Regele Levente este actor

Regele Levente S-a născut la 6 martie 1937 la Budapesta. Soția sa este Judit Novák din 1967, cu o fiică și un fiu, acesta din urmă, Attila Király, actor, regizor, coregraf, care a fost și el membru al Teatrului Național din Szeged de ceva timp.

Regele Levente s-a înscris în 1955 la Colegiul de Artă de Teatru și Film, unde a fost imediat admis. Profesorul său a fost Miklós Szinetár, care a început clasa pentru prima dată la acea vreme, dar a fost foarte influențat de profesorii săi, inclusiv Endre Gellért și Lajos Básti, care au fost foarte influențați de interpretarea plină de umor a lui Király și. În anii de facultate, a jucat ca stagiar la Teatrul Național. Colegii săi de clasă au fost Emese Balogh, Karola Csűrös, István Dégi, István Holl, Gabriella Magda, Ferenc Paláncz, Erzsi Pásztor, Endre Peczkay, Géza Polgár, Miklós Somogyi, Ilona Szekeres și Margit Vetró, Miklós Szinetár. și idei moderne cu clasa sa (de exemplu, un spectacol compus pentru imaginile muzicale ale unei expoziții).

Regele Levente și-a luat diploma în 1959, după care, conform regulilor de la acea vreme, proaspeții absolvenți au trebuit să semneze un teatru rural pentru două sezoane. Deși Teatrul Madách a vrut să-l semneze, nu a existat nicio excepție de la reguli, așa că a devenit membru al Teatrului Național din Szeged. În cele din urmă, cariera sa a avut succes, a jucat o serie de roluri grozave, s-a îndrăgostit de oraș, publicul s-a îndrăgostit de el, așa că nu s-a înscris la niciun alt teatru, dar este totuși un actor activ, respectat. membru al Teatrului Național din Szeged.

El a fost martor la versatilitatea sa de mai multe ori de-a lungul carierei sale. După ce a părăsit facultatea, deși a fost contractat ca prozator după ce s-a dovedit că a primit și pregătire de cântăreț-dansator în timpul studiilor, a fost inițial prezentat aproape exclusiv în spectacole muzicale. A jucat roluri grozave în istoria operetei, dar în același timp criticile subliniază că piesele sale se bazează pe o interpretare profundă a personajelor. El și-a abordat rolurile din metoda lui Stanislavsky pe care o stăpânise la universitate și pe care a aplicat-o în timpul carierei sale: nu a construit formarea rolului din aparențe, ci a creat fiecare mișcare, fiecare propoziție, începând de la personaj, căutând o experiență deplină. El crede că modelarea rolului trebuie să conducă din creierul actorului, prin inima lui, iar dacă acest proces are succes, el poate rosti propoziții autentice cu care privitorul se poate identifica, recunoscându-și propria viață în el [1]. Astfel, deși a jucat multe roluri muzicale, se poate spune că a abordat și aceste personaje ca actor de proză.

În cursul carierei sale ulterioare, a jucat și personaje mixte de muzică și proză, așa că a apărut nu numai în operete populare, ci și în opere semnificative în dramă, pentru care a primit mai multe premii. A susținut spectacole remarcabile în sute de prelegeri, printre primele sale roluri fiind Mercutio, Tobias Zwickli, Nestor și Oscar, Balga, mai târziu Bonony of the Csárdás Queen, conferința, Edmund Kean, Camel, Falstaff, Irod, Luke of the Night Shelter, Svejk, Willy Loman de la moarte, a jucat Galileo Galilei, Regele Lear etc.

El a fost adesea regizat de János Sándor, care a descris opera lui King astfel: „El nu greșește niciodată, pentru că pleacă întotdeauna de la caracterul figurii scenice și nu de la calitățile sale exterioare. Este încântat în permanență de „de ce”: de ce crezi așa, de ce acționează acest om așa? Pentru că este mereu interesat de persoană, nu de rol sau de figură și poate cel mai mare secret al carierei sale de succes. ” [2].

