Botos Éva - Édith Piaf

Botos Éva actrița poate fi văzută în mai multe piese muzicale ale Teatrului Central: în spectacolul Edith și Marlene în regia lui Márta Mászáros, ea arată latura mai serioasă, iar în musicalul Sky Over Broadway arată latura mai umoristică.

urâtă

În prima piesă, joacă rolul legendarei cântărețe franceze de chanson, iar partenerul ei este Eszter Nagy-Kálózy. Cuvântul Piaf înseamnă vrabie în franceza argo, care se referă la fizicul subțire al lui Edith Piaf - avea 142 cm înălțime și cântărea 40 kg. Numele său de artist i-a fost dat de exploratorul său, Louis Leplée, care a spus că este ca o vrabie.

A devenit o vrabie urâtă

- Poate fi descurajant, onorabil și, în același timp, o mare provocare pentru a forma o cântăreață haotică specială de-a lungul vieții, precum Edith Piaf.

- Am ales această provocare și eu, am vizitat co-creatorii mei, inclusiv Márta Mészáros. Edith Piaf este cu adevărat o artistă extraordinară, cu o influență inimitabilă, totuși am simțit că pot vizualiza energiile din care ea alcătuia. Așa am intrat în procesul de repetiție - cu mare entuziasm, desigur, dar am împins îndoielile în fundal, am crezut în această performanță, în cântece, în mine.

- Care a fost cea mai mare provocare din Edith și Marlene, modelarea personajului?

- Că nu vreau să fiu „asemănătoare” în voce sau în aparență, ci să fiu totuși o Edith credibilă și familiară. Am simțit că acest lucru va funcționa dacă aș crede că modul său de viață este viabil și complet, că și-a mobilizat toată energia în cântece în fiecare moment. Mă concentrez asupra acestui lucru în timpul spectacolelor, figura este spălată, așa că la sfârșitul serii mă duc acasă obosit nemăsurat.

- Piesa prezintă, de asemenea, rivalitățile și certurile dintre cele două legende. Ați mai experimentat acest lucru?

- Am noroc că am colegi grozavi, această rivalitate nu este tipică. Din păcate, nu există pariuri mari în aceste zile, actorii nu sunt la fel de mult în centrul atenției ca înainte, așa că nu avem mult de ce să ne temem de ceilalți. Sunt fericit cu oportunitățile și succesele altora, nu mă va înrăutăți.

- Pe 7 noiembrie, Musical Sky Over Broadway a fost dezvăluit la Teatrul Central, în care trebuie să cânți într-o mare varietate de genuri muzicale, cei șase actori care apar și în pielea mai multor figuri. Avea un favorit?

- A fost un proces de repetiție foarte interesant, echipa a fost uimitor de puternică, am râs mult de parodii de stil, muzică și versuri. Nu am un favorit. Deși nu sunt un fan al operetei-muzicale, le-am iubit pe toate, am fost fericit să cânt piesele lui Ferenc Darvas. Sunt uimitoare, realizate cu un simț uimitor al stilului și umorului.

- Conform istoriei de bază a muzicalului, criticii de teatru mor la rând în jurul unui teatru din Budapesta, un mod ciudat doar pentru cei care au îndrăznit recent să scrie rău despre membrii companiei. Ai întâmpinat o critică față de tine pe care ai considerat-o nedreaptă?

- Sunt norocos deoarece foarte rar am primit critici proaste. Când István Márta a devenit directorul Teatrului Nou, la început toate spectacolele noastre au fost doborâte, iar mai târziu acest temperament s-a calmat. Indiferența doare mai bine, deoarece feedbackul dă viață teatrului, tăcerea distruge energia creativă, o face vulnerabilă și nesigură. De asemenea, este incomod să simți în critică disgustul scriitorului față de echipa respectivă sau dacă autorul articolului aparține cuiva care are doar anumite probleme. Dar spun o poveste: în calitate de colegiu absolvent, am jucat în Soldatul din Tom Stoppard's Arcade, pe care pop-ul „l-a încurajat” doar în scris că „diferența dintre Eva Botos și Eszter Ónodi este că una are părul brun și cealaltă roșu". Ei bine, este provocator de gândire.