Şoc!

Browser clasic de conținut hock

Scorpioni: Blackout

Aproximativ până la mijlocul anilor ’70, Marea Britanie a fost în mod clar o cetate a muzicii rock, dar nu mai era o problemă pentru trupele engleze că doar cei care puteau forța America de Nord în genunchi ar putea fi considerați adevăratul joc mare al profesiei. Alături de trupele britanice, americanii au apărut în curând, dar până la începutul anilor 1980, era complet de neimaginat ca cineva de pe scena rock să reușească în curaj dintr-o zonă care nu vorbește limba engleză și să cucerească Statele Unite. Marea atracție a trebuit să aștepte până în 1982, când Hanover Scorpions s-au dovedit capabili să o ducă la superstaruri - cu cel mai vibrant album din întreaga sa carieră.

Scorpionii au câștigat destul de multă popularitate în Europa de Vest și Japonia încă din anii ’70, însă marele obiectiv al trupei și visul prețuit au devenit o descoperire americană după un timp. Chitaristul Uli Roth a marcat prima mare eră, nu a văzut-o ca pe o șansă, dar Lovedrive din 1979, care a debutat pe Matthias Jabs și re-invitat Michael Schenkert, a deschis o nouă eră în viața formației, iar seria bună este 1980 Animal El a continuat, de asemenea, cu magnetism.

În acest moment, însă, prăbușirea a lovit: vocea lui Klaus Meine a fost pur și simplu spartă de utilizarea crescută din ultimii ani. „În primele zile, vocea mea părea foarte frumoasă, clară, dar la vremea respectivă am tipărit o mulțime de lucrări, tot felul de rock'n'roll-uri care necesitau un mod mai murdar de a cânta”, a explicat frontmanul rădăcina problemei "M-am străduit să fac asta, așa că am început să-mi tai gâtul foarte bine strigând cântecele ore în șir, pentru că la acea vreme nu tipăream cel mai obișnuit ore și jumătate mai târziu, ci jucam programe de procesare, uneori timp de cinci până la șase ore seara, cu pauze scurte între ele. Turneul intens și studiourile m-au pus, eram într-o stare foarte proastă până atunci. Și înainte de înregistrările Blackout, totul a mers bine o dată. Am crezut că este sfârșitul carieră. Pur și simplu nu puteam cânta. "

Trupa s-a oprit o clipă și este tipic că însuși cântărețul nu știa ce să facă. Rudolf: „Klaus a venit mai întâi la mine spunând că vrea să renunțe, dar tot ce am spus a fost că nu există niciun motiv să plec. În schimb, el trebuie să facă tot ce poate pentru a reveni în formă. ”Soluția a venit în cele din urmă prin Dierks, care tocmai lucra la viitorul prim album al lui Dokken în Köln la acea vreme și și-a dat seama că Don Dokken avea dreptate să sară în Meine Totuși, mai mult de atât nu s-a întâmplat, în ciuda unor zvonuri masive despre acest lucru până în prezent, iar Dokken însuși încearcă să evidențieze acest lucru atunci când vine vorba de subiect: „Nu a existat nicio întrebare dacă eu m-aș putea urca în Scorpioni, I-am ajutat pur și simplu ca vocea lui Klaus să dispară și, chiar dacă mi s-ar fi cerut acest lucru, aș fi întrebat cel mult: mintea voastră a dispărut? Ar fi fost un vis împlinit, dar fără Klaus nu există Scorpioni Mi-au cerut mereu să merg din ce în ce mai sus, am lucrat opt ore și, în cele din urmă, totul a sunat ca. care zumzăie ".

