Când femeile îndrăgostite purtau încă armură cavalerească și costum

Utilizăm cookie-uri pe site-ul web pentru a oferi cea mai bună experiență de utilizare în timp ce navigați în siguranță. Specificație

Loïe Fuller, Zâna electrică, a devenit una dintre cele mai originale și cele mai bine plătite dansatoare de la începutul secolului, Regina Foliilor Bergère, în timp ce era scundă, peste vârstă și ușor supraponderală și se mișca la fel de delicat ca un abur locomotivă; și totuși, a făcut ceva ce nu mai făcuse până acum (exact ce, am scris mai multe despre asta aici). Probabil ca el Ida RubinsteinȘi nimeni nu l-a considerat un mare geniu de balet de epocă, cel puțin în sensul că, așa cum spunem, tovarășa sa, Anna Pavlova, este considerată în continuare așa. Dar când era pe scenă, a trebuit să-i acorde atenție - chiar dacă purta unul dintre costumele sale fastuoase, mai ales când nu făcea aproape nimic. Așa cum a scris Jean Cocteau despre el, „a fost un fenomen eteric, aproape în altă lume, și de neatins, ca o zeitate”.

Ida Rubinstein în Seherezade, 1910 (Foto: Wikipedia)

Rubinstein, originar din cea mai bogată familie evreiască rusă, cu un talent minunat, combină cele mai atractive calități și cele mai romantice trăsături ale femeilor harem exotice care trăiesc în fanteziile sexuale ale marilor actrițe dramatice, balerinelor grațioase, moștenitorilor extravaganți și bărbaților occidentali. Cu toate acestea (sau din cauza asta) strămoșii săi stricți și alte rude bine respectate nu au privit cu atenție ambițiile sale de dans, deoarece în cercurile mai bune acest lucru era aproximativ echivalent cu prostituția la acea vreme. Biata fată ar fi fost chiar băgată într-un spital de boli mintale pentru câteva luni pentru a descuraja săriturile de pe scena publică. Dar Ida nu a putut fi oprită atât de ușor.

O vreme (dar nu prea mult timp) a luat personal lecții de dans de la Mikhail Fokin, tatăl baletului rus modern, iar apoi în 1908, la vârsta de 25 de ani, a jucat Salome într-un spectacol coregrafiat pe muzica lui Alexander Glazunov. de Oscar Wilde. Personajul lui Salomé, descris ca o (întotdeauna) supraîncălzită sexual, depravată, lipsită de scrupule și seducătoare prințesă evreiască, se potrivea perfect cu Ida Rubinstein, iar la punctul culminant al piesei, în timpul dansului Seven Veil, ea s-a dezbrăcat aproape complet goală, pe care el s-a căsătorit oricum, dar nu a contat atât de mult încât nu a meritat cu adevărat mai mult decât o scurtă notă între paranteze).

Tânăra Ida într-un superb poezie de pălărie (Foto: Wikipedia)

În lumina acestui fapt, nu este surprinzător faptul că dansatorul a fost observat în curând de Gyagilev, legendarul regizor bun-bun al Ballets Russes din Paris, care l-a contractat pe tânărul dansator cu arme mari precum Anna Pavlova sau Vaclav Nizhinsky. Compania și, în special, Ida Rubinstein, au cucerit capitala Franței în următorii câțiva ani: deși abilitățile sale de dans au fost, așa cum s-a menționat, destul de limitate, prezența sa scenică sugestivă, strălucirea erotică, frumusețea deosebită și costumele generoase proiectate de Leon Bakszt mai mult decât compensat pentru neajunsurile sale. A jucat frumusețea mistică orientală cu mare succes în Cleopatra și Sheresade, printre altele, dar a adus și această figură impecabil în afara scenei, în viața de zi cu zi (chiar dacă poate fi numită cotidiană).

