Erou de film de zi cu zi - Tom Hanks 10 cele mai bune piese

Sărbătorind cea de-a 60-a aniversare, de două ori câștigătorul Oscarului, Tom Hanks, a devenit cea mai căutată vedetă de film din cutia comediilor romantice și a comediilor fără minte. El a jucat un astronaut eroic, un copil blocat într-un corp de adult, un căpitan care suferea un atac de pirați și chiar un erou de benzi desenate - dar care au fost punctele culminante ale carierei sale colorate?

Este greu să găsești o figură mai atrăgătoare la Hollywood decât Tom Hanks. Strălucirea sa este adesea asemănată cu cea a lui James Stewart, clasa de actorie care întruchipează omul de clasă mijlocie - și, de fapt, geniul lui Hanks constă în faptul că prin rolurile sale trăiește în mintea oamenilor atât ca cetățean obișnuit, cât și ca un Erou american.

Avea patru ani când părinții au divorțat și el și cei doi frați ai săi au rămas cu tatăl său, care lucra ca bucătar călător. Datorită stilului de viață al tatălui său, Tom a trăit în zece locuri diferite până la vârsta de zece ani, ceea ce și-a pus amprenta și în viața socială a băiatului - tipul din interior a petrecut mult timp singur, chiar mergând la filme și teatru fără prieteni sau prietene.

Trebuie să se datoreze acestui fapt că s-a îndrăgostit curând de actorie: în liceu a fost deja implicat în piese școlare și muzicale, iar mai târziu a aplicat la facultate pentru o diplomă în dramă - după un ocol la Hayward, a absolvit Universitatea de Stat din California în Sacramento. De acolo, a fost dus la Cleveland, Ohio, la sfârșitul anilor 1970, unde a reușit să meargă treizeci de ani la un festival axat pe Shakespeare timp de trei ani - după ce a iluminat și a decorat, a primit în cele din urmă un loc de muncă de actorie.

A început în anii optzeci la New York, unde a jucat în primul film din viața sa, The Killer Date, dar nu a trebuit să aștepte mult pentru primul său succes: primul său serial TV, Bosom Buddies, care a fost difuzat pe canalul național ABC, a fost lansat în acel an, a trebuit să facă publicul să râdă. În timpul lucrărilor sale de televiziune mai mici, a apărut și ca invitat la cultul Happy Days, unde a fost remarcat de Ron Howard, care joacă în serial, dar este deja în creștere ca regizor, care i-a oferit în curând lui Hanks rolul principal în primul cinema. [[

A fost comedia romantică din 1984 The Big Splash, în care Daryl se îndrăgostește de personajul de sirenă al Hannei. Filmul a avut un mare succes, aducând înapoi de aproape zece ori bugetul său și chiar nominalizat la Oscar - Hanks, în schimb, a ars în capul producătorilor ca un băiat naiv, romantic, amuzant. A reușit să iasă din această cutie doar până la mijlocul anilor 1990, dar nu s-a oprit de acolo, a doborât un record Oscar în doi ani și a devenit favoritul Academiei, cel mai căutat actor de la Hollywood.

Marea stropire

Foto: AFP/The Picutre Desk

Acum, când are 60 de ani, am încercat să adunăm care dintre filmele sale au oferit cele mai bune interpretări ale sale.

10. Pe lungimea de undă a iubirii (Insomnie în Seattle, 1993)

Dintre cele patru cinematografe comune ale lui Tom Hanks și Meg Ryan, a doua încercare de regie a Norei Ephron este în mod clar cea mai bună. În ea, Hanks joacă rolul unui bărbat proaspăt văduv care, la îndemnul fiului său, apelează la o emisiune radio pentru a-și revărsa inima, dar nu se așteaptă să scoată sute de femei de pe picioare cu discursul său - inclusiv Annie căsătorită (Meg Ryan).

În epoca de aur a ruinelor, atmosfera de autoironie a filmului, care a fost îmbunătățită doar de chimia excepțională dintre cei doi protagoniști, a avut un efect deosebit de proaspăt. Mai târziu, Hanks și Ryan au jucat într-un alt film Ephron, dar The Web of Love din 1998 [email protected] nu s-a dovedit a fi atât de atemporal.

9. Pe linia morții (The Green Mile, 1999)

Atmosfera cărților lui Stephen King este greu de înțeles la Hollywood - doi regizori au reușit să filmeze în mod repetat lumea scriitorului de mai multe ori: Rob Reiner (Stand by Me!, Torture) și Frank Darabont (Addicted to Hope, Death Row ). Acesta din urmă prezintă amintirile unui prizonier de doliu dintr-o perioadă în care s-au întâmplat lucruri supranaturale în închisoare.

