True Detective Sezonul 2: O țară care nu trebuie să se trage

Cel mai nefondat sezon de modă al seriei s-a încheiat recent. Este adevărat că nu are identitate calitativă cu primul sezon, dar diferă și de ton, structura poveștii și personaje.

Un Harrelson? Duetul vedetă McConaughey, scenariile lui Pizzolatto și regia lui Fukunaga, atât în calitate de spectatori, cât și de calitate, au păstrat scena TV în 2014. Prin urmare, au existat mari așteptări pentru următoarea iterație a antologiei, chiar și după anunțul unui schimb de regizori și anunțul unei distribuții nu atât de talentate. Nu este ca și cum Colin Farrell sau Rachel McAdams ar fi marionete, dar nici ei, nici Vince Vaughn, Taylor Kitch nu vor în mod necesar să se modeleze.

Dar a venit prima parte și a pornit trenul de băieți pe internet. Cu toate acestea, a fost un minut 55 care a condus cu succes PATRU protagonistul nostru: detectivul ars, corupt Ray Velcoro (Colin Farrell), complicul lui încet cu guler alb Frank Semyon (Vince Vaughn), patrula frustrată a identității, tulburătoare de identitate, Paul Woodrough (Taylor Kitsch) și propriul său tulburător sexual Ani Bezzerides.

Mai întâi sunt descriși în propriile lor medii naturale, nu atât de înălțătoare, fie pline de speranță, în timp ce își ilustrează rănile spirituale cu diferite priceperi în timpul interacțiunilor cu ceilalți, sau doar în momentele lor solitare. Vor fi apoi în centrul unei conspirații din spatele uciderii arhitectului orașului (Ben Casper) din mai multe motive, deși cu interese diferite, care (în cea mai mare parte) vor fi dezvăluite în următoarele secțiuni. Velcoro Frank și-ar fi adus banii lipsă fără să se plece de fapt în fața tovarășilor săi, pentru a-și putea naște fiul în condiții tragice, așa că Paul evită un scandal mai mare și Ani este singura care este de fapt acolo din motive de justiție.

În timp ce totul era în prima parte, ritmul derulării firelor de poveste a fost încă mai lent decât ai putea spune pentru orice parte din primul sezon. Așadar, merită remarcat faptul că, cu toate personajele principale, niciunul dintre celelalte trei nu are o scenă foarte comună, precum Rust și Marty încă din primele momente. Și se răspândește cu adevărat la următoarele părți, cu condiția ca partea a doua să dezvolte diferite dinamici de echipă, motiv pentru care povestirea este puțin mai agitată.

La fel ca personajele, evenimentele din fundal sunt mai diverse și implică mult mai multe părți interesate, părți interesate și făptași. Deci, există o mulțime de scene de dialog mai lungi, care se află sub grația scenariului și a adaptărilor. Din fericire, Pizzolatto nu a uitat să scrie și dialogul dintre personaje este încă atent, fidel și intenționat, precis. Da, există și o monologizare excesivă și aici, în mare parte datorită lui Vince Vaughn Frankje. Și da, nu este neobișnuit să apară la suprafață anecdote grandioase și de mare zbor, care sunt mai mult teatrale decât piese de teatru.

Are câteva (pseudo) bătăi filosofice, dar nimic la nivel de rugină, cu atât mai mult folosirea cuvintelor este ceea ce poate provoca sângerări în urechile celor care suferă de vocabular. Pentru că, în mod surprinzător, chiar și Vaughn și Kitsch prezintă piese venerabile pe care (în cea mai mare parte) Farrell și McAdams le ating. Da, sunt toți oameni răniți, dar sunt cei care au fost răniți din cauza traumei/traumatismelor din copilărie, unii au fost răniți din cauza dezgusturilor ulterioare, a căror explorare se desfășoară în mod organic și în timp util. Acestea găsesc investigații asupra conspirațiilor dintre politicieni la nivel înalt și magnatii de afaceri la diferite niveluri, dar fie împiedică, fie afectează negativ.

Actorii noștri sunt produsele perfecte pentru mediul lor. Mediile cenușii și întunecate ale orașelor mici, pline de corupție și deznădejde, sunt doar suprasolicitate de viziunea psihedelică a regizorului. Fie că este vorba de cadre halucinante care amintesc de David Lynch sau de situații de urgență ascuțite și grave. Anume, datorită lipsei de speranță a listei de personaje și a indivizilor, putem simți o amenințare/îngrijorare serioasă în numele personajelor principale și apoi putem ghici doar cine va supraviețui până la sfârșit, dacă va exista unul dintre cei patru deloc.

În jurul centrului, vom cunoaște dimensiunea jucătorilor-cheie cu influență semnificativă și, din acel moment, trebuie să ne concentrăm puternic asupra cine este cine și de ce. Totul este explicat, dar cu zeci de nume și multe evenimente referitoare la scene anterioare. În același timp, va veni cu adevărat momentul în care Frank va vorbi nu în cuvinte, ci în discursuri, dar nu atât de dăunător încât să-l scoată din lumea serialului. De asemenea, aici începe un neajuns major: dezgustul protagoniștilor, în special al celor trei polițiști. Ultimele părți vor să ne facă să credem că erau deja cel puțin la un nivel prietenos, dar acest lucru nu a fost construit de nicio scenă comună.

În plus, închiderea este la fel de atentă și de intenționată ca introducerea. Fiecare decizie luată acum și în trecut are un preț pe care individul trebuie să îl plătească, dar chiar și oamenii nevinovați din jurul său pot intra într-un foc încrucișat. Indiferent, la un anumit nivel, aceste victime conștiente rămân la fel de „învingătoare” întrucât, după mult timp, au preluat controlul doar asupra destinului lor. Deci, în timp ce exista un mister atotcuprinzător, adevărata spirală a personajelor era încă adevăratul accent.

A existat, de asemenea, o îmbrățișare multi-medie și o luptă mai mică, dar la fel de eficientă, care a arătat cameramanului cum să o facă. Și au fost necesare după numeroasele conversații la bar, chiar dacă între timp rulau mai mult decât geniale melodii originale, prin amabilitatea lui Lera Lynn. Este ciudat, deoarece fiecare piesă muzicală din fiecare parte a depășit cu mult melodia temerară, dar nu atât de grozavă. Avea un efect de bază, dar nu la fel de profund ca tonurile lui Lynn.

Așadar, au existat mici defecte și monologuri de mare zbor, dar coordonarea unei lucrări de o asemenea complexitate cu diverse părți este o astfel de muncă, încât puțini și-ar tăia toporul în ea. Poate că nu va fi premiat anul acesta, dar va rămâne în fruntea dramelor.