Sindromul Callas-Netrebko - în legătură cu concertul Anei Netrebko la Budapesta; Café Momus

Conectează nenumărate paralele și contrarii Anna Netrebkot Maria Callaseșarfă. Amândoi sunt cele mai remarcabile vedete de operă din vremea lor. Mai mult, ale căror nume sunt cunoscute chiar și de lumea de dincolo de operă. Ambele reprezintă o feminitate puternică, cu nu numai fani, ci și mase de bărbați care stau la picioarele lor. În consecință, viața lor este plină de relații și aventuri galante și mai puțin ridicate, dintre care unele sunt strâns legate de cariera lor scenică.

Amândoi au debutat la o vârstă foarte fragedă. Anna Jurjeva 22, Maria Ána Sofia Kekília are doar 17 ani. Cu toate acestea, Netrebko se află în vârful carierei sale astăzi, la vârsta de 45 de ani, iar Callas și-a încheiat cariera de scenă la acea vârstă cu mult timp în urmă. Callas era gras la o vârstă fragedă, apoi a slăbit până în 1953 și de acolo a existat ca fenomen de scenă. La o vârstă fragedă, Netrebko era ca un manechin pe care directorii au construit puternic, așa că s-a născut, printre altele. Willy Decker Salzburg 2005 Traviatada, cea mai mare performanță de operă din ultimele decenii. Dar, în ultimii ani, a câștigat câteva kilograme, nu numai vocea, ci și forma sa au devenit mai pline. În același timp, a schimbat rolurile.

Alte meciuri mai târziu.

Netrebko a debutat zilele trecute la Budapesta. La concertul său de la MÜPA a fost întâmpinat nu numai de o aplauză plină de viață, ci și de o bravadă directă. - Am așteptat foarte mult, Anna! - publicul i-a trimis un mesaj. Cred că a primit în mod similar peste tot în lume, așa că nu cred că acest lucru l-ar fi afectat în mod deosebit. În orice caz, nu l-a trimis prin fax, a zâmbit, a făcut semn și a cântat.

Adriana a început cu prima ei arie Chile din opera sa, ca un fel de ars poetica artistică. Vocea lui Netrebko este frumoasă, plină, rotundă, cântând cu încredere. Soprana sa (spre deosebire de Callas) vorbește fără să se rupă în întreaga sa gamă și dinamică. În plus, a apreciat imediat excelenta acustică și a cântat cu curaj în jurul camerei. A jucat la fel de mult ca bățul de podium. (Încredințez analiza celor două poezii vestimentare doamnelor din forum.)

Cealaltă care leagă Anna de Maria este puternica ei individualitate. Indiferent ce cânți, chiar și orice faci, trebuie să fii atent la ea și de cele mai multe ori te blochezi. Callas a fost o tragedie greacă, chiar și Mimi sau Lauretta radiază din precomandă, prăbușindu-se mereu sub marea povară a sorții. Netrebko este mai uman, mai schimbător, uneori mai slab. În același timp, puterea copleșitoare a personalității maschează standardul muzical extrem de ridicat pentru mulți dintre studenții lor.

Netrebko surprinde caracterul muzical al fiecărei arii la un fir de păr. Entuziasmul lui Nedda pentru o pasăre îl îndreaptă spre dorința de libertate a unei tinere stricate. Vocea lui sună din ce în ce mai extatică. Boito Autoacuzările lui Margaret urlă cu o mare forță dramatică. Cel mai complet Catalani El a putut să se exprime în aria lui Wally, unde arată atât aspectele dramatice, cât și cele lirice ale individualității sale și ale vocii sale într-un număr. Netrebko nu a fost niciodată o soprană lirică sângeroasă. Vocea lui fusese întotdeauna întunecată, lipsită de dulciuri. Caracterul său este, de asemenea, mai variat, zgâriat.

Jager Bignamimi un dirijor foarte bun, a condus întregul program din exterior. El i-a însoțit pe cântăreți cântând la trupă ca un pian. Numerele solo, în special Puterea destinului în uvertură și Manon-În Intermezzo, nu a vrut să arate procese dramatice, ci să prezinte o melodie bine compusă într-un mod frumos, rotund, mai echilibrat și mai eficient. El și-a ridicat toate finalele la un pufnit bun pentru a primi mai multe aplauze.

Soțul lui Netrebko, Yusif Eyvazov nu atât de rău tenor. Vocea lui este strălucitoare, sigură, deși există un personaj de tinichigiu în registrul său de mijloc. Înălțimea este, de asemenea, acolo (A Nessun dorma Se întoarce pe scenă cu H), inima îi bate în piept, folosește și soluții muzicale. Dar aceste lucruri există cumva pentru el.

Cântă Decrescendo pentru că a auzit că a fost eficient. Folosește efecte pasionale pentru că încearcă să-și exprime fascinația față de ea. Acest lucru este deosebit de izbitor în plus față de Netrebko, în care totul se află într-o unitate minunată, indestructibilă. Ceea ce se spune este întotdeauna despre sufletul nostru, toate efectele apar de la sine. Totul servește expresiei, în timp ce așa-numita expresie nu are urmă, doar o persoană declară.

Toate numerele lui Yusif sunt slabe de melc, întinzându-se ca un strudel, omul gândindu-se că tenorul i-a cerut să răsune mai mult, sau că doar a cedat prostului gust al dirijorului. La Netrebko, tot ritmul este pe loc. (Sau este de fapt lent, de asemenea, doar el îl umple și nu apare?)

Cântă împreună Tânjesc după o femeie-t, a Nu atât de înfricoșător-t, în timp ce îmbătrânește cu amabilitate. Andrea Chénier finalul, pe de altă parte, este o adevărată scenă dramatică, aici diferența cea mare ne rănește urechile. Dacă Vicino a te-Ben, tenorul slab, instantaneu CorelliÎncep să poftesc, dacă este mediu, este doar Del Monacora. Acum vocea lui Franco vorbea în imaginația mea. Sarmanta Maddalena a lui Netrebko ar putea, sperăm, să cânte o singură dată Kaufmann latură.

În plus, este nevoie de un număr vechi, bun, biletul lui Szilvia este un Csárdás reginăcu un dans cu picioarele goale cunoscut din înregistrări. Dar se agravează mai degrabă decât îmbunătățește imaginea generală a concertului.

La concert, care ne-a impresionat cu marea cântăreață a timpului nostru. Care, spre deosebire de Callas, s-a prezentat la Budapesta.