Filmul infinit sentimental este un adevărat joc de echipă, plin de producții spectaculoase ale unor actori de personaje excelente (Michael Clarke Duncan, David Morse, Sam Rockwell, James Cromwell, Doug Hutchison), dintre care Hanks se remarcă cumva prin jocul său liniștit, dar puternic.

8. Apollo-13 (1995)

Dacă Ron Howard a fost cel care a evocat o stea de film de la Hanks, cunoscută atunci în principal ca o față de televiziune, nu s-a pus nicio îndoială că ar invita actorul maniac al spațiului la viitorul film Apollo al lui Howard. În plus, amândoi sunt renumiți pentru că acordă atenție celor mai mici detalii, astfel încât povestea lui Jim Lovell nu s-ar fi putut îmbunătăți.

Ca și în cazul Death Row, personajele mai spectaculoase au rămas aici (Ed Harris și Kathleen Quinlan au reprezentat filmul și la ceremonia de decernare a premiilor), dar chiar și comandantul de prestigiu Hanks oferă personajul central - poate că el nu a fost niciodată la fel de eroic ca în aceasta.poveste adevărată.

7. Forrest Gump (1994)

Tom Hanks și Forrest Gump. Pentru mulți, aceste două nume înseamnă același lucru. Recent, o cantitate uriașă de negativitate a înconjurat filmul lui Robert Zemeckis, în mare parte datorită faptului că a luat toate premiile Oscar de la mult mai îmbătrânit și, mai târziu, mult mai important, în mod clar, mai românesc. Hanks, de exemplu, l-a privat pe Travolta de statueta.

În plus, a fost un premiu istoric: a fost prima dată de la dublul lui Spencer Tracy în 1937-38 când a luat același Oscar pentru cel mai bun actor timp de doi ani consecutivi. Migrând prin istoria americană, personajul cu handicap mintal al Forrest a fost un joc de recompensă pentru Hanks, chiar dacă filmul în sine pare puțin supraevaluat.

6. The Road to Perdition (2002)

Hanks, care își construiește o carieră ca personaj adorabil instantaneu, a fost întâmpinat ca o mușcătură gourmet de Sam Mendes, proaspăt câștigător de Oscar - a trebuit să joace rolul unui asasin în al doilea film al regizorului. Desigur, această adaptare de benzi desenate are și personaje mai pronunțate decât ale sale, dar de aceea Hanks poate să strălucească.

Michael Sullivan pe care îl joacă este exact personajul obscur, în tonuri gri, care cerea un băiat bun de la Tom Hanks: lucrează pentru mafie pentru a-și crește fiul în mod echitabil. În plus, nu vedem doi actori de calibru care să lucreze împreună ca el și Paul Newman în fiecare zi - filmul lui Mendes este un adevărat delicat în multe feluri.

5. Căpitanul Phillips (Căpitanul Phillips, 2013)

Cel mai recent, într-un thriller pirat tensionat, adevărat, Paul Greengrass a demonstrat că nu vrea să se scufunde în lumea mediocră a filmelor lui Dan Brown dincolo de cincizeci. Într-o altă poveste adevărată, el a trebuit să joace căpitanul a cărui navă de marfă a fost prima navă americană după 200 de ani care a fost deturnată de pirați.

Căpitanul Phillips a dovedit pentru o lungă perioadă de timp că Hanks trăiește cu adevărat atunci când interacționează cu un partener asemănător - de data aceasta aducând scene de neuitat de puternice cu Barkhad Abdi, nominalizat la Oscar, pentru prima sa lucrare de actorie.

4. Ajutor, mare! (Mare, 1988)

Deși The Big Splash a fost un succes cu patru ani mai devreme, adevăratul salt a fost filmul lui Penny Marshall în cariera lui Hanks. În plus, actorul, care se afla încă în comedii mai bune și mai proaste la acea vreme, s-a sustras în inima Academiei cu acest film - pe lângă prima nominalizare la Oscar, a reușit să ia și Globul de Aur.

Cu toate acestea, succesul filmului nu a fost foarte original nici măcar în ’88: un băiat de 12 ani își dorește să devină adult și într-o zi se trezește pentru a-și îndeplini dorința. Dar, în timp ce majoritatea actorilor ar fi împrăștiat probabil scenele pline de clișee ale copiilor junk, Hanks nu s-a clovnit la sarcină - el afișează temerile și bucuriile copilăriei fără nicio îndoială: acest om era într-adevăr obsedat de spiritul unui De 12 ani.