Deținător al mai multor premii: Premiul Mari Jászai și Premiul Gyula Juhász (1967), Premiul Mihály Babits (1975), Artistul meritoriu și Membru etern al Teatrului Național Szeged (1986), câștigător multiplu al Premiului Dömötör. În 1997, la Întâlnirea Teatrului Național, a fost distins cu Premiul pentru cel mai bun actor de către Camera actorilor, iar în 2002, Criticii actului i-au acordat Premiul pentru cel mai bun actor al sezonului pentru viața din Galileea. pentru portretizarea sa în spectacol (în același timp, directorul spectacolului, Sándor Zsótér, a primit premiul pentru cea mai bună regie), iar în 2003 a primit premiul Kossuth. A fost actor al națiunii din 2006 și membru cu drepturi depline al Academiei de Teatru a Academiei Maghiare de Arte în 2013.

[1] În fața cortinei - Levente Király, Moderator: Sándor Gyüdi, 26 mai 2015 https://www.youtube.com/watch?v=9mtuKDU0RoU
[2] János Sándor: „Am devenit actor, arheolog al sufletului”. Câștigător al comisiei de artă: Levente Király, Szeged, martie 1998

Biografie compilată de: Noémi Kecskés [2016]

Informatie biografica
Budapesta, 6 martie 1937.

Studii
1955–1959: Colegiul de artă teatrală și cinematografică, specializare în actorie

Calitatea de membru al asociației
1959–: Teatrul Național Szeged

Membru artistic
2013–: Academia Maghiară de Arte, membru titular

Muncă

După experiența sa în interpretarea liceenilor, Levente Király s-a înscris la Colegiul de Teatru și Film în 1955. Potrivit acestuia, el însuși nu era pregătit pentru maiorul de actorie, a însoțit un prieten la înregistrare, dar Levente Király a devenit în cele din urmă student al primei clase de actorie a lui Miklós Szinetár; Următorul.

Muncă

Noémi Kecskés: Levente Király - Artistul unității gândirii, inimii și acțiunii

Întrevederile se adresează adesea dacă nu tânjea după Szeged. Deși mai multe teatre din Budapesta și din țară au vrut să o semneze atunci când au putut să o semneze în mod liber, nu au făcut-o. Potrivit acestuia, s-a îndrăgostit nu numai de teatru, ci și de oraș, iar în Szeged a avut ocazia să formeze roluri majore și personaje grozave, ceea ce a reprezentat o serie de provocări profesionale. Privind rolurile pe care le joacă, cariera sa, bogată în diverse sarcini, este a lui, în plus, nu au fost evitate recunoașterile profesionale, el deține mai multe premii.

De-a lungul carierei sale, a oferit spectacole memorabile în mai multe roluri muzicale. Acestea sunt doar câteva exemple: Ottokár (Strauss, Johann - Mór Jókai - Schnitzer, Ignaz: The Gypsy Baron, Szeged Outdoor Games - Dóm Square, 8 august 1963, r.: András Békés), Brissard (Ferenc Lehár - Willner, Alfred Maria - Bodansky, Robert: Contele de Luxemburg, Teatrul Național Szeged, 28 septembrie 1963, r.: László Hegedűs), Tobias Zwickli (Jenő Huszka - László Szilágyi: Locotenentul Mary, Teatrul Național Szeged, 1963. 07 decembrie 1965, r.: Ida Versényi), Nestor și Oscar (Monnot, Marguerite - Breffort, Alexandre: Irma, tu dulce, Teatrul Național Szeged, 18 decembrie 1965, r.: Sándor János), regele francez János În un cavaler; Kacsóh Pongrác - Petőfi Sándor - Bakonyi Károly: János vitéz, Szeged Outdoor Games - Dóm tér, 10 august 1973, r.: Horváth Zoltán), Bóni (Kálmán Imre - Stein, Leo - Jenbach, Bela: Csárdáskirálynő, Szeged National Theatre 1 octombrie 1977, r.: László Félix), Balga (Lajos Illés - Mihály Vörösmarty - Gábor Görgey: A Boy and the Fairy, Szeged National Theatre, 18 octombrie 1974, r.: Sándor János), Amos Hart (Kander, John - Watkins, Maurine Dallas - Ebb, Fred - Fosse, Bob: Chicago, Teatrul Național Szeged, 20 mai 1994, r.: Sándor János).

