Yonderboi: Până în prezent, șocant

- Mai ai vechiul Commodore 64? Primul său avion mic?

„Din păcate nu mai, am vândut-o băieților din sat când aveam treisprezece ani. Uneori regret că nu mai am vechiul C64, de exemplu, jocul Giana Sisters lipsește în mod explicit. În caz contrar, am o relație dublă cu mașinile și alte obiecte. Deși sunt în mod specific „de colecționat” și o piesă poate crește foarte aproape de inima mea, dacă observ că a praf de mult timp și nu o folosesc pentru nimic, aș prefera să scap de ea. Întrucât nu eram prea bugetat în acel moment, am reușit să cumpăr prima mea placă de sunet mai serioasă pentru a compensa C64 pe care am vândut-o.

„Și când a vrut prima oară să scoată un sunet din mașini”.?

„Am primit C64 la vârsta de șase ani și l-am programat puțin în Basic, șoaptele și alte zgomote puteau fi șoptite cu el, a existat și un rudimentar program de editare a muzicii pe trei canale pe care obișnuiam să îl scârțâie uneori, dar mai ales jucat pe Commodore. Am primit primul meu computer la vârsta de treisprezece ani, am început să joc muzică mai serios pe el. Comparativ cu faptul că nu foloseam internetul la acea vreme, la începutul anilor 1990, lucrurile s-au răspândit destul de bine și pe dischete. La urma urmei, lucrările muzicienilor finlandezi și suedezi, printre altele, mi-au venit în acest fel, a căror structură am putut învăța multe. Au existat, de asemenea, câțiva prieteni mai în vârstă din jurul casei echipei de demonstrații Terapie pe care am respectat-o la acea vreme, cărora le-am perseverat și le-am purtat cu muzica mea din acea vreme, care, ca să spunem ușor, nu era foarte puternică.

- Dar, evident, au devenit mai puternici ...

"Au fost în mod constant răi la început, pentru o lungă perioadă de timp." La început nici nu am înțeles de ce spun că acest lucru sau altul nu este corect, fals. Apoi, mai târziu, am început să aud bugurile destul de încet, auzul meu a început să se rafineze. Așadar, retrospectiv, nu înțeleg prea bine de ce am insistat atât de mult pe chestia asta cu muzica, mai ales că nu am primit prea multe feedback-uri bune la început ... Dar, dintr-un anumit motiv, a trebuit să mă așez în fața aparatului și sudează sunetele.

- Mai lasă câțiva ani ca materialele să se odihnească, ca să merite?

- Da, este destul de tipic. Cât de mult se odihnește o piesă depinde în totalitate de cântec. Am, de asemenea, muzică cu ritm mai rapid, dar există, de asemenea, special create pentru o lungă perioadă de timp, cum ar fi noul album Come On Progeny, care a luat forma finală în aproximativ zece ani.

- Odihna este motivul pentru care un nou disc Yonderboi este lansat relativ rar, la fiecare cinci până la șase ani.?

„Nu există un program prestabilit pentru ca albumul meu să apară la fiecare cinci până la șase ani, dar primii trei s-au desfășurat așa, este un fapt. Le-a luat atât de mult, nici mai mult, nici mai puțin. Privind spre viitor, apropo, îmi pot imagina cu ușurință că va exista o perioadă în care voi lansa înregistrări mai des. Să spunem doar că nu strigăm asta pentru că m-am gândit și la Controlul pasiv mult timp că se va face mai devreme ... După un timp, când ai deja contururile unui material, muzica pur și simplu preia conducerea și el decide cât timp ai nevoie sau când este gata.

- Izolare superficială și profundă, splendidă, control pasiv - se spune că primul își asumă rolul copilului în trilogie, al doilea asupra bărbatului, iar cel din urmă asupra femeii. Cel mai mult îmi pasă de acesta din urmă. Ce înseamnă să ai un disc feminin? În vocile femeilor, sau a vrut să vorbească cu femeile?

- Cred că viața și arta nu sunt complet separabile, cele două zone au un efect involuntar unul pe celălalt. Și în ultimii ani, acest subiect a fost cel mai central ...

„Da, lucrurile erau cam aglomerate în această zonă, așa că subiectul a renunțat. Pe lângă al meu, am încercat să înțeleg și punctul de vedere al sexului opus.

„Nu știu, oricum, acest proces și-a pus amprenta în evidență, cu siguranță”. Apropo, albumul nu ia atitudine nici pro, nici contra, ci doar arată și contemplă. De asemenea, am căutat o cântăreață în persoana Charlottei Brandi, astfel încât nu numai punctul meu de vedere să prevaleze.

- Cum s-au găsit?

- Pe MySpace. Când s-a înregistrat, a scris un rând lângă el pentru a face ceva împreună. Apoi, mai târziu, când deja lucram la înregistrare în plină desfășurare, a apărut și a râs și a spus că a fost cel mai surprins de cât de ușor a mers și că această linie a devenit într-adevăr un efort comun. L-am invitat să facă înregistrări la Budapesta, ocazional timp de patru sau cinci zile. Am vrut să pot veni pentru o perioadă mai mare, ne-am fi putut închide, să zicem, o lună, dar din cauza căutărilor sale teatrale, acest lucru a fost imposibil. Retrospectiv, nici măcar nu mă deranjează acest lucru, divizia a dat un fel de presiune lucrării comune. Când sunt singur, tind să mă despart, uneori robia este bună ...