Dansatoarea, care a devenit o vedetă de sine stătătoare și avea, de asemenea, o sumă de bani practic infinită, și-a organizat apoi propria companie, cu care în 1911 a pus în scenă piesa de mister muzical Martirul Sfântului Sebastian din Paris. Lucrarea a fost modelată de o adevărată super-echipă internațională: cei doi vechi tovarăși ruși ai lui Ida, Fokin și Bakst, au fost responsabili de costume și coregrafie, inserțiile muzicale au fost compuse de Debussy, iar textul a fost compus de unul dintre admiratorii Idei, marele Poet național italian la acea vreme, scris de Gabriele D'Annunzio, cunoscut ca ideolog, dar mai degrabă ca un artist decadent și scandalist excentric, care, întâmplător, și-a mutat sediul din Italia la Paris din cauza diferitelor sale deprimante datorii. Rolul principal, adică Sf. Sebastian, garda imperială proeminentă, a fost, desigur, interpretat de Ida Rubinstein, care, spre deosebire de popularul sfânt și martir străvechi, nu era nici bărbat, nici creștin, ci în schimb fantastic pictat din cap până în picioare în armură; cu toate acestea, piesa a primit o primire destul de călduroasă, în afară de supărarea cu succes a Bisericii Catolice Franceze și a credincioșilor.

Ca Sf. Sebastian pe coperta unui ziar contemporan (Foto: Apic/Getty Images)

Din fericire, în 1911, pe lângă spectacolul de mare amploare, dar nereușit, au existat și alte senzații: Ida Rubinstein s-a îndrăgostit de unul dintre prietenii lui D'Annunzio, Romaine Brooks, un pictor de origine americană care locuiește la Paris de ceva timp, cu rochia ei dandys-masculină și părul scurt.și atrăgea atenția asupra ei însăși cu lesbianismul ei mai puțin deschis. La fel ca în viață, la fel și în artă și-a făcut propriul drum, încercând să păstreze o distanță la fel de aristocratică atât de pictura tradițională de portret, cât și de tendințele avangardiste care se desfășurau la acea vreme: mai ales palide, aerisite și - la vremea aceea foarte neobișnuite, chiar de-a dreptul revoluționar scandalos. de la creator - adesea pictează figuri feminine complet dezbrăcate, înfășurate în gri și albastru melancolic. Brooks a găsit, de asemenea, o muză ideală la dansatorul fragil și androgin, din care a realizat o serie de imagini memorabile (chiar și după destrămarea lor); portrete visătoare, alegorice, care par cool și pasionale, erotice și inocente în același timp, amețitor de romantice și fără milă naturaliste și, în ansamblu, cu adevărat incomparabile cu nimic altceva.

Portretul lui Ida Rubinstein, 1917 (Sursa: Wikipedia)

Venus mâhnită (Sursa: Wikipedia)

Călătoria (Sursa: Wikipedia)

Primăvară (Sursa: flickr/Valeria V)

Cu pictura de mai jos, s-ar putea să merite să durezi puțin mai mult. După izbucnirea primului război mondial, Ida a stat ca asistentă voluntară, dar, bineînțeles, nu a făcut același lucru cu ceilalți muritori de pe pământ: a proiectat o uniformă care amintește de costumele de scenă cu Leon Bast și a recitat poezii ale soldaților răniți din întreaga lume. țară poetului francez simbolist Robert de Montesquiou, deși probabil nu într-o poziție atât de eroică, cu Ypres în flăcări în fundal. Imaginea a fost expusă la Galeria Bernheim din Paris în 1915 și a fost însoțită de patru sonete frumoase de un vechi bun prieten, D'Annunzio, iar veniturile din vânzarea reproducerilor operei au fost donate de artist Crucii Roșii. .

La France Croisée (Sursa: Wikipedia)

Relația dintre cele două femei a durat doar trei ani. Brooks s-a reunit în 1914 (sau în 1916, potrivit altor surse) cu dragostea vieții sale, unul dintre marii pionieri ai literaturii lesbiene, Natalie Clifford Barney, și Ida Rubinstein, o dansatoare care a sărbătorit până la pensionare, aproximativ la sfârșitul lumii Al doilea război și unul dintre lumea artei europene, el a rămas cel mai cunoscut și mai influent personaj al său; Muzica cu curgere monumentală a lui Maurice Ravel, Bolero, interpretată în 1928, a fost comandată și de acesta.

Autoportretul lui Romaine Brooks (Sursa: Wikipedia)

Arta lui Brooks din primele decenii ale secolului a fost primită în mare parte cu neînțelegere și apoi uitată pentru o lungă perioadă de timp. Cu toate acestea, în ultimii ani, ceva pare să se fi schimbat: în 2016, de exemplu, prestigioasa revistă Smithsonian a ajuns direct la concluzia că lumea era în sfârșit coaptă pentru Romaine Brooks. Ei bine, mai bine târziu decât niciodată.