Concert Amadinda - Festivalul de toamnă de la Budapesta în stilul Móricka, 4 1 Amadinda Percussion Ensemble

Literatură
- carte
- raportare
- interviu
- premium
- problema circulară
- gând
- știri
- festivalul cărții
- săptămână de carte festivă
Design de arta
- expoziţie
- creare
- gând
- interviu
- știri
Arhitectură
- clădire
- așezare
- carte
- gând
- interviu
- știri
Teatru
- lectura
- de culise
- știri
Muzică
- lectura
- farfurie
- gând
- interviu
- știri
Film
- film
- cămilă
- raportare
- gând
- interviu
- știri
Copil
- creare
- raportare
- interviu
- știri
- problema circulară
220Volt
- Copiii valului rece
- Milorad Krstic
- Triceps
- Marcs Falcsik
- László Kreutz
KSMM
- interviu
- taxe
- instituții
- știri
- raportare

portofolii
- literatură
- design de arta
- arhitectură
- teatru
- muzică
- film
blog
obligatoriu
- literatură
- design de arta
- arhitectură
- teatru
- muzică
- film
revistă
petiţie
familie de foi
- GYOSZE
- lazarillo
- palimpsest
- apocrif
- SFAT DE STICLĂ
- revistă
cărți
buletin informativ

Nu cred că există un alt ansamblu de muzică contemporană răspândit, aproape popular în Ungaria, precum Amadinda. După ce iubita mea, cu care mă pregăteam pentru acest concert, a trebuit să renunțe la experiența împărtășită datorită călătoriei sale, nu am avut deloc nicio îndoială: eram sigură că voi găsi un însoțitor pentru mine, în ciuda timpului scurt.

Apoi au trecut zilele și speranța a scăzut. Cu o zi înainte, unul dintre prietenii mei mi-a răspuns la întrebare: „Știi, mi-am dat seama că nu o iubesc pe Amadinda, ci muzica pe care o cântă: Îl iubesc pe Steve Reich, nu pe ei. Ce cântă la acest concert? ” Am început să renunț destul de mult aici.

Apoi am ajuns la Teatrul Thalia, sperând să împărtășesc restul biletului cu niște „nevoiași”, dar nu a existat niciun check-in în fața lor, nu au intrări la intrare și, deși auditoriul era în mod normal plin, am văzut mai degrabă un scaun gol decât scaune suplimentare.

Chiar am smuls o conversație din rândul din spate când un tânăr și-a întrebat partenerul, „vom auzi din nou un spectacol mare sau, în sfârșit, un concert?”

În acest moment, Zoltán Rácz, liderul formației, a urcat pe scenă - nu complet pe neașteptate, ci într-un mod neobișnuit - într-o dispoziție disperată pe care nu o mai văzusem până acum. Anxios, a explicat în aproape jumătate de cuvinte că ideea pentru acest concert a apărut deja în '97, când unul dintre studenții săi se pregătea pentru un spectacol de examen la Amadinda, dar în lipsa sprijinului, un concert compus din lucrări de tineri. compozitorii tocmai se reuniseră. Spun, povestea răului cu greu putea fi înțeleasă din entuziasm, dar parcă s-ar fi încheiat fără sprijinul promis de mai multe ori.

De asemenea, ne-am familiarizat mai mult sau mai puțin cu istoria lucrărilor emergente - adică data prelegerilor examenului - și ni s-a promis că în cele din urmă va fi interpretată o lucrare de Steve Reich. A fost încurajator să aflăm răspunsul lui Reich la întrebarea lui Zoltán Rácz despre ce spune el despre concert: „Mă bucur că continuă să cânte printre tineri compozitori".

Cu toate acestea, performanța a fost dezamăgitoare. Imediat este prima, probabil cea mai vestită lucrare, Márton Kerékfy Schlag-Spiele a arătat clar că auzim o piesă de examen cu adevărat grozavă, iar tânărul autor are cu adevărat mari speranțe pentru viitor (în afară de criză), dar tânărul titan nu mai doare puțin: am putut auzi părți extrem de incitante, a jucat autorul mai mult sau mai puțin cu atenția publicului și a legat-o, dar lucrarea pur și simplu nu a vrut să se reunească, completând.

