Urăști să fii conversat lângă tine la cinema în timpul filmului? Cu toate acestea, acest lucru este de bază

Călătorim din nou în timp: în zorii cinematografului. Astăzi, niciun câine nu mai urmărește filme mut, respectă, desigur, excepția. Astăzi, nici nu ne putem imagina un film fără să vorbim. Imaginați-vă, să zicem, Avengers sau viitorul film Star Wars cu subtitrări, în alb și negru, cu o imagine care sări!

De nedescris, ce prostituție considerabilă despre care să vorbim astăzi la cinema. Să nu vorbim nici măcar despre momentul în care delincvenții își scot telefoanele mobile pentru a verifica ultima lor notificare. Scriem anul 2019, ne-am născut într-un aranjament complet diferit și poate nici nu ne putem imagina cât de diferiți au însemnat 100 de ani de divertisment cinematografic: filmele nu vorbeau, publicul a făcut-o pentru ei.

Atmosfera spargătoare de scaune

Dacă sunteți familiarizat cu lucrarea premiată cu Oscar Cinema Paradiso, vă veți aminti probabil scena care evocă atmosfera comunală a vechilor cinematografe. Nu era neapărat un loc care își dorea nobilimea, spre care puteau merge chiar și cei mici și mari ai clasei muncitoare. Industria era deja în plină expansiune în epoca filmului mut, Richard Butsch relatează într-un studiu că în 1927, 57 de milioane de oameni au vizitat cinematografele în fiecare săptămână la nivel global, o creștere până la 88 de milioane până în 1937. Cei mai mulți vizitatori veneau, în mod surprinzător, din clasa muncitoare.

Toate acestea au dus, de asemenea, la faptul că oamenii cu o educație mai mică sau deloc nu stăteau în tăcere și erau bine educați pe parcursul filmelor de două ore - cu alte cuvinte, cinematograful nu era o oportunitate pentru divertisment cultural de lux. Mai mult, filmul mut a generat exact opusul.

Pentru că, deși filmul era tăcut, auditoriul era mai tare, scrie Butsch. Filmul timpuriu a fost însoțit de conversație constantă, râsete, chicoteli, urale pe ecran și unul pe celălalt - clasa muncitoare ar putea mânia aici. Cinematograful era spațiul dezlănțuit al acestui strat al societății.

Apoi a venit vocea

Prin anii 1930, atunci, totul devenise diferit, sosise o nouă eră. În cinematografe, toată lumea a trebuit să se forțeze să nu vorbească, să nu bubuiască, iar cei care nu au reușit să facă față acestuia au crescut din tipul de public care este încă pe deplin urât și astăzi: conversatorii. Clasa muncitoare nu mai putea să se pronunțe asupra pianistului responsabil pentru muzica filmului să cânte ceea ce îi place, deoarece filmul era pe bandă. Cinema era deja o experiență comunitară mult mai închisă. A fost o tăcere forțată și învățată care a putut fi ruptă doar de o explozie de căldură datorită aplauzelor sau rupturii rare a filmului. Acesta din urmă a adus înainte și înapoi lumea din vremurile de demult, când publicul a fost capabil să vorbească din nou - pentru o clipă, alăturându-se haosului.

Taci, aș vedea filmul!

Tăcerea auto-reținută nu a fost singurul lucru pe care clasa muncitoare a trebuit să-l suporte: cinematografele au devenit din ce în ce mai luxoase, prețurile biletelor au crescut și au dat tot mai puțin spațiu pentru a deveni un spațiu comunal. Deși câteva cinematografe locale mai mici, mai ales rurale, au păstrat amintiri frumoase din vremurile vechi, acestea au fost rare excepții. În același timp, comentariile din timpul filmului au dispărut, iar criticile publicului nu mai vin cu un strigăt. Auditoriul a tăcut, vizitatorii se comportau deja diferit, iar filmul devenea din ce în ce mai tare. Cinema s-a transformat într-o experiență intimă, unică, atmosfera comunității a dispărut, scrie Butsch, care este complet uzat odată cu apariția multiplexurilor, de zeci de ori pe zi. Cinematograful, unde viața a fost obișnuită, a devenit fără suflet.