Salla Tykkä - Titluri scurte

Sfânt sau femme fatale. Mama Pământ sau nimfă. Prin descompunerea structurilor tradiționale de reprezentare feminină în artă și religie, Salla Tykkä încearcă să reinterpreteze imaginea de sine feminină, identitatea și existența fizică. Expoziția individuală a fotografului și artistului video finlandez Ludwig, care se deschide la muzeu, oferă o imagine de ansamblu asupra celor două decenii de muncă ale lui Salla Tykkä la zenitul carierei sale. Din 1996, Tykkä a obținut un succes semnificativ atât pe plan intern, cât și pe plan internațional. În Ungaria, publicul și-a văzut deja lucrările de două ori în cadrul expozițiilor de grup. Pe lângă expozițiile de artă, a participat în mod regulat la festivaluri de film internaționale de prestigiu cu filmele sale scurte. În 2014, scurtmetrajul său Giant a câștigat Premiul Canon Tiger la Festivalul Internațional de Film de la Rotterdam.

„Toată lucrarea mea este autoportret”.

Scurtmetrajele, care prezintă exclusiv protagoniști feminini, încearcă să cartografieze zonele problematice ale psihicului feminin și ale experienței tipic feminine, reflectând în primul rând experiențele personale, experiențele și amintirile artistului din copilărie și adolescență.

Memoria este unul dintre elementele definitorii ale procesului creativ al lui Tykkä, nu doar din cauza implicațiilor autobiografice. El interpretează actul amintirii în sine ca un film special pe care îl jucăm în creierul nostru pentru un singur spectator - noi înșine. Acesta este modul în care fragmentele sale de amintiri și vise devin scene cinematografice dezvoltate în capul său și așteaptă să fie realizate.

Opera sa Retrospectivă se bazează pe memorie ca acțiune activă, conștientă: artistul, care are deja o carieră semnificativă în spate, face un inventar subiectiv al celor mai importante instrumente ale profesiei sale, camerele și camerele care îi însoțesc cariera. În timpul lucrării de amintire, memoria profesională și cea privată sunt estompate, ceea ce este subliniat și de filmele de familie care se aprind în timpul narațiunii artistului.

Cele mai vechi două lucrări video ale sale, realizate în anii universitari, prezentate la expoziția, Ura mea este inutilă și încă îmi place să urăsc, tratează lupta artistului cu anorexia. Temele centrale ale lucrărilor, care pot fi percepute ca instrumente auto-terapeutice - tulburarea imaginii corporale, acceptarea de sine fizică și mentală, controlul compulsiv al corpului și temerile legate de corpul colectiv și individual în general - au servit, de asemenea, ca fundal pentru lucrările sale ulterioare.

Controlul asupra corpului și manifestarea, exercițiul sau sportul său cel mai direct, însoțește munca lui Tykkä. Ne întâlnim adesea cu personajele ei în timpul unor activități sportive sau eforturi fizice, cum ar fi o tânără (Lasszó) care se întoarce dintr-o fugă sau o femeie boxer hotărâtă în Forță.

În scurtmetrajul documentar Giant, sportului i se oferă un rol central: oferă o privire asupra vieții disciplinate și restrânse a unui gimnaziu de îmbarcare românesc pentru fete. Procesul de reținere intenționat este, de asemenea, însoțit de videoclipul Moderație deasupra solului, prin pansamentul unei creaturi brute, explozive, armăsarul Lipizzaner. Fizicul perfect estetic, dar magistral sofisticat - rezultatul unei selecții atente și al multor ani de antrenament - devine aici un simbol al controlului civilizației asupra puterii primordiale a corpului viu.

Cu una sau două excepții, filmele lui Salla Tykkä nu conțin nici dialog, nici narațiune, cel mult comentarii scrise concise, gândurile introductive ajută la interpretare. În loc de limbaj, imaginile, gesturile definite, coloanele sonore iconice și referințele de gen cinematografic pe care le evocă joacă un rol semnificativ.

Unul dintre cele mai eficiente instrumente pentru crearea unei atmosfere este muzica aleasă în mod conștient. Tykkä folosește adesea cele mai iconice coloane sonore din cinematografie, cu care conduce automat spectatorul în lumea genului dat, trezind așteptările noastre speciale legate de film, pe care apoi le distruge cu mijloace definite.

În lucrarea ei din 1999, Forța cu semnificații edipale, Salla Tykkä mapează relațiile de putere bărbat-femeie în raport cu relația tată-fată prin lupta dezechilibrată dintre fragilul boxer - Salla Tykkä însăși - și adversarul ei dolofan. Conform textului introductiv, artistul „a vrut să creeze ceva despre mama sa, dar întotdeauna și-a amintit doar de tatăl său”. Cele două inserții muzicale utilizate pentru videoclip, pe de o parte, evocă clișee ale filmelor tipice de box din anii 1920 și, pe de altă parte, evocă atmosfera uneia dintre epopeile clasice de box din anii 60, Rocky. Tânăra, care luptă persistent cu un adversar imposibil, face deja un gol în monumentul mirositor de testosteron al genurilor convocate, pur și simplu stând în sporturile masculine. Cu toate acestea, niciuna dintre părți nu poate câștiga. Odată cu sunetul gongului, ambii părăsesc inelul fără să anunțe rezultatele. Nimeni nu poate câștiga bătălia dintre principiul bărbaților și femeilor, meciul trebuie jucat iar și iar.

Prin disertație, inserția muzicală a scurtmetrajului Lasszó, realizată în 2000, el disecă și structurile de relații bărbat-femeie, evocând sensul vieții în filmele clasice occidentale. Protagonistul filmului, o tânără fată aflată în pragul copilăriei și al maturității, se întâmplă să fie un martor secret, întrucât un tânăr își practică în profunzime abilitățile de lasso acrobatic și prima scânteie prudentă a dorinței senzuale se aprinde în el. Cu toate acestea, această dorință se transformă în negare aproape imediat, în timp ce fata se întoarce cu lacrimi pe față și apoi lasă în urmă scena tulburătoare. Tristetea pe care o simte pentru imposibilitatea de a face o conexiune declanșează realizarea dureroasă că nu poate fi o parte a lumii intime a băiatului. Dualitatea comportamentelor bărbat-femeie atât de bine cunoscute de occidentali, cazul eroului singuratic, distanțat și al observatorului pasiv și liniștit, are loc aici în fața ochilor noștri.

Fotografia a însoțit cariera lui Salla Tykkä în paralel cu filmul. Seriile sale de fotografii sunt deseori surori gemene ale unor lucrări video realizate în același timp cu ele, totuși nu putem vorbi despre fotografii simple sau fotografii. Acestea sunt gânduri, idei independente, chiar dacă sunt produsele aceluiași proces de gândire, experimente vizuale ale lumii poveștilor de film abordate din perspective și mijloace diferite. Seriile de fotografii expuse la expoziție sunt, de asemenea, experimente și fragmente de gândire care se încadrează în sistemul logic al lucrărilor video prezentate.