Capodopera crizei lui Fellini a primit o nouă lumină

Acestea sunt cele opt și jumătate, care, după restaurare la un institut de film italian, au fost lansate în versiuni fără precedent pe DVD și Blu Ray Disc.

Am scris 1963. La trei ani după succesul mondial Sweet Life, care a provocat un scandal politic și ecleziastic major în patria sa, și de atunci nu s-a făcut o imagine mai precisă a tabloidelor și a lumii celebrităților, Fellini a dorit să facă un nou film, ci pur și simplu nu a venit cu o nouă poveste. Nici măcar nu s-a gândit la un titlu bun, așa că și-a dat seama „8 și jumătate” în absența unuia mai bun, pe baza numărului de filme proprii și de colaborare pe care le-a făcut până acum.

Fellini tocmai ajungea la Cinecitta pentru a-i spune producătorului Angelo Rizzoli: nu va exista niciun film atunci când o cunoștință a unuia dintre cameramani a invitat-o la petrecerea aniversară a unui coleg. Acolo, toată lumea l-a felicitat deja în avans pe Maestro pentru filmul său, care nici măcar nu exista în imaginația sa. Atunci s-a aruncat asupra lui scânteia divină: protagonistul său va fi un realizator care trebuie să facă un film, dar și-a pierdut inspirația și, în timp ce urmărește sărutul muzei, atinge un echilibru periculos între carieră și viața privată, cu un întreg trei doamne în visele lui.

Guido, regizorul, ar fi putut fi interpretat de nimeni altul decât de Marcello Mastroianni, care era deja un „portavoc” în Sweet Life, întrucât Fellini ura toată viața publicului zgomotos, compania superficială a vedetelor, „paparazzi” fără scrupule. La 8 ani și jumătate, Mastroianni a devenit un adevărat alter ego pentru Maestro, experimentând perfect îndoielile artistice ale regizorului, relațiile sale contradictorii cu biserica și criticii, amintirile sale dintr-o lume care nu mai exista și temerile sale despre viitor. Și nu în ultimul rând, relația sa complicată cu femeile.

Din acest film, privirea vicleană a lui Mastroianni asupra ochelarilor de soare, care a coincis cu cea a lui Fellini, a devenit faimoasă. Renovarea nu s-ar fi putut face într-un moment mai bun: nemuritorul Marcello al cinematografului ar avea 90 de ani anul acesta, iar Festivalul de Film de la Cannes anunță turneul din acest an doar cu această fotografie respectuoasă.

Partajare

Autor

-Tatăl meu a fost cremator în Bergen-Belsen, unul dintre prizonierii a căror sarcină era să ardă cadavrele victimelor, dar nu a spus niciodată un cuvânt despre asta. Nici părinții nu mi-au spus cum este să fii rezident al lagărului nazist. Toate acestea au ieșit la iveală după moartea tatălui meu, când mama mi-a întins două pachete de scrisori. Una era legată cu roșu, iar cealaltă cu panglică mov.

Péter Gárdos a aflat povestea părinților săi din scrisorile lor reciproce. Tot ce știa era că se întâlniseră în Suedia și se căsătoriseră la Stockholm, dar tot ceea ce se întâmplase celor doi tineri dinaintea lui și modul în care se desfășurase dragostea lor, îi fusese cunoscut din scrisori. A fost o experiență șocantă să citesc replicile cu mai mult de o jumătate de secol mai devreme și a durat mult timp, după zece ani de hotărâre, s-a născut mai întâi un roman care surprinde dragostea părinților săi, urmat de proiectarea filmului Dawn Fever .

Istoria filmului se întinde pe parcursul evenimentelor de nouă luni, din iunie 1945 până în martie 1946. Scena este o tabără de reabilitare în Suedia, unde protagonistul Miklós, protagonistul, ajunge din lagărul de concentrare nazist. Medicii prezic doar câteva luni pentru tânărul cu boli pulmonare, care la rândul său obține numele a 117 fete maghiare transportate în tabere de supraviețuire suedeze și le scrie o scrisoare. Toată lumea scrie, știe. La câteva sute de kilometri distanță, în tabăra Exjő, Lili, în vârstă de 19 ani, primește scrisoarea și îi răspunde. Începe din ce în ce mai febril, din ce în ce mai deschisă corespondența, rezultând în dragoste nebună, cunoaștere personală și rezultatul final al căsătoriei lor la Stockholm.