Când au ajuns la înregistrările propriu-zise, Meine era bine, bineînțeles, și a cântat versiunea finală a discului: „A trebuit să fac câteva intervenții medicale și mi-am odihnit gâtul aproape jumătate de an. Când am reușit în cele din urmă să mă întorc, eram într-adevăr într-o formă excelentă și puteam chiar să împing vocile mari, așa cum am făcut-o pe primele discuri. ”Piesele cântate de Dokken au fost, desigur, puse deoparte, iar Don el însuși nu știe că a fost pe album, dar Klaus însuși nu este atât de sigur în legătură cu acest lucru: „Cred că îl poți auzi pe Dont pe album în vocea de fundal, dar nu știu cu siguranță. exact azi, deci nici eu nu pot "

Tot ce era nevoie era să găsești o copertă potrivită, care a fost găsită în cele din urmă prin răsfoirea revistei Stern printr-unul dintre autoportretele deosebite ale lui Gottfried Helnwein. Artistul și-a propus să predea fotografia Scorpionilor relativ repede - totuși, este tipic că, din moment ce Rudolf a format ulterior figura acoperită de sprâncene acoperită cu furculițe în Nimeni ca tine, cei mai mulți trăiesc încă în credința el este listat. Ei bine, nu. Blackout a ajuns în cele din urmă la magazine în 29 martie 1982, împreună cu campania intensivă de publicitate a lui Mercury și și-a îndeplinit imediat toate speranțele pe care creatorii și experții săi le-au adăugat anterior.

Marele succes al albumului, desigur, este No One Like You, care este de fapt cea mai urlătoare dintre urechile de astăzi, cât de specific a fost o prefigurare pentru Rock You Like A Hurricane o tură mai târziu. Prin aceasta nu spun că, din cauza succesului piesei, Klaus a vrut să o rescrie mai târziu - deși oricum nu aș exclude această posibilitate. - dar paralelele sunt clare, chiar și cu faptul că Nimeni ca tine nu este mai reținut și mai romantic decât erotic supraîncălzit decât Rock You Like A Hurricane. Și, bineînțeles, are și o față foarte izbitoare, independentă: corul delicat și exploziv care schimbă versiunea de demolare este sută la sută Scorpioni, iar solo-ul este din nou strălucitor, într-adevăr întregul intestin al trupei este în număr . Ceea ce, în plus, este completat la maximum în ceea ce privește tema și muzicalitatea sa prin venirea You Give Me All I Need, o corzi mai restrânse, mai emoționale, dar și o piesă foarte dinamică, puternică, cu un alt refren, melodii excelente și bine solo. Dacă există o tranziție între lirica de putere și tema rock tradițională, probabil că este.

După cele două teme melodice, trupa coace cele mai puternice două melodii de pe album, care se numără printre cele mai atrăgătoare și mai grele momente din întregul repertoriu Scorpions. Construită pe cursele de bas rebotante ale lui Francis Buchholz și pe riff-ul slab al lui Schenker Now! cele două minute și jumătate simple, dar bine surprinse, sunt urmate de Dynamite, care poate fi chiar considerat heavy metal pe o scară Scorpion - au dat spiritul epocii 1982 absolut plin, cu astfel de piese trupa nu par cu jumătate de gură sau plictisitor chiar și cu înregistrări din acel an, eșantion Numărul fiarei sau Strigând pentru răzbunare. Este un favorit imens, dar la fel este și Arizona, care, spre deosebire de aceasta, este din nou o temă mai slabă, marcă bazată pe riff-urile Schenker și reflectă încă o dată faptul că echipa a trăit cu adevărat sub vraja Americii în toate modurile la momentul respectiv . Este o compoziție uriașă, infinit de pozitivă, care, deși nu a devenit un hit sau chiar un concert preferat, discul ar fi mult mai puțin fără el.