Criticii evidențiază în mod regulat formele sale diverse [7], regenerabile [8], bravure [9]. În adaptarea muzicală a lui Gábor Görgey a lui Csongor și Tünde, el a format rezidentul de pe strada Cső, o jumătate din cuplul uman, partenerul Ilmei, Balga, cu mare succes. András Barta a subliniat capacitatea de a menține proporțiile corecte între comedie și tragedie și utilizarea cu încredere a instrumentelor sale de actorie: limite ale bunului gust. "[10]. Acest sentiment al proporției și al venei comice a fost lăudat și în portretizarea lui Svejk (Hašek, Jaroslav - Bednar, Ivan: Svejk, Teatrul de Cameră al Teatrului Național din Szeged, 21 octombrie 1994, r.: Hekela, Pavel mv): „Regele echilibrează electrizant; el păstrează secretul lui Svejk tot timpul: dacă a fost lovit sau doar înșelat Elementar amuzant, o figură iubitoare. Un geniu. "[11].

Prezentat la 19 octombrie 2007, Regele Lear, regizat din nou de Sándor Zsótér, a primit o primire controversată din partea publicului și a criticilor. Deși conceptul de regie a făcut obiectul mai multor critici, portretizarea regelui Levente a fost din nou în centrul atenției, lăudând utilizarea sigură a actorului de instrumentele sale scenice și capacitatea sa de a inova, care se perpetuează prin înțelegerea și empatia sa. . „Levente Király este cel mai bun (și cel mai obișnuit) actor Zsótér de pe această scenă; Learje este șocant de obișnuit. Este o persoană obișnuită frământată pentru bine sau rău, cu care viața este profund revoltată și nici măcar nu poate da vina pe nimeni în afară de el însuși. Regele Levente îl aduce în fața noastră în mod uniform și colorat, magnific și meschin și chiar crește până la capăt: aici un om și-a împăcat soarta. "[27].

Pe parcursul carierei unuia dintre cele mai mari premii din 21 septembrie 2006, din cauza unei coincidențe, în ziua dramaturgiei maghiare. Actorul celor 11 Națiuni l-a ales în unanimitate, făcându-l pe King primul titular al titlului care și-a petrecut întreaga carieră într-un teatru rural. Din 2013, este membru cu drepturi depline al Academiei de Teatru a Academiei Maghiare de Arte și deține, de asemenea, mai multe premii. Numeroase premii relevă, de asemenea, că, deși cariera sa de Szeged ar fi putut primi mai puțină atenție la început, numeroasele portrete la scară largă și persoana simpatică din spatele său au obținut succes profesional și de audiență. Cu multe roluri teatrale și cinematografice în spate, el stă pe pistă cu aceeași umilință și curiozitate ca atunci când a absolvit prima oară universitatea când a urcat prima dată pe scena din Szeged. El recunoaște că „nu putem fi niciodată siguri înainte de spectacol! Actorul care spune despre sine "bine, voi fi divin în acest rol", este o figură ridicolă. Dacă un inginer este însărcinat să proiecteze o casă, poate spune cu încredere că va fi bine, nu se va prăbuși. Dar profesia noastră este mult mai greu de măsurat, mult mai imprevizibilă. Desigur, oricum sunt un etern sceptic. "[28].

Deși el însuși este un etern sceptic, cariera sa, abundentă în cuvinte de apreciere, contrazice acest lucru. Tamás Koltai, care și-a urmărit cariera de critic de la o vârstă fragedă și deja i-a apreciat calitățile, a scris despre el într-un loc pe care talentul său l-a aprofundat de-a lungul anilor. El scrie că „probabil la spectacolul The Manó, mi-am amintit mai întâi, în Cehovul lui Telihay, cât de serios și de comod un tată moșier care i-a recomandat fiului său să joace acolo și apoi monumentalitatea simplității s-a desfășurat în aranjamentele lui Zsótér, mai întâi moartea agent ca Willy Loomanje. Într-un vis american inoculat într-o poveste de stejar, unde un suflet naiv și copilăresc se plimba prin corpul corpului, a fost suficient să apară aici, aparent neavând de făcut nimic (când actorul ajunge la punctul de a avea de făcut „nimic”?, astfel încât personalitatea ta să umple rolul cu conținut? și câți ajung până la acest punct?). ”[29].