"Nici în jurul înregistrărilor nu a fost liniște." Muzică de film, teatru, piese de dans. Care dintre acestea a fost preferata ta? Aceste proiecte secundare împiedică sau, dimpotrivă, facilitează lucrul la fabricarea plăcilor?

- Ajută. Este deosebit de revigorant să faci parte dintr-o echipă uneori, este foarte inspirat să ai o astfel de situație. Este mai ușor și mai instinctiv ca ideile mele să se nască în acest moment, deoarece centrul poveștii și persoana regizorului nu se află pe propriul meu disc. Problema favoritelor este grea: când lucrez într-un teatru sau într-un film, devin atât de mult parte a întregului proces încât nu pot să-l acomodez dintr-o dată, nici nu-mi pot imagina cum m-ar afecta ca fecioară . Dar mi-a plăcut foarte mult să fac toată munca teatrală și de film, am învățat ceva în timpul fiecăruia și mi-am făcut o mulțime de prieteni. De exemplu, mă întorc la Teatrul Katona József cu un sentiment foarte familiar. Și aș menționa cu siguranță lucrarea comună cu Peter Greenaway, care, din păcate, nu a fost muzică de film, ci un proiect audiovizual, dar a-l cunoaște personal a fost o experiență uriașă. Am avut o perioadă serioasă Greenaway în timpul celui de-al doilea album al meu, Splendid Isolation, iar coperta a fost, de asemenea, parțial inspirată de lumea lui. Mai târziu, în vara anului 2008, chiar înainte de a lucra împreună la Berlin, am început să mă uit la filmele sale mai puțin cunoscute, timpurii. Apoi, dintr-o dată, a venit invitația. A fost o senzație foarte ciudată că încă mă uitam la filmele lui în august, iar în noiembrie aș sta acolo la o masă cu el.

- Fanul a discutat subiectul reclamei?

- În acest caz, putem spune că da. Nu au existat multe momente în viața mea până acum încât am întâlnit pe cineva despre care eram foarte curios, bazându-mă pe creațiile sale. Și în timp ce lucram împreună, am avut ocazia să-l cunosc puțin.

„Se spune că se numără printre muzicienii electronici care nu se expun atât de mult la viața publică a scenei. Nu sună, își face treaba. Este ca și cum ai vedea numele lui pe afișe mai rar decât în timpul cvintetului. El se retrage intenționat în fundal?

- Cererile vin în mod constant, nu lipsesc. Spectacolul live nu este o activitate de zi cu zi pentru mine, este mai periodic. Primele două albume au fost puse în scenă în formă orchestrală, ceea ce a făcut organizarea destul de greoaie, așa că a fost mai potrivit să abordăm problema într-un mod de turneu, doar pentru a cânta discurile în direct pentru o anumită perioadă de timp. Pentru mine, acesta a fost exact ceea ce trebuie făcut, pentru că după un timp ar fi regretat să repetăm lucruri vechi pe scenă în loc să ne ocupăm de crearea altora noi.

- Dar apoi din ce trăiește? Majoritatea muzicienilor nu se susțin atât de mult din redevențe, ci mai degrabă din concerte.

- Nu este cazul în cazul meu, trăiesc în principal din redevențe și vânzări record. Mi se pare o avere imensă să pot trăi din muzica mea de la absolvire. Pentru mine, acest lucru este șocant până în prezent.

- Care este maghiara specială pe care muzica Yonderboi o adaugă universului muzical?

- Nu cred că pot răspunde la asta. Jurnaliștii străini au tendința de a observa cât de fidelă este una sau alta melodie, cât de maghiară, cât de est-europeană este. Este, de asemenea, o întrebare importantă pentru mine la ce se referă atunci când o fac. Au scris în principal despre primul album, subliniind câte motive de muzică populară maghiară conținea, deși practic nu conținea deloc așa ceva. Epilogul albumului conține un citat dintr-un film maghiar, există o mică secțiune dintr-un cântec popular, dar atât. Albumul a fost în principal o mulțime de muzică rusă, poloneză, franceză și sud-americană, iar acest amestec părea cumva maghiar. Mi se pare foarte interesant cât de multe motive muzicale care provin din țări destul de diferite, îndepărtate, pot fi comparate între ele. Pentru mine, acestea sunt dovezi ale unei comunități universale. Astfel de conexiuni culturale sunt mult mai interesante decât modul în care elementele ar putea fi separate: acesta este maghiar, acesta este bulgar, acesta este japonez ...

- Yonderboi este un tânăr artist maghiar de treizeci de ani. Te simți bine în această țară?

- Da. Obținerea informațiilor nu mai este remediată, puteți obține acces la lucruri noi oriunde există internet. Mă separ de viața publică, exclud astfel de influențe, din motive de igienă mintală. Văd locul în care trăiesc în primul rând ca pe un fundal. Ceea ce contează este cum arată clădirile, străzile, parcurile sau piscina; sunt interesați în primul rând. Dacă sunt plecat de mult în străinătate, mi-e dor mereu de Ungaria. Cu toate acestea, dacă sunt acasă prea mult timp, aș putea să atac și simt că ar fi frumos să mă reîmprospătez undeva.

- Și dacă sentimentul acesta îți lovește capul, îl poți face fără mari probleme să mergi câteva luni, de exemplu, la Londra, Berlin?

- Da, pentru că nici munca mea nu este fixă. De exemplu, am petrecut toamna anului 2009 la New York, iar acum Berlinul este simpatic pentru mine, m-am gândit la asta de ceva vreme. Deși cred că merită să mergi acolo primăvara ...