Ákos Török: Tratament de slăbire

La fel de puternic pe măsură ce începe spectacolul, acesta scade odată cu numărul de actori până la sfârșit.

Dacă ne gândim la Broadway (lucru pe care îl facem pe bună dreptate, deoarece piesa lui Dan Le Franc a fost prezentată și pe Off-Broadway în 2012): spectacolele Casei Jurányi în ceea ce privește temele și formele teatrale sau chiar defalcările sunt de obicei Off-off- Broadway, sau chiar mai bine zis, se încadrează în categoria imaginară de Off-off-off Broadway.

Sándor Terhes, Anna Györgyi, András Sütő, Ádám Varga, Katalin Simkó și Júlia Huzella/Fotografii: Anna Gulyás/Sursa alergătorilor: pagina de pornire a Casei Jurányi

Marea Cina, cu psihologia, umorul generos și ironia ingenioasă a generațiilor (bucătăriile) care își repetă greșelile reciproce în cadrul familiei, ar putea fi chiar un meniu ușor pe care l-am consuma în oricare dintre teatrele noastre de piatră sau teatrele private. Mai trebuie adăugat ceva pentru a face din toate acestea o masă suficient de semnificativă în camera de maternitate și în școala societăților independente. Regizorul și co-creatorii Ádám Császi adaugă acest lucru piesei, întrebarea este dacă este suficient pentru o cină bună.

În calitate de regizor și scenarist, Ádám Császi a ajuns în prim plan mai devreme decât în calitate de creator teatral: după scurtmetrajele (1 săptămână - 2003, Zile mai slabe - 2007, Vacanță - 2010), lungmetrajul său Storm Corner a fost proiectat în 2014 . În 2017, a fost prezentată producția sa teatrală intitulată Templom, care, ca să spunem ușor, poate fi numită doar un eșec interesant. Nu prea am înțeles cum ar putea fi „predat” Tamás Fodor în același an în prezentarea Salonului Rózsavölgyi The Unknown. Apoi, anul trecut, am înțeles când a venit cu 12 oameni furioși excepțional de buni în Atrium, de asemenea, cu actori excelenți.

Sándor Pregnant, Anna Györgyi și Katalin Simkó

Nu numai că înregistrează spectacolul Great Dinner în calitate de regizor, dar l-a tradus el însuși și a contribuit și ca dramaturg. Acesta din urmă este de fapt un fel de săritură logică, întrucât, în calitate de „cel mai bun prieten al regizorului”, cea mai importantă sarcină a dramaturgului este de a oferi feedback regizorului ca ochi extern. Pe baza celor trei lucrări ale sale, nu pot fi deduse mari legi, totuși se pare că Ádám Császi are nevoie (ar avea) un ochi extern: în interpretarea Bisericii a fost și „propriul său cel mai bun prieten”, dramaturgul folosit de 12 oameni furioși, și se pare că s-a soldat chiar și acum. cineva care susține bagheta regizorului.

Piesa călătorește constant și în linie dreaptă de la întâlnirea unui bărbat și a unei femei printr-un corp uman prin familia care se înmulțește în jurul lor până la eclipsa finală a personajelor. Textul este în esență o manifestare a figurilor șablonate cu umor în situații șablonate, la fel cum „mesajul” său este banal: nu repetați viețile dezordonate ale părinților dvs. odată ce aveți una dintre ele! Creatorii trebuie să facă ceva cu asta, iar Ádám Császi o face. Urmărind trei sau patru spectacole pe săptămână, este o experiență rară pentru un critic să se minune de o producție cu ochii mari. Și așa începe Cina Mare. O tânără (Júlia Huzella) și un băiat tânăr (Ádám Varga) se întâlnesc într-un restaurant semi-fast-food și apoi ajung la primul lor copil împreună cu o viteză incredibilă și secvențe bizare, inclusiv un mângâiere ritual sărbătorit pe masă chiar lângă mine. Scenele aproape explodează una peste alta și, pe măsură ce protagoniștii îmbătrânesc, ritmul scade frumos și treptat, iar imaginile devin din ce în ce mai lungi. Forma este deosebit de inteligibilă și sensibilă: așa cum am fost noi înșine, performanța încetinește de-a lungul deceniilor.