3. Salvarea soldatului Ryan (Salvarea soldatului Ryan, 1998)

Găsim doi giganți actorici printre cei mai ocupați protagoniști ai lui Steven Spielberg, dar în timp ce a jucat același rol cu Harrison Ford de patru ori (Indiana Jones), el i-a dat lui Tom Hanks patru personaje diferite.

Catch It, dacă poți, ca agent FBI și avocat spion, a fost, de asemenea, complet profesionist (să nu uităm totuși Terminal), dar în mod clar rolul căpitanului John Miller a fost punctul culminant al contribuțiilor celor doi. Puțin în afară de sentimentalismul său, Spielberg i-a încredințat favoritului său un personaj intenționat, experimentat, dar îngrozit de ororile războiului, care l-a portretizat fără cusur pe unul dintre cei mai memorabili soldați din istoria filmului.

2. Philadelphia - The Untouchable (1993)

Astăzi facem o glumă că există teme joker care pot duce aproape automat la o nominalizare la Oscar, dar în 1993 nici filmele Holocaustului (lista lui Schindler), nici drepturile homosexualilor sau filmele tematice SIDA (Philadelphia) nu erau obișnuite - acestea din urmă în mod specific au fost considerate tabu.

Acest tabu a fost rupt de Jonathan Demme, care provine din succesul mondial neașteptat al lui Lambs Listening: celebrul regizor prietenos cu actorii a făcut o distribuție excelentă (Denzel Washington, Jason Robards, Antonio Banderas), dar Hanks, care cântărește 15 kilograme a oferit un model care a fost o atracție destul de îndrăzneață în acel moment ca personaj gay.

1. Exilat (Cast Away, 2000)

Pentru a doua oară, Robert Zemeckis a înzestrat actorul cu un personaj iconic care de data aceasta a trebuit să lupte pentru supraviețuire nu pe spațiu, ci pe o insulă nelocuită. După zeci de ani încercând să filmez povestea lui Robinson Crusoe fără prea mult succes, era aproape legal ca o poveste de râs, dar suficient de modernizată, să culeagă lauri în schimb.

Este greu să găsești un film mai dependent de actori decât Exilul. Hanks, care își petrece o mare parte din timpul său de joc singur - ei bine, în compania unui volei - ca tată al burticii familiei și ca un insular slab, cu barbă, după accidentul de avion, își combină cu măiestrie forma fizică cu profunzimea emoțională . Și simțiți-vă liber să vă luați ultima nominalizare la Oscar până când a fost precursorul filmului de supraviețuire a celor două mii zece ani (127 de ore, Gravity, The Martian, The Returning).

În plus față de cariera sa de actorie, trebuie menționat că este activ și în spatele camerei: pe lângă producțiile sale TV, poate proiecta și două filme în calitate de regizori, deși Pusud the Band din 1996 și Larry Crowne din 2011 nu au fost așa. de succes care iau în considerare o schimbare de carieră. Mult mai remarcabilă este munca producătorului: dacă se scufundă într-un subiect, se repede imediat la HBO, unde își primește ideile cu brațele deschise. Așa s-au născut mini-serii precum The Infinite Lovers of Apollo-13 - Programul Apollo, John Adams, care relatează viața celui de-al doilea președinte al Americii, sau cele două serii de mare succes ale celui de-al doilea război mondial, Elite Corps și Pacific - Corpul Eroilor.

Și, în ciuda faptului că a petrecut șaizeci de ani ca Matusalem în politica de ocupare a forței de muncă de la Hollywood, Hanks lucrează în continuare cu unii dintre cei mai mari regizori. A făcut un film mediocru cu frații Coen (Burglar este chiriașul meu), a jucat în ultimul film al lui Mike Nichols (Războiul lui Charlie Wilson), a jucat Walt Disney (salvând Mr. Banks), a fost, de asemenea, prezentat în complexul Cloud Atlas al fraților Wachowski. de Howard, și data viitoare Clint Eastwood conduce pentru o altă nominalizare la Oscar (Sully) - și să nu vorbim despre faptul că, în timp ce András Stohl este acasă în lumea vorbitoare de engleză, el înseamnă Woody de la Toy Store.

Video: Tom Hanks și-a jucat întreaga carieră în 6 minute

Noul talk-show al lui James Corden l-a găzduit pe actorul de două ori premiat cu Oscar, care, cu ajutorul prezentatorului, a reînviat o scenă din 30 de filme ale sale.