[Filme supranaturale]

Anul acesta a fost memorabil din multe puncte de vedere și unde este sfârșitul? Cu toate acestea, în ciuda închiderii temporare a cinematografelor din cauza unui virus, nici în aceste câteva luni nu am rămas fără filme. Ianuarie a fost deja încurajator, deoarece Trench, cu Kristen Stewart, unul dintre primele cinematografe ale lunii (probabil tăiat și tăiat bine în mijlocul lucrurilor), care a funcționat și ca un cimitir de film în plus față de sezonul Oscar, a fost un distracție surprinzător de plăcută. M-am ridicat cu sentimente similare după cea de-a treia parte a Bad Boys și apoi după lungul remorcher, Hunt lansat în cele din urmă ar fi putut fi mai curajos, nu a dezamăgit deloc. De fapt, nici măcar nu știu momentul când m-am simțit ultima dată ca trei filme proaspete despre care s-a declarat că nu au nevoie de mai mult de o oră și jumătate de divertisment pentru a le urmări din nou și după ce am urmărit munca mult mai ambițioasă din partea de sus din lista mea, am început să bănuiesc: după mult timp vom avea în sfârșit un an de film bun? De multe ori se întâmplă ca în decembrie filmele să fie unite, astfel încât să se adune zece titluri acceptabile, anul acesta situația norocoasă a fost că am putut scrie lista deja în iunie.

10. Fetele pierdute

Din păcate, filmele de tip thriller criminal încep să dispară, probabil din cauza proliferării seriilor de detectivi. Dacă o piesă de artă se strecoară încă, făptuitorul va fi cu siguranță prins sau, așa cum filmul său selectează deja, împușcat într-o sită. Există întotdeauna excepții, desigur, iar pentru fetele pierdute, există două șuruburi imediat. Una este că, la fel ca Zodiacul, o materie reală nerezolvată este în centru; cealaltă este că, spre deosebire de filmul lui Fincher, nu vedem aici lucrarea de sacrificiu a anchetatorilor. Nu este. Autoritatea tocmai s-a așezat pe lauri în timp ce o prostituată era în pericol audibil. În filmul cu ritm lent, dar superb împușcat, mama fetei decedate trebuie să preia controlul. El nu se comportă ca un erou, el face doar ceea ce ar face o mamă în timp ce vomită constant în ochii autorității cât de mult valorează munca lor.

9. Înghițire

Numele primului film Carlo Mirabella-Davis poate fi atribuit uneia dintre cele mai bizare și speciale lucrări ale anului. Haley Bennett joacă rolul unei fete sufocante care, pentru a-și prelua controlul asupra vieții, începe să înghită tot felul de obiecte. Aspectul psihologic joacă, de asemenea, un rol important și nu putem să nu condamnăm această fată nevinovată, care este victima circumstanțelor, deci nu putem condamna acțiunile ei, la care contribuie și modesta portretizare a actriței.

8. Sufla omul

Cea mai distractivă oră și jumătate a anului până acum este datorită Amezon Prime. Locația comediei negre este un orășel a cărui activitate principală este pescuitul, cel puțin spre ochiul exterior, se pare. Dar devine curând clar că nici clubul local de pensionari nu își petrece timpul liber jucând Bingo. Cvasi-protagoniștii sunt un frate și o soră tineri implicați în crimă, dar dacă ar numi moartea ca un catalizator al evenimentelor, nu am avea dreptate, deoarece există atât de multe complicații în film pe care cu greu le putem convinge să urma. Cu toate acestea, toate acestea nu pot fi scrise în detrimentul filmului, deoarece este construit foarte inteligent și nu se așează niciun minut.

7. Omul invizibil

Nu prima și probabil nu ultima procesare a acestui clasic H.G. Povestea lui Wells. A parcurs un drum lung până la finalizarea sa, deoarece căderea urâtă a mumiei recente a provocat o durere de cap profundă pentru producători. Johnny Depp a plecat, Elisabeth Moss a venit, iar povestea a fost trasă într-o relație abuzivă și a spune totul dintr-o perspectivă feminină o face foarte modernă. Conceptul de thriller paranoic funcționează de mult timp, este păcat că au fost incluse elemente obositoare de groază. Secvența de acțiune pe culoar de la sfârșit a mers aproape prea departe, datorită căreia putem și să-l încurajăm pe protagonist, dar ultima scenă arată care a fost conceptul din spatele întregii creații. Una dintre surprizele anului este Leigh Whannel, care a semnat și Upgrade.

