Chiar ai alergat atât de mult cu Nicole Kidman și senzația anului? - Critica la Finch de aur

Am văzut filmul The Golden Fin acum o săptămână și acum încep să uit complet de toate. Asta ar putea să vă spună totul despre acest film.

Ceea ce este însă surprinzător având în vedere circumstanțele. Filmul se bazează pe una dintre cele mai remarcabile senzații literare din ultimii ani: romanul cu același titlu al Donna Tartt nu a fost doar comparat cu cel al lui Dickens, dar autorul a primit chiar și Premiul Pulitzer pentru povestea sa de 800 de pagini despre băiatul care pierde în un atac terorist asupra unui muzeu din New York. mama și fugind din clădire, la cererea unui muribund, ia cu el o pictură neprețuită care a căzut de pe perete, Golden Finch a lui Carel Fabritius. După aceea, era firesc ca mai mulți oameni să solicite imediat drepturi de film și, în cele din urmă, împreună cu Nicole Kidman, unul dintre rolurile secundare importante a fost finalizat în cinematografie.

Anunț

Ceea ce a căzut apoi uriaș și în cinematografele și criticii americani. (Până în prezent, el nu a colectat nici o zecime din costurile sale de fabricare.) Într-un mod perfect de înțeles.

The Finch Golden este cel mai bine scris, corectat de cea mai bună calitate, dar nimic mai mult decât atât: descrie o poveste într-un mod lung, senzual și plastic, adică exact cum intră intriga de la A la B, C și așa mai departe până la Z, ceea ce este o concluzie liniștitoare. Și între timp, el nu face altceva. Nu poți sau nu vrei să spui nimic despre lume, despre marile întrebări legate de viață, artă sau orice subiect, de la terorism până la creșterea copilului până la comportamentele sau dependențele primelor zece mii: acestea sunt doar circumstanțe și doar forțe motrice într-un basm, nu lucruri care ar ridica întrebări cititorului sau ar arunca o nouă lumină asupra acestor subiecte. Cu excepția unei singure lecții care poate fi rezumată foarte scurt după 800 de pagini (precauție, urmează un spoiler ideologic):

uneori lucrurile rele pot duce la lucruri bune. Hopa.

Totuși, ceea ce este bine la carte este că toate lucrurile nu pot fi operate în film sau doar în mâinile unui regizor extrem de talentat. Naratorul la persoana întâi a single-ului din roman, Theo, care își găsește refugiul cu un prieten dintr-o familie bogată după moartea mamei sale din cauza tatălui său dispărut, se găsește brusc într-un cartier mult mai pustiu și fără speranță, gustând crime apoi ca adult, indiferent de trauma și pictura muzeului din copilărie, de la întâlnirea cu domnul, se întoarce la New York și începe să se ocupe de comori de artă. Și Theo este un narator analitic: accentul nu se pune niciodată pur și simplu pe ceea ce face, ci pe modul în care evocă sentimentele, de ce o face, de ce îl găsește special: de exemplu, dormind cu ucraineanul său, călător în lume și criminal prieten Boris și un sărut pe gură nu este ceva ce am crede. Și, mai presus de toate, își analizează în mod constant cele mai importante cruci agățate pe el, posesia lui Finch de Aur, care este ascuns sub patul său, și dragostea lui fără speranță pentru fata pe care a văzut-o cu bătrânul pe moarte, Pippa.

Desigur, nu aceste motivații, îndoieli, dureri, frici și viziuni speciale nu pot fi traduse în film, cu soluții picturale individuale, o narațiune specifică sau orice altă metodă care depășește realismul în sensul cel mai strict. Doar că puțini regizori sunt capabili de acest lucru și - un alt spoiler imens - Johny Crowley (Brooklyn, In The Web of Sin) nu este unul dintre ei. Ceea ce nu este de mirare, pentru că face exact același lucru ca o realizatoare pe care Donna Tartt a făcut-o ca scriitoare:

face o prelegere (de film) de înaltă calitate,

în care din nou nu se mai întâmplă nimic altceva decât că povestea este spusă de la A la Z, repede [...]

CLICK AICI pentru a vizualiza și a citi articolul complet!