Poem de Orsolya Láng cu o reflecție oarbă de Réka Borda

În secțiunea Cuțit cu cuțit, pe lângă poeziile până acum inedite ale autorilor maghiari, prezentăm câteva paragrafe de reflecție din partea membrilor „gardei critice permanente” (Réka Borda, Soma Csete, Júlia Kustos, Gergő Melhardt). Autorii nu știu la cine va merge poezia lor și nici criticii nu știu despre a cărei poezie scriu. Poeziile și reflecțiile apar în același timp, împreună cu numele, numai atunci - împreună cu cititorii - se confruntă cu autorii și criticii. Réka Borda a scris o reflecție asupra poeziei lui Orsolya Láng.

láng

Orsolya Láng
Am observat un decalaj

unde erau trase coșuri încărcate cu alimente. Ai curgut
spre câmpul dorului etern. Era nedetectabil că
cauza sau suferința leziunilor care predomină asupra mea,
ceea ce unii numesc trup, alții boala sufletului. O dată
ai apărut, simptomele eu, te-am stresat.
Vântul este marginile. Umbra golurilor. Sete de pulbere.
Peninsula a fost separată artificial de continent, așa că a devenit
locul perfect pentru exil. Numele lui - spini lungi - o dată
poate că a avut ceva de-a face cu suferința, totuși m-am agățat de ea mult timp.
Chiar dacă am făcut plimbări nesfârșite pe el, doar unul se putea încadra în vârf.
Între timp, numele tău a devenit răbdare. Nu-mi amintesc asta,
în cele din urmă care dintre noi a rămas acolo. A rămas cineva acolo deloc?

Reflexie oarbă de Réka Borda

Fapt: Este frumos să citești o poezie care nu a fost scrisă pentru a fi împletită cu adâncimi filozofico-combinatorii. Sincer, mă plictisesc de puzzle-uri din poezie, nu de parcă nu aș aprecia pe cei care se încadrează cu succes în astfel de sunete de metastază și „codificare”. Ei bine, înapoi la poezie: deci este un fapt că nu ne confruntăm cu rezultatul final al unui experiment de laborator și este foarte bine. Cu toate acestea, liniile trebuie încă explicate puțin, dar nu din cauza intenției autorului, ci tocmai din cauza neatenției sale editoriale. La urma urmei, în unele locuri cititorul atent poate percepe o tulburare a imaginii, mai ales în primul trimestru al poeziei, unde nu este atât de înțeles cum poate să apară destinatarul în același timp cu leziunile, atunci când acestea au apărut ca urmare a prezența și acțiunile destinatarului.

Asemenea inexactități și similare, uneori suprascriere (pentru a curge spre câmpul moștenit al dorului), sunt presărate cu textul, dar în ciuda acestora avem cumva de-a face cu o frumoasă poezie în cel mai nobil sens al cuvântului. Poate pentru că nu este un poem de dragoste simplu, obișnuit, ci înfășurat (dar nu prea ascuns) în abuzurile care sunt tabuuri până în prezent, cel puțin acasă, cu siguranță. Într-o țară în care victimele nu sunt în general crezute și în care făptașii sunt salvați la rândul lor de societate și de lege, texte de acest gen sunt vitale.

Fapt 2: ar fi putut fi mai multe de lustruit, dar practic am remarcat un poem remarcabil din One Gap.