În lumina celor de mai sus, nu poate exista nicio îndoială că cele mai monumentale, mai prospere și mai curajoase momente ale Blackout-ului sunt China White, care se înalță amenințător spre sfârșitul albumului cu timpul de redare de șapte minute. Starea de spirit și riff-urile mi-au amintit întotdeauna un pic de Led Zeppelin și, deși piesa a fost clar un zid mare la început, pe termen lung este destul de greu să scapi de efectele sale, indiferent dacă este vorba despre tema chitarii care șerpuiește ici și colo, temele Meine cântând, sau decorațiuni orientale. Conexiunile dintre titlu și text nu sunt, în general, la modă de înțeles, deoarece China White se referă în mod clar la heroină, dar liniile în sine se apropie dintr-o direcție diferită și niciuna dintre ele nu le-ar asocia cu droguri sub un nume diferit. La rândul lor, acest lucru le oferă o perspectivă suplimentară, care funcționează foarte, foarte bine. Echipa a menționat una dintre puținele, totuși este o uriașă capodoperă.

Și până la final, tot ce a mai rămas este Când fumul coboară, ceea ce - sigur! - singura lirică în sensul tradițional al înregistrării. În special, nu pot spune multe despre asta în ceea ce privește tema clasică, frumos scrisă, una dintre cele mai bune balade ale lor din anii '80. Pe de altă parte, eforturile trupei de la acea vreme sunt bine ilustrate de faptul că nu au fost foarte forțate în legătură cu promovarea Blackout, cântecele rock au fost în mod clar reliefate în selecția single-urilor, iar sunetul în sine este mai intens și concentrat decât unele dintre materialele lor ulterioare. Puffy, dar Doamne, calendarul a scris 1982). Reeditarea de lux a albumului, lansată acum câțiva ani, a inclus și versiuni demo ale altor trei piese din această epocă. Running For The Plane și Sugar Man sunt teme mai tipice ale Scorpionilor, nu rău, dar nu s-au întâmplat să apară pe albumul original din întâmplare. Același lucru este valabil și pentru Căutarea curcubeului, dar este interesant din cauza riff-ului de bază, deoarece Rudolf a început cu Rock One Like A Hurricane destul de clar mai târziu, pe lângă No One Like You.

Scorpionii au început să facă turnee în Europa aproximativ în paralel cu aspectul lor, urmat de destinația principală, America de Nord, care urmează să fie cucerită din vară până la sfârșitul lunii septembrie. Atunci trupa a plecat pentru prima dată pe arena americană ca headliners și nu a trebuit să fie dezamăgiți: ca trupă de susținere, au umplut și o parte semnificativă a locurilor cu Iron Maiden, care a promovat recentul album The Numărul fiarei și Girlschool. A existat un motiv pentru toate acestea, desigur: primul hit american real al lui Rudolf s-a născut în cele din urmă cu No One Like You, care a doborât imediat zidurile din fața lor. Piesa nu a ajuns în partea de sus a listei mainstream, dar a condus linia melodiilor rock timp de săptămâni și a fost redată practic continuu de radiourile de peste mări. Între timp, recordul s-a ridicat pe locul zece în topul Billboard, care a fost cea mai bună poziție din istorie, dar și un succes uriaș în Japonia, Marea Britanie și RFG, unul dintre domeniile lor principale, iar în Franța s-a mutat la recordul de aur în doar zece zile. a necesitat sute de mii de exemplare de vânzări.

Când au ajuns la mijlocul turneului american, au obținut și primul lor disc de aur în Statele Unite, așa că Scorpionii au făcut turul marilor orașe ca o adevărată trupă de descoperire, o senzație reală, aerul din jurul lor strălucea de realitate. Întrucât trupa germană nu a avut niciodată o descoperire înainte, bineînțeles, toată lumea a avut o explicație pentru succes, inclusiv Rudolf Schenker: faci în state? Care este secretul? Am răspuns întotdeauna că poate este tocmai pentru că vedem lucrurile diferit, le explicăm diferit. Și tocmai datorită punctului de vedere diferit, oamenii sunt cu adevărat profund atinși de cântecele noastre, de versurile noastre. Oamenilor de aici le place să fie diferiți de ei ".

