotesc asociat cu numele lui Forman, apoi apar modelele absurde și abstracte și, în cele din urmă, filmele care unifică cele două moduri de a vedea. Suprapunerea celor trei tendințe este deosebit de bine reprezentată dacă procesul poate fi urmărit într-o singură viață. O astfel de schimbare de stil și atitudine este văzută în Miloš Forman (Peter Black, Dragostea unui puf vs. Tыz este copilul meu), Vera Chytilová (Eva și Vera vs. Daisies) și Evald Schorm (Everyday Courage, The Return of the Fiul risipitor vs. Sfârșitul preotului, a șaptea zi, a opta noapte).

Cele trei tendințe de stil ale noului val ceh sunt ilustrate de următoarea schemă:

(timpuriu Forman, Chytilová, Schorm; (Juraиek, Nmmec; Hotel pentru străini;