Cu a doua piesă, Georgi Stoyanov Concurs de flaut Cam asta a fost problema mea cu munca lui. Fără îndoială, este un tânăr autor talentat, iar sarcina - de a obține o piesă de flaut cu acompaniament de percuție - este, de asemenea, foarte interesantă, dar opera în sine nu este mai talentată decât o repetiție de aripă aproape strălucitoare. Nu înțeleg cu adevărat percuția, dar tot ce știu este că este extrem de dificil să scrii o piesă mai lungă, dar uniformă, în special pentru instrumentele ritmice.

Și lungimea era acolo, erau o mulțime de părți interesante în ea, pur și simplu nu simțeam că putem auzi o singură lucrare și nu părți separate. Nu știu cum se poate aplica acest termen la percuție, dar am simțit că niciuna dintre piese nu pune laolaltă „narațiunea”.

Pauza a venit la timp, iar oamenii care vorbeau pe hol, odihnindu-se, ici și colo, păreau să încerce să discute și despre preocupările mele.

A doua jumătate a concertului s-a dovedit însă promițătoare. Balázs Horváth Variații cod PIN - cel puțin dispozitive speciale de producere a sunetului, cum ar fi pungi de nailon etc. pentru că - a fost deosebit de incitant, doar că piesa nu a funcționat.

În cele din urmă, ultimul compozitor maghiar în vârsta de douăzeci de ani, Balázs Juhász Semnalizare munca lui a fost pusă împreună. Poate că sunt părtinitor din moment ce această piesă a prezentat (live?) Electronică. În orice caz, amestecul de tobe, sunete electronice și vorbire (înregistrată) a fost extrem de răcoritor. Mărturisesc, la început mi-a fost cel mai mult amintit de muzica bătăliei lumilor, așa că au existat unele - mai mult sau mai puțin conștiente - comunicări în lumea muzicii populare. Cu toate acestea, piesa a fost, fără îndoială, și chiar cu diapozitivul - pusă împreună într-o lucrare inventivă și individuală, care a fost închisă în mod inteligent de ultima frază: „Ce ar putea fi mai mult o surpriză după aceea? Doar pacea eternă."

Cu toate acestea, chiar și în această piesă, a existat ceva - puternic simțit - de naivitate tinerească, care este caracteristic tânărului și nu al compozitorului matur.

Cu toate acestea, în cele din urmă am început să simt că nu particip la un spectacol de examen, ci la un concert de festival. Mai ales că se pregăteau să interpreteze munca lui Steve Reich pe scenă: împingerea pianelor și aranjarea instrumentelor.

THE Modele de dans cu toate acestea, piesa lui Steve Reich, oricât de mult îl respect pe autor, părea cel mai mult o versiune mai nouă a Piano Phase (cele două piane deja pe scenă au sugerat cu tărie acest lucru), cu adăugarea unor instrumente de melodie de percuție (marimba, xilofon, vibrafon, clopot etc.). A fost o piesă bună, nu o neg, dar nu cea mai bună de la acest faimos autor.

Și concertul s-a încheiat cu un mare succes: publicul a aplaudat cu entuziasm, iar muzicienii s-au întors înainte și înapoi în mijlocul coturilor dense. Totuși, m-am transformat în remarca prietenului meu: „Nu-mi place Amadinda, ci muzica pe care o cântă”. Cu toate acestea, Amadinda a făcut tot posibilul, nu poți atinge literalmente partea din față a casei: piesele au fost interpretate perfect.

În legătură cu Festivalul de Toamnă de la Budapesta, mi-a trecut prin minte că, deși este un gest nobil de a lupta pentru recunoașterea tinerilor noștri compozitori, unul dintre cele mai bune festivaluri internaționale nu este probabil cel mai potrivit domeniu pentru o astfel de misiune (mai ales că Compozitorii contemporani „mai maturi” nu au o anumită publicitate).

Márton Kerékfy - Schlag-Spiele
Georgi Stoyanov - Concurs de flaut

Balázs Horváth - Variații cod PIN (premieră)
Balázs Juhász - Semnalizare - mesaj telegrafic
Steve Reich - Dance Patterns (prezentare maghiară)

Noémi Győri - flaut
Boglárka Fábry și György Oravecz - pian