Au urmat alte concerte de succes în Extremul Orient, America de Nord și Europa. Între timp, Can’t Live Without You și You Give Me All I Need au avut, de asemenea, mai puțin succes, dar When The Smoke Is Going Down a fost scos doar pe un singur album după aceea și, așa cum am scris mai sus, nu a fost chiar împins la inainte. În momentul în care s-a desfășurat programul, Scorpionii erau deja una dintre cele mai mari formații rock din lume. Statutul lor este dezvăluit de faptul că, pe 29 mai 1983, ziua istorică a festivalului SUA, cea mai importantă zi a metalului, au urcat pe scenă chiar în fața trupei principale Van Halen, cu lumea interlopă sub ei ca Judas Priest, Ozzy Osbourne, Mötley Crüe sau Quiet Riot. În timpul concertului lung, epuizant, stima de sine a frontmanului mai timid inițial a fost restabilită: „Am demonstrat tuturor celor din studio că pot cânta din nou, dar nici măcar nu eram sigur în turneu că vocea mea nu o va face plecați chiar și după câteva săptămâni. Dar apoi am fost pe drum timp de opt luni și nu am avut niciodată probleme, așa că până la final am fost din nou încrezător. Am simțit că mi s-a dat oa doua șansă și este interesant să cred că au urmat doar cei mai puternici ani din carieră. Nu este un plus rău. "

Echipa și-a propus apoi să continue, și aproximativ Dragoste la prima înțepătură când au lansat, au primit primul lor disc de platină din SUA pentru Blackout. Există doar estimări aproximative ale pierderii exacte în greutate a albumului, dar vorbim în mod clar despre unul dintre cele mai reușite înregistrări ale existenței Scorpions. În anii '80, măsurătorile au fost mult mai mari decât după introducerea sistemului SoundScan în 1991, deci poate fi considerat practic sigur: deși înregistrarea nu a fost niciodată oficial multiplatină, în realitate era garantat să meargă în milioane în state, ca să nu mai vorbim de restul lumii, iar succesul albumelor succesorale a atras și Blackout. Deci, cu greu ne înșelăm dacă ne asumăm riscul: în mod realist, cu voce joasă, aproximativ 4-5 milioane de exemplare ale acestuia au găsit cu siguranță o gazdă în întreaga lume.

Adică, albumul a adus tot ce se așteptau de la el Scorpionii și i-a făcut pe Scorpioni unul dintre cei mai definitori interpreți ai deceniului. Rarebell: „Am fost foarte mulțumit de cântece și chiar și atunci când am ascultat prima oară albumul terminat, primul meu gând a fost că va merge în America. Pe atunci, combinația de muzică bună și versuri bune însemna că urmați să fiți un succes și am fost suficient de inspirați pentru a o reuni. Înainte de asta, ne-am absorbit în turneu și am reușit, de asemenea, să aducem acea energie în înregistrări. La acea vreme, toți încă ne prezentam în America. Și Editura Mercury stătea în spatele nostru cu toată lățimea pieptului, pentru că credeau în noi. Au vrut să facem albume din ce în ce mai bune și să ne îmbunătățim treptat. Trio-ul Schenker/Meine/Rarebell a fost o mare echipă de compozitori - așa cum se poate observa din câte înregistrări de succes am realizat în acest fel. După ce am plecat, nu au mai scris hituri ".

Părerile sunt împărțite cu privire la faptul că Blackout, în vârstă de treizeci și cinci de ani, este cel mai bun record al scorpionilor post-Roth în zilele noastre și nici nu aș clarifica acest lucru, dar este cu siguranță cel mai puternic și mai dur material al lor din perioada de glorie a anilor '80. Și este, de asemenea, destul de evident că, dacă cineva vrea să știe ce a făcut din această trupă exact cea mai mare trupă de rock care a venit vreodată din Europa continentală, trebuie să vină cu acest disc și cu Love At First Sting mai întâi.