Revizuirea culturii filmului Mituri, legende, viața de zi cu zi a oamenilor mici și mari

Atât publicul, cât și criticii au fost de acord că anul acesta, pentru că nu era prima dată, documentarele au fost cele mai puternice din cadrul Festivalului de film de la Sundance. Printre cele mai variate teme și abordări, a fost uluitor, șocant, șocant și un pic de râs. A devenit clar că realizatorii de documentare nu înțeleg doar realitatea, ci folosesc din ce în ce mai multe instrumente cinematografice intermitente pentru a împrumuta elemente documentare, întrucât se luptă întotdeauna cu banalul lucru. Deși nu este suficient să înțelegeți realitatea și să prezentați faptele, este important să aveți un impact și să vă distrați. Anul acesta am putut vedea un documentar despre oameni și povești reale într-un mod ușor, distractiv și distractiv, cu mult umor și ironie, dar și conținut de fond serios.

Ar fi putut fi, de asemenea, o legendă în cercurile rock ale lui Anton, cantautorul masacrului Brian Jonestown, care a revoluționat muzica rock, dar mai mult sau mai puțin din cauza problemelor legate de droguri și a tulburărilor de comportament de origine mentală. Documentul este acordat juriului Dig! Regizorul său, Ondi Timoner, a filmat două formații timp de șapte ani, care au început la un nivel ca prieteni, dar în același timp ca rivali. Cu toate acestea, de-a lungul anilor, masacrul Brian Jonestown s-a desființat din cauza schimbărilor de membru, a scandalurilor seriale și a comportamentului excentric al lui Anton. Grimasa specială a sorții este că Dandy Warhols, care a început ca fiind mai puțin talentat și creator de epoci, a parcurs o carieră semnificativă datorită coeziunii și disciplinei formației. Anton încearcă să-și urmeze cariera în grabă, încă fără scandaluri. Deși trupele rock sunt aproape de neconceput fără scandaluri și droguri, este uimitor să le vedem în zilele de săptămână și să experimentăm devastarea și aproape realizarea devastării și devianței.

Documentar neobișnuit de rock Joe Berlinger și filmul lui Bruce Sinofsky Metallica: Some Kind of Monster. Nu este vorba despre înregistrările de concert obișnuite, urmate de interviuri în culise, ci de o încercare îndrăzneață și originală de a arăta o altă latură, mai puțin macho, a uneia dintre cele mai dure trupe de rock din lume. Filmul urmărește membrii într-o terapie de grup în două părți pe care au întreprins-o pentru a rezolva conflictele între ei de dragul viitorului și al noului album. Există încă conflicte între cei mai buni prieteni, chiar dacă există membri ai unei formații care și-au petrecut aproape fiecare moment al carierei împreună în ultimii douăzeci de ani, atât în studio, cât și în întreaga lume. Desigur, nu este o mică surpriză pentru privitor să vadă aceste icoane rock, care sunt martori pe scenă de testosteron de îndată ce depun mărturie despre cei mai înălțătoare și mai intimi gardieni, îngrijorări sau anxietăți ale lor. Îndrăznim să întreprindem camera pentru a surprinde acele momente care, în multe cazuri, pot distruge aproape complet imaginea pe care au format-o până acum.

De asemenea, explorarea unei lumi invizibile este documentarul Jean Michel Roux Investigation into the Invisible World, care ghidează poporul islandez într-o lume de credință. Descendenții poporului islandez, în majoritate scandinavi și negri, cred în existența unei lumi supranaturale care îi înconjoară peste tot, atât de mult încât biserica islandeză pare încă deschisă și tolerantă. Roux abordează subiectul cu tot respectul, fără cel mai mic semn de stigmă sau ironie. Arată minunile naturii cu imagini uluitoare, cu iluminare dramatică și subpictură muzicală, din care frigul curge în spatele omului și care sugerează crearea unei alte lumi. Copiii și adulții spun povești despre unde și cum au văzut zâne, viermi, păsări marine. La urma urmei, în Islanda, mediile sunt, de asemenea, solicitate pentru construcție, când o piatră trebuie mutată pentru a media între lumea spiritelor și oameni. În ceea ce privește subiectul, chiar și președintele anterior Finnbogadónr a afirmat că „Nimeni nu a dovedit încă existența creaturilor invizibile, dar nimeni nu a dovedit încă existența lui Dumnezeu”.

New York era un restaurant obligatoriu la Shopsin. Bucătarul său este tipicul bucătar din New York, Kenny, care la început a început să gătească doar pentru a câștiga puțini bani în plus. I Like Killing Flies, filmat de Matt Mahuri la un buget extrem de redus, rupe povestea unui mic restaurant de familie care a fost una dintre principalele atracții din Greenwich Village în ultimii treizeci de ani. Acum, însă, că și-a pierdut contractul de închiriere, se confruntă cu o situație dificilă. Cu toate acestea, restaurantul nu avea niciun fel de bucătărie sau restaurant. Popularitatea sa enormă se datorează în mare parte lui Kenny, care este, fără îndoială, un personaj neobișnuit. Pe lângă mai mult de nouă sute de feluri de mâncare, cel puțin o sută de tipuri de supe, diferite feluri de mâncare naționale și feluri de clătite, un adevărat filozof de bucătărie care nu este niciodată reticent în a-și împărtăși opiniile despre politică. Depinde de starea de spirit a zilei și de ce anume se pregătește pentru cercul de oaspeți.

La fel de provocatoare este și tema filmului CSA al Ken Kenmott: Statele confederate ale Americii, care, tradus într-un documentar, se joacă cu ideea a ceea ce s-ar fi întâmplat dacă cetățeanul american nu ar fi fost abolit. Alianța statelor din sud câștigă. Un „documentar” conține filmări care arată ca multe arhive, precum și „experți” în „actorie”. Și programul este actualizat în mod regulat cu reclame și emisiuni TV care arată cum ar arăta emisiunea astăzi și ce ar promova dacă America ar fi încă o societate sclavă.

Un documentar de David Sampliner și Tim Naukashi despre Dirty Work, un stomac ușor morbid și ocazional. Arată persoanelor care lucrează cel mai puțin din lume. Ei ocupă ocupații care sunt garantate să nu fie incluse în foaia dvs. de educație continuă, deoarece este cineva a cărui viață este să fie un agent de curățare a toaletelor. Filmul aduce viața și povestea „carierei” a trei persoane mai aproape de corp. Ne putem familiariza cu „fiziologul reproducător” care colectează sperma taurului cu propriile mâini, astfel încât acestea să poată fi folosite în fertilizarea zilei, cu ajutorul „pentru a lucra cu căruciorul lunetist”. Ei au mult umor despre munca lor și despre modul în care pot fi convinși de necesitatea acesteia în fiecare zi, pentru că de unde ar veni eroul fără inseminare artificială, ca să nu mai vorbim că nu ar fi cel mai plăcut dacă cineva nu ar face-o. . „Datorită muncii sensibile a camerei, a muzicii captivante, a subtitrărilor frecvente (care înlocuiesc lungi monologuri), filmul oferă un adevărat film cinematografic care s-a separat mai întâi de femei.” - după cum remarcă Shanonn Kelley.

Documentarele prezentate aici sunt un bun exemplu al faptului că genul documentar poate fi ușor și distractiv, indiferent de faptul că este evident pentru supraomen, supranatural sau supranatural.