6. Beanpole

Evenimentele de după cel de-al doilea război mondial par să fi inspirat mai mult decât doar cineaștii interni. Beanpole, la fel ca cei care au rămas, a fost, de asemenea, selectat la Oscar, dar nu a ajuns la nominalizare în cele din urmă. Este aproape de necrezut că această lucrare delicată este opera unei mâini rusești care va avea doar 29 de ani anul acesta și a primit premiul pentru cel mai bun regizor la Un Certain Regard din Cannes. Kantyemir Balagov se concentrează asupra a două asistente medicale din spitalul din prima linie, prin care vorbește despre epuizarea valorilor, rănile mentale cauzate de război și posibilitatea unui nou început. Toate acestea cu o lume picturală care evocă Kieślowski.

5. Vastul nopții

Din nou, aceasta este o lucrare de lung metraj. Andrew Patterson se preface un pic timid de parcă am vedea un episod dintr-o serie de televiziuni vechi, deoarece se poate spune că a produs o versiune copleșitor de minimalistă, din secolul XXI, a celui de-al treilea tip de întâlniri. Anii ’50, spre deosebire de filmele Înapoi la viitor, de această dată sunt descrise nu ca o epocă idilică, ci ca o epocă plină de secrete guvernamentale amenințătoare. Această atmosferă este compensată de cei doi protagoniști extrem de fermecători.

4. Drumul înapoi

Ben Affleck a lucrat din nou cu regizorul Gavin O'Connor în acest film deprimant, în care joacă rolul unui jucător de baschet de odinioară, pe care fosta sa școală îi cere să preia rolul de echipă de antrenori. Băieții nu au câștigat de mult timp, totuși nu este treaba de a rupe această tendință: deoarece este o școală bisericească, fair-play-ul și bucuria jocului, în general, sunt pe primul loc, potrivit conducerii. Oricine așteaptă cu nerăbdare un film sportiv clasic va fi dezamăgit, întrucât și Jack trebuie să-și pună viața privată drept, așa că drumul de întoarcere în titlu este mai mult despre el. Ceea ce face filmul cu adevărat personal este că Affleck se modelează practic sub forma unui personaj care se luptă cu probleme de alcool.

3. Asistentul

Mișcarea #metoo, care a izbucnit odată cu afacerea Weinstein, a atras destul de multe filme, iar lista include destul de multe titluri despre vulnerabilitatea femeilor într-un fel sau altul. Filmul lui Kitty Green este probabil cea mai creativă abordare a subiectului. Geniul său constă în faptul că putem urmări o zi de lucru de luni complet medie prin ochii tinerei asistente, Jane. Vedem toate scenele obișnuite din acest film minimalist: fata intră în birou dimineața devreme, aprinde luminile, intră în bucătărie în timp ce umple încet camera cu viață. Lucrarea ilustrează, de asemenea, modul în care mediul sufocant de birou devine parte din viața de zi cu zi, iar ceea ce face șeful în fundal este de zi cu zi și acceptat.

2. Sunt nenorociți

Datorită evenimentelor din ultimele săptămâni, acest film francez, în care poliția este prezentă ca micii regi ai unuia dintre cartierele sărace, este poate și mai relevant. Și la Oscarul din acest an, o lucrare întâmplătoare va picta o imagine a unei părți a orașului în care puterea este doar o apariție cu instrumente documentare. Toată lumea este victimă a sistemului.

1. Niciodată Rareori Uneori Mereu

În cea mai cărnoasă scenă a filmului, protagonistul răspunde la întrebările adresate de protagonist cu unul dintre cuvintele din titlu, în timp ce camera îi duce fața până la capăt și putem asista la modul în care reacționează la cele din ce în ce mai neplăcute. De obicei, în literatura de specialitate se spune că mă face empatic, dar acest film m-a făcut să mă simt ca un corp de fată de șaptesprezece ani, pe măsură ce urmează să facă avort într-unul dintre cele mai mari orașe din lume. Una dintre cele mai importante lucrări ale anului poate fi atribuită Elizei Hittman.

Dacă ți-a plăcut ceea ce ai citit, urmărește-ne pe Facebook și Twitter !