Gárdos spune că Febra Zorilor se pregătește pentru o dramă de dragoste romantică, cu tot felul de complicații, prezentând viața de zi cu zi a vieții de tabără din Suedia, ispitind demonii din trecut, prieteni, intrigi.

-Filmul nostru vrea să vorbească despre existența vieții după moarte și despre voința vieții, dragostea poate depăși chiar și cele mai imposibile obstacole. Soarta filmului în sine a fost caracteristică. Chiar și cu sprijinul bine-amintitei Fundației Publice Maghiare de Film, planul a început, apoi a venit abolirea vechiului sistem de finanțare, iar când a fost posibil să se vorbească despre planificarea filmelor în conformitate cu noua ordine, Febra Dawn a luat lumina verde. Producătorul Dénes Szekeres spune, cu condiția să se facă o coproducție internațională. Tripla coproducție s-a reunit acum în detrimentul multor complicații și, pe lângă sprijinul Fondului pentru film, au ajuns pe scenă coproducătorii suedezi și israelieni. Acesta este modul în care bugetul de aproximativ 540 de milioane de forinți este compilat.

Coproducția a adus, de asemenea, unele modificări structurii poveștii. Se naște o poveste cadru, potrivit căreia eroina la bătrânețe își amintește viața și nașterea iubirii sale deja la Ierusalim, unde trăiește la bătrânețe. Această schimbare a adus-o în film pe cea mai faimoasă actriță din Israel, Gila Almagor, care se bucură de o mare faimă internațională și este o actriță uimitoare.

-Emőke va concura cu el - adaugă Péter Gárdos despre protagonistul feminin al filmului său. Primul rol cinematografic al designerului tinerei Lili, Emiti Piti, va fi această figură extrem de sensibilă a cărei poveste. după cum spune el însuși - consideră că este extrem de important să spună. Partenerul său, Schruff Milán, care joacă rolul lui Miklós, nu numai că se pregătește spiritual pentru rol, dar, după cum spune el, a făcut o dietă disciplinată de mai bine de o sută zece zile. A slăbit 10 kilograme și mai vrea încă trei, deoarece locuitorii din taberele de reabilitare din Suedia abia au ajuns la 35-40 de kilograme la sosire.

Credibilitatea este o problemă profesională deosebit de importantă pe platou. Cinematograful László Seregi spune că filmează în Suedia de câteva zile, scenele au fost filmate și la Ierusalim, acum lucrează la scene maghiare timp de treizeci de zile, urmate de Suedia. El a fost capturat de groaza înghețată, spune el, în timp ce urmăreau o cantitate uimitoare de imagini arhivistice suedeze despre sosirea foștilor camperi ososi în taberele spitalului suedez și știa exact că, cu pozele sale, el trebuia să readucă atmosfera, timp autentic pe care l-a avut în acele filme prin care s-au uitat. Cu o hotărâre îndrăzneață, vor fi folosite și câteva cadre scurte (șapte minute și jumătate) din arhive în film. Nu a fost dezvăluit, dar atât cinematografii, cât și regizorii susțin că există o modalitate de a lipi imaginile trecute și prezente într-un mod complet autentic.

-Când suedezii au spus da coproducției, au vrut o singură schimbare, spune Péter Gárdos. - Au insistat că faptul că Suedia nu a jucat în mod clar un rol bun și util în 1945 a fost adăugat la poveste. Potrivit acestora, ar trebui auzit, de asemenea, că jumătate din suedezi îl priveau pe Hitler cu admirație, iar acest lucru ar trebui să se reflecte într-un lungmetraj maghiar în interesul adevărului istoric.

Ei bine, așa sunt suedezii! Filmul vorbește trei limbi, germana, suedeză și bineînțeles maghiară. Personajele includ Gábor Máté, József Gyabronka, Péter Scherer, Andrea Sztárek, Zoltán Seres. Tinerii apar, de asemenea, în roluri importante, inclusiv Andrea Petrik și Eszter Földes. Filmul este programat să fie gata pentru cinema în ianuarie anul viitor.