„M-am născut cu un creion în mână”

Creionul și foaia de desen, tot ceea ce este secretul Kornélia Borsche, care nu a învățat niciodată să deseneze, și-a arătat lucrarea în jumătate de sută de expoziții. Am vorbit cu el despre talent, perseverență, obiective, printre altele.

Nu vă puteți privi desenele fără emoție, în spatele fiecăruia există destin individual, bucurie, tristețe. Cum a început totul?

Borsche Kornélia

Spuneam că m-am născut cu un creion în mână. Serios, a desenat tatăl meu, mi-am moștenit talentul de la el. Apropo, a fost chimist, ulterior a devenit designer de vitrine, ceea ce necesită și o venă artistică. De îndată ce am avut timp liber, am apucat creionul și am desenat. Până în prezent, sunt foarte recunoscător profesorului de la clasa primară, precum și profesorului de desen, mătușa Erzsike István Németh, care m-au încurajat să trimit primele mele desene la diferite concursuri. Se simte infinit de bine că, dacă poți, poți merge și astăzi la spectacolele mele, mă suni des, ești foarte mândru de mine. Am terminat școala primară în Eger, unde m-am mutat din capitală când m-am născut când aveam șase ani.

De aici, puteți lua chiar un drum drept către pista de arte plastice. Cum s-a dezvoltat mai târziu?

Am absolvit și liceul din Eger, dar a fost doar desen în clasa întâi, după care am putut merge doar la un curs de desen. Cu toate acestea, atunci am obținut pentru prima dată locul trei într-o competiție națională. Am vrut să-mi continui educația la Colegiul de Arte Plastice, dar tatăl meu a murit, așa că a trebuit să mă duc la muncă. Cu asta, noi și creionul meu ne-am luat rămas bun mult timp pentru că m-am căsătorit, am născut un copil. Apoi, acum două decenii, am simțit dorința interioară de a mă așeza din nou pentru a desena, dar a durat mult până când lucrarea mea a apărut în expoziții.

Să nu alergăm atât de mult înainte de timp, să vorbim puțin despre cum începeți un desen, deoarece articulează emoțiile și grijile oamenilor în astfel de portrete atât de meticulos încât aproape că simțim că sună!

Nu am învățat niciodată asta, a venit instinctiv. Dar pentru a desena, așa cum am spus, a trebuit să simt întotdeauna că ar trebui să desenez acum. Îmi ia timp să mă așez și să-mi formulez gândurile într-un desen. Sunt momente când îl pun deoparte pentru că simt că creionul nu funcționează și, în câteva săptămâni, trebuie să-l iau din nou în mâini în câteva luni, să-l modelez, să îl repar, să-l regândesc. Apoi, când simt că sunt în desen, trăiesc cu el. De multe ori ascult muzică în timp ce desenez, există melodii populare care însoțesc procesul de creație.

Evident, nu există nici un desen între un bulion de duminică și un fel de mâncare după cină, se face un desen, dar totuși, cât durează o naștere a unei lucrări și, mai interesant, câte creioane ai epuizat?

De la final, nu m-am gândit niciodată la asta până acum, cu siguranță, sunt întotdeauna o mulțime de creioane acasă. Folosesc creioane foarte simple, B este necesar pentru nuanțe subtile, vine 2B, (știm cu toții asta de la vârsta noastră școlară, ed.) 6B este necesar pentru tonuri mai întunecate, dar l-am folosit mai puternic decât atât. Folosesc practic instrumente simple, visez în mare parte la ideile mele pe o tablă de desen tehnică. Cât durează finalizarea unui desen este foarte variabil, este greu de spus. Depinde de mărime, tehnică, subiect și, desigur, starea de spirit a artistului este, de asemenea, un factor de influență.

Să ne întoarcem la început. Când a avut ocazia pentru prima expoziție solo?

În multe orașe mari, vedeți artiști care stau pe un scaun și îi așteaptă pe cei care vor să se deseneze singuri. Personal, îmi amintesc de Paris, piața pictorilor de pe Montmartre, care este o insulă magică.

Este o analogie foarte interesantă, iar viața uneori produce surprize fabuloase. A fost o mare onoare pentru mine să pot prezenta lucrările mele în Franța de două ori la invitația Cercului de artiști francezi-maghiari Artistik Move Europe, în 2015 și 2019, și în prima expoziție internațională organizată de aceștia la Eger, în 2017 la Galeria Templului. Mărturisesc că este nevoie de artă. Fără arte, lumea ar fi sumbră și tristă și sunt recunoscător că m-am născut cu abilitatea de a desena. Creația este un fel de meditație pentru mine. Dacă rezultatul final este plăcut și plăcut celorlalți, sunt fericit pentru că indică faptul că am creat ceva frumos.

Regina Creioanelor și-a găsit o casă în Aldebrő în urmă cu mulți ani, unde a devenit o parte activă a comunității, dansând inițial în grupul de dans Edle Blumen, prezentând astăzi la Corul Singerkranz la evenimente. Casa Fermierului a fost dorința inimii sale, unde a fost proiectată camera memorială a lui Pál Rácz, tatăl lui Debrő Hárslevelű. Cornelia nu se laudă cu asta, dar depășește mai mult de jumătate de sută de expoziții, lucrările sale au fost prezentate în multe expoziții individuale și de grup. În timpul conversației noastre, s-a dovedit că la început a atras de multe ori cunoștințe și prieteni, cărora li s-a cerut apoi să își deseneze portretele. Din când în când putem admira desenele fabuloase ale lui Kornélia din Eger prin Budapesta, Gyöngyös.