Investigative Raptor: Valerian promite să fie unul dintre cei mai izbitorii sci-fiers ai anului

Utilizăm cookie-uri pe site-ul web pentru a oferi cea mai bună experiență de utilizare în timp ce navigați în siguranță. Specificație

După cultul The Fifth Element (1997) și Forgettable Lucy (2014), de data aceasta regizorul francez îmbogățește genul cu o adaptare a unui plan mult îndrăgit, adaptarea faimosului comic francez, Valérian și Laureline. În cea mai recentă sci-fi a lui Besson, ca și înainte, el împinge limitele tehnologiei, conștiinței și performanței umane la fel. Deocamdată, publicul așteaptă cu nerăbdare lucrarea, deoarece în ceea ce privește componentele sale, succesul este aproape indispensabil, totuși nici îndoielile preliminare nu sunt nefondate.

Comicul care a inspirat o generație

Valérian și Laureline (1967), o lucrare comună a scriitorului Pierre Christin și a desenatorului Jean-Claude Mézières, una dintre cele mai vândute, cele mai faimoase serii de benzi desenate belgian-franceze, a inspirat mulți artiști contemporani și generația care a urmat. Personajele din titlu sunt agenți de călătorie în spațiu și timp din secolul 28, când umanitatea a atins epoca utopică în care tehnologia a realizat bunăstarea generală și a permis călătoria în timp și mișcarea nelimitată în spațiu de la un moment la altul.

Sarcina agenților este de a proteja umanitatea, de a-și asigura viitorul, indiferent de ideologie, putere sau răul universal cu care se confruntă, la orice vârstă. Pe măsură ce seria a evoluat, Valérian a evoluat dintr-un antierou de profil redus într-o figură adorabilă, în timp ce Laureline a trecut prin povestea evolutivă a eroilor de acțiune feminini: a început ca personaj secundar alături de Valérian, apoi a continuat să apară în serie pentru succes și apoi creatorii și-au dat seama că există mai mult de două personaje. sâni mari care vin la îndemână într-o poziție strânsă ... și au o poveste de fundal aproape mai extinsă și un personaj mai nuanțat decât protagonistul masculin.

Însă succesul benzii desenate a venit nu numai din măcinarea norocoasă a cuplului de personaje din titlu, ci și din ideile care au umplut clișeele obișnuite ale operei spațiale care au inspirat lucrări care au devenit atât de bine cunoscute mai târziu decât benzi desenate în sine.

Cea mai cunoscută dintre acestea este Războiul Stelelor, care a împrumutat din seria Valérian și Laureline forma Falconului Mileniului, printre altele; Ideea hibernării lui Han Solo; scena când Darht Vader își scoate casca; și conceptul de armată clonă în noua trilogie - clonele lui Valérian luptă cu trupele franceze în uniforme germane (Pe pământurile false) - personajul lui Watto și am putea chiar enumera.

Dar nu doar Lucas a extras din banda desenată, Besson Înainte de a filma The Fifth Element, el i-a cerut lui Jean-Claude Mézières să facă o ilustrație preliminară pentru ideea de bază a viitorului New Yorkului, cu mașini zburătoare - și taxiuri, ca în Valérian și Laureline's Fifteenth (The Circles of Power)., și Floston Paradise.

Luc Besson vâslește din nou în apele SF

Deși comicul care a stat la baza filmului inspirase deja Cel de-al cincilea element în multe privințe, regizorul francez a decis totuși să-i adapteze pe Valérian și Laurelin ca pe un film de sine stătător. La Besson, este un fel de pasiune din copilărie și o împlinire a dorinței, de asemenea, aducând astfel tribut autorilor și lui însuși. (Anii 1990 nu aveau încă instrumentele și tehnologia cinematografică pentru a implementa un plan atât de mare.)

