Cântăreața, care a fost forțată de chirurgul plastic de către soțul ei

Dintre Sarah Vaughan, diva de jazz care a murit în 1990, eminentul critic și istoric de jazz american Gary Giddins a scris că este „vocea tânără eternă a jazz-ului modern, virtuozitatea amețitoare de după război, umorul înțepător și capriciile nesăbuite”. El a adăugat: „Indiferent cât de atent îi disecăm componentele talentului său, (...) în cele din urmă suntem obligați să aducem un tribut cu respect tăcut celui mai fenomenal din dotările sale, vocea pe care o întâlnește o singură dată în viața unei persoane, sau poate nu o dată ".

The Century of Jazz poate fi achiziționat în format de carte electronică la următoarele magazine online:

Kobo

Colţ

DiBook

În 1943, Sarah Vaughan, în vârstă de doar 19 ani, a câștigat concursul de căutare a talentelor la Teatrul Apollo din Harlem. Billy Eckstine a fost recomandat ca al doilea pianist al Orchestrei Earl Hines. Acolo i-a cunoscut pe Charlie Parker și Dizzy Gillespie. Putem spune că a fost prima cântăreață care a fost influențată de bebop la începutul carierei sale. Poate că stilul său, care părea încă ezoteric la acea vreme, sau lipsa de încredere în sine și de management, a fost motivul pentru care, până la sfârșitul anilor 1940, publicul larg a ignorat un cântăreț cu talente minunate.

Cu gama sa de sunet de trei octave, tonuri voluminoase curbate fără efort, sunet excepțional de frumos, virtuozitate, vibrații frumoase, sincronizare de neegalat și simț al armoniei

ar fi putut fi unul dintre primii din lumea operei.

Dar în primii șapte ani de carieră, acest lucru a fost perceput doar de colegii săi muzicieni. Nu întâmplător, când avea 20 de ani, a luat trompeta cu Dizzy Gillespie Noapte în Tunisiapianul a fost cântat de influentul istoric și critic de jazz Leonard Feather, în timp ce primul său memorabil solo Omul iubitorCharlie Parker și Dizzy Gillespie au oferit escorta în 1945.

Primul soț și manager al Sarah Vaughan, trompetistul George Treadwell, a făcut tot ce a putut pentru ca cântăreața să fie cât mai comercializabilă posibil. Ea și-a operat nasul, i s-a făcut o nouă coafură, a trimis-o la un salon de înfrumusețare pentru a slăbi și a acordat o atenție personală garderobei. Amestecat din Corul Bisericii Baptiste din New Jersey, el a vrăjit o diva fascinantă a unei fete odinioară stângace și reținută, al cărei repertoriu era plin de hituri populare, adesea interpretate cu un acompaniament oarecum scenic, dar impresionant, fulgerând talentul său uimitor. Astfel, într-un timp foarte scurt, a câștigat o popularitate imensă în anii cincizeci și acest lucru i-a făcut posibil să cânte în jazz și să facă discuri. Căsătoria s-a încheiat cu divorț. Cântăreața nu i-a mulțumit lui Treadwell retrospectiv. Ca mai târziu DownBeat el i-a spus reporterului său: „Tot ce a făcut George pentru mine a fost de fapt pentru el însuși. Nimeni nu vrea să scrie asta, dar este adevărul și vreau ca oamenii să înțeleagă acest lucru ". S-a recăsătorit în 1958. Cel de-al doilea soț al ei, C. B. Atkins, era un om de afaceri din Chicago și un manager greu cu care Vaughan își putea permite să trăiască doar arta sa.

Statutul său de vedetă i-a permis adevăratului artist de jazz să se desfășoare în personalitatea sa.

Vaughan a fost, în general, considerată de critici ca un adjectiv divin, deși au existat critici care s-au plâns că cântăreața a sacrificat adesea versurile melodiilor pentru muzicalitate, ceea ce înseamnă că, dacă a făcut-o, pune mai multă greutate pe a se auzi ca un solist instrumental decât pe conținutul versurilor.accentuează. Cu toate acestea, majorității le-a plăcut abilitatea incredibilă de a

a folosit vocea umană ca instrument.

Au fost și cei care l-au acuzat de tehnica lui de neegalat, suprascriind rolul sentimentului în spectacolele sale. Este în mare parte o chestiune de gust. Dacă ascultăm o baladă precum compoziția lui Erroll Garner în interpretarea sa, Ceață, apoi se dovedește că această tehnică de neegalat servește la îmbunătățirea sentimentului, mai degrabă decât la împingerea acestuia în fundal.

Vaughan a fost, de asemenea, incredibil de bun la împrăștiere. Mulți cântăreți, când erau împrăștiați, se întorceau adesea la panourile deja dovedite. Sarah Vaughan, căreia nu-i plăcea foarte mult să încerce, nu a cântat aceeași melodie de două ori în același mod.