Un aranjament interesant este așteptat la Teatrul Weöres Sándor din Péter Valló

Oblom-off, citiți titlul elocvent pe site-ul teatrului. Adică ceva se oprește, se oprește, nu funcționează. Ceva s-a terminat, ceva încetează să mai fie. Dar care este sfârșitul, când începe spectacolul?

Retragerea a doua oară

Titlul creează, de asemenea, o tensiune specială. Există o figură literară familiară, unul dintre cei mai mari melancoliști ai rezistenței, omonimul oblomovismului, care spune din nou: a fost suficient. Așa că se întoarce din nou. Cu acest gest, această piesă este o adevărată palmă pentru astăzi. Un fel de ceas cu alarmă. Aceasta este a doua retragere pentru Oblomov mai înspăimântătoare decât prima, deoarece este un mesaj că nimic nu s-a schimbat. Primul exod, prima moarte, a fost în zadar. El este încă în picioare acolo, adică este în cea mai mare parte culcat în pat sau Ilya Ilyich Oblomov se ascunde chiar sub masă (în cuib). Și-a desființat viața până acum, a ieșit din așa-numitele convenții sociale, și-a întors spatele vieții de zi cu zi.

Oblomovismul

Așa că Péter Valló a ajuns din nou la sobă, alegând o lucrare de bază, o întrebare de bază. Pe baza romanului lui Ivan Goncharov din 1859, drama Ugarov scrisă în 2000 rescrie figura lui Oblomov (George Bajomi cel Mare), tipul antic al omului redundant.

Personajul, scris de Mihail Ugarov, citește deja romanul Goncharov, dar citește și Dostoievski și Cehov, Turgenev sau doar Tolstoi. El crede că titlul dramei nu a fost inițial Oblom-off, ci moartea lui Ilya Ilyich. Putem spune, de asemenea, că este în dialog puternic cu tradiția literară care l-a precedat, astfel încât Oblomov în dramă nu mai poate fi neapărat explicat de lumea problemelor dezvoltate în romanul Goncharov. Este o figură mult mai stratificată, mai sensibilă. Textul poate fi citit în limba maghiară în Russian Folk Post, compilat de Atelierul Zavarka Slavist.

Lupta cu moara de vant

El este un nou Don Quijote, cu un alt tip de rezistență, un alt tip de atemporalitate intersectată, dar cu aceeași viziune satirică asupra societății.

La repetiție, regizorul a spus-o astfel: în cei 150 de ani de la publicarea romanului, lucrurile s-au schimbat și mai mult. De parcă s-ar părea, a spus el, că comportamentul cuiva care nu se ridică din pat pentru că nu dorea să fie implicat în procesele actuale ale lumii ar fi cumva mai corect. Pentru ca cineva să rămână moral astăzi, este imperativ să considere schimbările care au loc în mediul lor mai larg și mai restrâns ca pe un fel de aversiune.

Pentru că ce se întâmplă? Cu comportamentul său și chiar cu întreaga sa figură, eroul contracarează mediul care îl înconjoară. Contrazice raționalitatea socială, rațiunea majoritară. Ascultă cu totul alte intuiții.

Se învelește singur. Păstrează tot ceea ce nu-i pasă. Se separă de problemele de birou, își lichidează și propria afacere, nu-l interesează gospodăria, dragostea sau chiar știința. Adică comportamentul său, rezistența sa, se reunesc într-o singură întrebare, el indică o singură întrebare: care este sensul vieții?

Ordinul se destramă

Unul împotriva milioanelor. Bătălia apatică a morii de vânt începe în această dramă. În acest caz, timpul real este întrerupt, nu are nicio legătură cu trecutul, dar nici nu aparține prezentului. Contemplare activă. Imersiune completă. Estetica exteriorului. Puterea confuză a contemplației. Răspunsul social la această prezență de fapt jignitoare vine: bolnav. Potrivit medicului primit, Arkagyi (Zoltán Kálmánchelyi), pur și simplu nu există că Oblomov nu este bolnav. Boala este acolo, doar că nu s-au găsit încă nume pentru el. Adică societatea percepe imediat această diferență ca pe o anomalie. Pentru ca mecanismul colectiv să funcționeze, această alteritate trebuie denumită, trebuie acoperită. Deoarece un sistem poate supraviețui doar dacă își poate numi componentele. Ceea ce are un nume poate fi deja încorporat, deja îl stăpânim, avem deja putere asupra lui.

Sănătate

Cineva care se deconectează de la societate, vrea să iasă din acest punct de putere, nu vrea să fie o piesă creativă, s-a săturat. El tânjește după completitudine, după o autonomie totală. „Nu sunt bărbat ... sunt Oblomov ... Un Oblomov este mai mult decât un bărbat! ... Un bărbat este o petrecere, o femeie este exact la fel. Cum pot pretinde că sunt bărbat? Pentru că asta ar însemna că aș fi doar jumătate în loc de un întreg! Așa vor să o rupă în bucăți! ” Omul însuși va fi întreg. Și această sănătate este exprimată ca o boală socială. Contradicție expresivă. Plinătatea tăcută a exteriorului, punctul în care ceasul cu pendul bate la pământ.

Cei care sunt în casă: György Bajomi (Oblomov), Péter Trokán (Zahar), Zoltán Kálmánchelyi (Arkagyij), Zoltán Szerémi (Stolz), Bettina Józsa (Olga), Szilvia Csonka (Psenyicina).