Întrucât am văzut povestea salvatoare a lumii a unui tip simplu, dar și mai persistent, care avansează împotriva eroilor și a ajutorului său roșu atrăgător odată în regie, va trebui să vină cu ceva nou în poveste. Potrivit informațiilor dezvăluite până acum, unul dintre agenții noștri va ajunge pe Alpha, orașul a o mie de planete, în timpul uneia dintre misiunile lor, ceea ce înseamnă în esență că este un oraș central din galaxie care combină cunoștințele unei nenumărate vieți semnificative. forme. Cu toate acestea, există, desigur, o forță malefică care încearcă să distrugă acest centru de cunoaștere al Paradisului și să încredințeze eroilor noștri prevenirea acestuia. Nici nu trebuie să intrăm mult mai adânc în detalii, pentru că toți stâlpii clișeului sunt sub suprafață, ceea ce este o întrebare mult mai importantă, ce mesaj va dori să transmită filmul.

Pentru că Lucy nu a devenit un film de cult precum Cel de-al cincilea element nu numai pentru că a copiat povestea Peak Effect (2011), ci și pentru că nu putea să depășească clișeele și „schimbarea surprinzătoare” de la sfârșitul filmului nu a atins aproape la fel de mult potențial. ar fi fost în el dacă ar transmite cu adevărat un mesaj. Nu este doar capacitatea noastră obișnuită de a percepe-realitatea-realitatea-dacă-ne-folosim-creierul - în ciuda faptului că dacă arătăm ca Scarlett Johansson nu este nevoie de asta, deoarece sânii noștri ne vor ajuta întotdeauna noi - sau fundamentele trunchiate ale dezvoltării tehnice, suntem forțați să-i înghițim din nou.

Iată ce poate fi un obstacol și pentru Valerian. Cine va fi capabil să iasă din clișee și să ridice întrebări interesante? Benzi desenate adaptate nu este o piesă modernă, dar poate face mesajul tău actual dacă nu umbrești acțiunea, spectacolul sau sânii lui Scarlett Johansson.

Dane DeHaan și Cara Delevingne pot dovedi acest lucru

DeHaan a apărut recent în mai multe genuri, în filmul costum-romantic (Tulip Fever, 2017), horror (The Antidote to Health, 2016), adaptare de benzi desenate (The Wonderful Spider-Man 2, 2014) și într-un film biografic ( Omoară-ți iubitul, 2013). La fel ca Delevingne, care a jucat și în filmele de benzi desenate (Suicide Squad, 2016), fantasy (Pan, 2015) și dramă (Paper Cities, 2015).

Cu toate acestea, în aceste filme le-am putea vedea fie ca actori secundari, fie ca rol principal, dar nu într-o lucrare care se adresează unui public larg, deci a fost cu siguranță o provocare pentru ei să joace rolul. Deși nu vor fi acolo pentru Bruce Willis ca Milla Jovovics, a cărui descoperire în carieră a fost că Besson a ales-o pentru rolul lui Leeloo în The Fifth Element, dar pe baza filmelor lor de până acum, ei au talentul și un regizor bun poate scoate la iveală acest lucru. .

Ultimul, dar nu cel din urmă…

Nu mă îndoiesc că nici muzica nu va fi slăbiciunea filmului. Alexandre Desplat pentru multe filme de acțiune, SF, dramă, filme biografice etc. a compus fundalul și până acum nu am trebuit să fim dezamăgiți de el. A câștigat chiar și un Oscar pentru Grand Budapest Hotel (2015) și a fost nominalizat la Jocul Codului în același an.

Apropo, potrivit primelor știri, Desplat ar fi fost primul care și-a dat numele Războiului Stelelor pe lângă John Williamsen ca compozitor, dar în cele din urmă Michael Giacchino a preluat în cele din urmă bagheta dirijorului. Cu toate acestea, soarta filmului ar fi putut ieși diferit, deoarece recenziile negative aproape toate au menționat că muzica nu era potrivită. De asemenea, arată cât de mult contează o sci-fi pentru a menține vizualul și muzica în armonie. Sperăm că cu Desplat, filmul va sări cu ușurință acea așteptare.