Addio, del passato bei sogni ridenti ... ”- Traviata’s second cast; Café Momus

traviata
8 octombrie 2016.
Opera de Stat Maghiară

Violetta Valéry - Pastina Polina
Flora Bervoix - Heiter Melinda
Annina - Markovics Erika
Alfredo Germont - Péter Balczó
Giorgio Germont - Zoltán Kelemen
Gastone - Gergely Ujvári
Baronul Douphol - András Káldi Kiss
Marchizul d'Obigny - Máté Fülep
Doctor Grenvil - András Kiss
Giuseppe - András Takács
Küldönc - Bakó Antal

Cântarea și Orchestra Operei de Stat din Ungaria

vez. Pinchas Steinberg

Noul Traviata Înainte de a viziona cea de-a doua distribuție, am vorbit cu un tânăr fan al operei, prietenul meu, care își dorea multă răbdare, dar a adăugat: a auzit că Produse de patiserie Polina Violeta ei a îmbunătățit în mod semnificativ efectul general. Când am răspuns, am simțit că am ridicat din praful unui alt halou în acest aranjament Maria Callas sau de 25 de ani Sass Sylvia alter ego-ul său nu se putea abține.

Cine avea dreptate? Pentru amândoi.

Pentru că este adevărat că Polina Pastircsák, așa cum mă așteptam, era o Violetta mult mai bună decât Miklósa Erika, dar nu a putut salva regia, spectacolul. Apropo, totul este relativ, deoarece Pastircsák a reușit cu adevărat să cânte rolul de la prima voce până la ultima, în timp ce Erika Miklósa a fost inacceptabilă de la prima voce până la ultima, dar acest lucru a dus la un nivel mediocru, nu chiar bun și chiar egal mai puțin mare Violetta din toate punctele de vedere.

Pastircsák are rolul tehnic, dar și problemele sale cred că provin din dizabilitatea sa tehnică. Vocea lui nu este într-o poziție înaltă, nu este concentrat, îi lipsește corpul vocii din mijloc, lumina și puterea de la altitudinile altfel certe. Vocea rămâne în ea, nu vine prin trupă într-un mod care atinge cu adevărat urechile și sufletul privitorului. Cântând fără culme, așa că aș putea să-l descriu pe scurt. (Artistul a fost acum câțiva ani Verdi-Am auzit-o pentru prima dată la gală, cânta în continuare aria mare a Violetei, cu încă 15 kilograme bune. De atunci a slăbit, este foarte drăguță, dar minusul de 15 kilograme a dus, din păcate, la câțiva decibeli minus în volum.) ar putea fi Zerlina, dar în niciun caz Donna Anna.

Péter Balczó Alfred a confirmat ceea ce a trăit la premiera primei distribuții. A cântat într-o voce mai relaxată, în ciuda faptului că și-a privit calendarul într-o autoexploatare vocală pe termen lung care pune viața în pericol. (În timpul seriei Alfred, el încearcă și cântă Otto în Szeged și se pregătește cu siguranță pentru următorul său rol, Edgardo în Lucia). Piesa ei cu Pastircs este mai comunicativă decât cu cea a lui Miklós, poate pentru că partenerul ei reușește să modeleze figura eroinei într-un mod mai puțin antipatic în cadrul aranjamentului. Nazalitatea tenorului lui Balczó este o chestiune de dezbatere în rândul vizitatorilor de operă, nu mă deranjează rolul pe care îl cântă în prezent, deși văd că problemele sale de înălțime trebuie rezolvate. Dacă faceți cu ochiul fașului eroic, așa cum ați făcut înainte (Alvaro în Szombathely), ar trebui să remediați aceste două probleme tehnice: creșteți sunetul activând noi rezonanțe și asigurați registrul înalt. Nu este o sarcină mică, dar ar merita să încerci.

Cât despre autoexploatare, Zoltán Kelemen nu este lăsat în urmă de colegul său de tenor: Tiborc într-o zi, Germont în Pest a doua zi și Tiborc în Szeged din nou seara. (Cântăreții de astăzi știu ce fac? Și cine le face asta?) Această suprasolicitare a fost auzită foarte mult în vocea și cântarea lui Clement. Mod economic, sunet și volum redus, lipsa completă de atractivitate a sunetului așteptată pentru voce. În această formă, organul său, care a predominat atât de bine în rolul lui Ford - probabil pentru că a găsit figura atât de plină de construcție - suna acum mai mult ca o voce de personaj bună decât rolul cerut unui bariton Verdi.

Personajele secundare, atât forțe noi, cât și vechi, au prezentat încă aceeași tăcere pe care am văzut-o și am auzit-o la premiera primei distribuții. (Excepțiile erau aceleași acum ca atunci.) Heiter Melinda Cu toate acestea, chiar și cu această floră din această inaudibilitate generală, sunt destul de sigur că ar exista cel puțin zece membri de sex feminin ai corului plantați în lojile laterale care ar cânta rolul Florei, care nu este foarte semnificativ, dar nu este nesemnificativ.

Pinchas Steinberg îmbunătățit semnificativ de la premieră, deja în ceea ce privește limitarea sunetului. Poate te-ai gândit că în această seară (sau dimineața), oricine oricum ar fi destul de liniștit, nici nu trebuie să-ți închizi aparatul. Uvertura rămâne nerezolvată: chiar și în sinea sa șocantă, vederea teribilă de scenă care se desfășoară brusc, dar cu acest braț de sfoară fără suflete, palid, care nu spune nimic, are un efect direct. L-aș recomanda pe domnul Steinberg și formația sa să te asculte pe Youtube Karajan obsesie Levine Uvertura lui Traviata - s-ar putea întreba? Dacă este necesar, prin setarea mai multor viori sau cu caracteristici mari și puternice ... poate că nu sunt competent să sfătuiesc un dirijor care a devenit violonist în această privință.

În ceea ce privește sfatul: mi-ar plăcea să dau Furia Ferenc director și Ókovács pentru Revelion, care l-a numit director artistic pentru teatru. Responsabilitățile lor sunt împărțite: au înlocuit un aranjament vechi, dar funcțional, cu unul nou pe care toată lumea îl urăște și îl va urî, cel puțin nu am întâlnit o persoană care să fi spus un cuvânt bun despre asta. Pe de altă parte, au plecat, și probabil chiar și-au dorit, în acest fel, din cauza greșelii catastrofale de distribuție a protagonistului, teatrul și publicul său ar pierde oportunitatea și experiența unui spectacol de mare Traviata. Nici nu trebuie să spui cine este, toată lumea știe.

Am închis recenzia mea anterioară Traviata cu vechiul banal: speranța moare ultima. Ei bine, în ceea ce privește această performanță Traviata: este mort. A fost îngropat. A ajunge la moartea Violetei a făcut un efort atât de teribil - nu pentru protagonist, oh, nu: pentru mine ca spectator! - că am decis că, în timp ce acest aranjament va merge, Opera nu va conta pe mine. Acest lucru este spus de un spectator care a urmărit odată aceeași reprezentație de nouă ori pe lună sau de șase ori în zece zile. Uneori trebuie să cred că actuala conducere a Operei dorește în mod deliberat să curețe acest strat din casă. Nu fiți acolo pentru cei care au văzut opera! Așa de real, în aranjamente artistice, cu cântăreți. Așa să fie! În cuvintele Violetei, îmi iau rămas bun: "Dumnezeu să fie cu tine, vise frumoase și râsete din trecut ..."