Ádám Varga, Sándor Terhes, Anna Györgyi, András Sütő, Júlia Huzella și Katalin Simkó

Imaginea scenică este determinată de plasticitatea roșie a dispozitivelor din ea - albul scaunelor și meselor (design vizual: Alvégi Lóci, Németh Saci). Îmbrăcămintea lui Júlia Kiss subliniază, de asemenea, desenul și particularitatea, care este tonul de bază al întregului spectacol și în timpul căruia un adevărat monolog surprinde respirația în auditoriu în fiecare caz.

O companie luată de la astfel de independenți și dependenți rareori se reunesc fără o scobitoare, dar acum se întâmplă. András Sütő a primit un depozit al celor mai desenate figuri și, pe lângă una sau două performanțe și transformări mai puțin convingătoare, este remarcabil și în mai multe roluri. Ádám Varga s-a plictisit la Békéscsaba că nu poate să treacă înaintea celei de-a doua linii, așa că a intrat în înot liber. Aproape fără excepție, se găsește în rolurile bolnave mintal și/sau psihopat atât în teatru (Equus, Bird), cât și în filme. Potrivit propriei relatări, el se cunoștea inițial ca un om blând, dar încet începe să creadă că s-ar putea să nu fie așa. Era bine să-l vezi ca fiind în mod normal anormal, chiar și în pielea mai multor figuri, toate cu vârful acului. Katalin Simkó a trebuit, de asemenea, să afișeze personaje scrise mai mult, dar ea, spre deosebire de András Sütő, le-a luat mai puțin tare, ceea ce face aceste cifre mai realiste. Sándor Pregnant și Anna Györgyi arată un grad foarte ridicat de actorie - atât individual, cât și în scenele lor comune. Se putea înțelege spectacolul doar urmărindu-le fețele. Ritmul este un element foarte important aici și există un ritm comun între ele, bilele aruncate unul către celălalt ajung cu precizie la țintă și ambii le prind la timp.

Júlia Huzella și Ádám Varga

Dacă suntem deja aici în ritm ... Acesta este fundamentul spectacolului. Ceea ce face ca acesta să nu funcționeze bine. Căci pe măsură ce producția începe cu putere, aceasta se diminuează până la capăt, împreună cu numărul de actori. Pe măsură ce îmbătrânim, încetinim, devenim din ce în ce mai ciudați, dar cel puțin ciudat pentru noi, elanul următoarei generații familiale, nepoți, strănepoți ... Această încetinire și înstrăinare este urmată exact de performanță. Dar chiar și atașamentele și pierderile din ce în ce mai evidente. Cu toate acestea, după un timp, vederea va fi pur și simplu prea lentă și vor exista din ce în ce mai puține idei mișcătoare, care vor însufleți spectacolul în fiecare caz (coregraf: Zoltán Grecsó). În ultima scenă, în plus, devine un patos și o elegie, care ar trebui să fie totuși doar dramă, dar cel puțin satiră. Deoarece focul mare, care consumă tot timpul cât trăim, este dramatic, dacă îl privim din exterior, este mai comic pe alocuri.

Scriitor: Dan LeFranc. Traducător, dramaturg: Ádám Császi. Design vizual: Alvégi Lóci, Németh Saci - nopa. Costumier: Kiss Júlia. Coregraf: Zoltán Grecsó. Profesor de canto: Bakos Bettika. Tehnician în iluminat și sunet: Zoltán Vida. Asistent regizor: Anna Beke. Director: Ádám Császi.

Distribuție: Anna Györgyi, Júlia Huzella, Katalin Simkó, András Sütő,

Sándor Pregnant, Ádám Varga.

Casa incubatorului de producție comunitară Jurány, 28 septembrie 2019.