Istoria modei maghiare, costumele populare, tradițiile

De la Reformă la începutul secolului

Începând cu anii 1840, variabilitatea modei s-a accelerat în comparație cu vremurile anterioare. Spre sfârșitul secolului, noi și noi forme de modă se schimbă aproape an de an. Primele supermarketuri deschise pentru a vinde produsul „gata preparat” și croitorii talentați revoluționează moda. Deși îmbrăcămintea bărbaților se schimbă foarte mult în aceste vremuri, îmbrăcămintea pentru femei este încă cea care arată variabilitate. În XIX. secol, apoi marea epocă a anvelopelor, a turismului, „pe măsură”, primele reviste de modă și blugi.

Îmbrăcămintea exterioară pentru femei a fost realizată într-o mare varietate. Degetele pot fi tăiate lung sau scurt, făcute mai mult sau îngust urmând carcasa. Gâtul și umărul erau, de asemenea, foarte variate, puteau fi deschise, închise sau tăiate profund, decorațiunile sale aveau o multitudine de panglici, volane, flori, arcuri. Necesitatea materialului fustei în aceste vremuri putea ajunge până la patruzeci de metri, fustele erau susținute inițial de un jupon căptușit cu păr de cal, iar apoi în 1850 a apărut anvelopa metalică mult mai ușoară și mai confortabilă, „crinolina”. În anii 1860, umplutura fustei a fost pusă pe spate, măturând pământul într-o barjă lungă cu haine casual. Încadrarea feței pălăriilor dispare și pălăriile asemănătoare bărbaților devin mai la modă, bineînțeles decorate cu panglici, pene și flori în funcție de nevoi.

În anii 1870, a apărut „turul”, care era o anvelopă montată pe talie, realizată din curele metalice sau oase de pește care evidențiau partea din spate a fustei. Tăierea superioară a rochiei amintește oarecum de epoca Rococo, cu un decolteu tăiat pătrat, o talie cu tăietură dreaptă și un mânec lung până la mânecă cu capetele lărgite în volane. Coafurile erau de obicei foarte pieptănate în spate în melci umpluți care acopereau gâtul

„Volane, bodere, buchete cu panglică”.

Întregul look este foarte feminin și „artistic”. Formele au fost inspirate din secolele trecute. Părul este bogat, cu breton în față, un coc în spate sau în partea de sus și o buclă alungită care se rostogolește peste umăr. Banda este bineînțeles bine strânsă, adesea lipită de șolduri și pentru o lungă perioadă de timp. Gâtul și decupajul erau în mare parte căptușite cu volane din dantelă. Adevărata noutate: fusta își urmează, de fapt, linia corpului!

„Atâta timp cât cineva poate merge, nu este îmbrăcat elegant”.

Această cerință a dus la o descoperire surprinzătoare: s-a dovedit că femeile aveau și șolduri și coapse, care de mai bine de cincizeci de ani au fost ascunse ochilor curioși de masa jupoanelor și de constituțiile artificiale, cum ar fi o fustă de cauciuc sau o pernă. Dar, ca o ispravă a croitoriei, a fost nevoie de aproape atât de mult material pentru a crea aceste poezii costumare, precum crinolina lor, predecesorii din turneu! Fusta era pliată puternic la șolduri, apoi condusă înapoi și prinsă în ciorchini mari de panglici.Cea mai îngustă era la genunchi, de unde se extindea cu grămezi în spate cu o barjă, care în ocazii ceremoniale ar putea fi de câțiva metri. Pe lângă falduri și grămezi, nenumărate volane, bucle și buchete de panglici au împodobit ținuta.

„Spatele Parisului”

Vederea rochiei strânse părea nepotrivită pentru ochiul obișnuit cu fuste din belșug de zeci de ani. Nu este de mirare că s-a întors încă din 1881 - mai întâi mai îngust și apoi lărgind dimensiunea până în 1886 - turneul, redenumit Cul de Paris, adică partea din spate a Parisului. Fusta consta, de obicei, din trei părți: o bază, așa-numitul șorț purtat în față și un lob pliat în spate, care a reliefat temeinic partea corpului femeii care nu merită menționată într-o companie mai bună. În timpul zilei purtau o fustă „scurtă”, adică o fustă până la gleznă, dar seara o barjă. Țesăturile groase purtate iarna (loden, pluș, pânză) și mătase grele/satin, brocart/popular vara și seara aruncă riduri ascuțite, verticale, dure. Există mai puține volane și volane, dar mai multe franjuri, ciucuri, corzi și garnituri, care au avut deseori un model de cavaler maghiar. Decolteul era închis de un guler în picioare înalt, cu căptușeală, și chiar și rochia decupată arăta ca un gât înalt, deoarece gâtul era în mare parte împodobit cu panglică. Talia netezită fără riduri pe umărul lat și pieptul puternic și rotund.

"Doamnele sunt nu numai extrem de strânse, dar sunt și foarte strânse, altfel cifra nu este elegantă."

Bazarul maghiar

Începând din 1886, toleranța a devenit mai mică an de an, iar în 1889 a fost îndepărtată din nou din fustă. Numărul decorațiunilor este, de asemenea, în scădere, engleza „pe măsură”, adică făcută de croitor, are un aspect neted, simplu. "Nimic nu ciufulește, ciufulește, umflături, dar cu cât sunt mai frumoase și mai grele țesăturile. Ornamentul folosit este aproape plat și mai ales broderie strălucitoare." Idealul feminin este o femeie demnă, matură, cu sâni și șolduri bogate. Capul este mic, cu un coc în spate sau gât, cu o bretonă bogată și crețată în față. Capul pălăriilor este mai mic și nu se uită la cer, dar flanșele sunt mai late. Partea superioară a gâtului în picioare a continuat să nu se rideze de talia strânsă. Degetele erau umflate pe umăr, iar fusta - pierzând torsiunea îngrozitoare - arăta linia șoldurilor. Tăiat în părți, s-a extins drept, neted în față și ridat în spate. Lungimea până la sol este încă obișnuită, dar șlepul a dispărut. Această modă relativ simplă și moderată a devenit rapid populară și a fost respectată pe scară largă de femei mult timp, chiar și atunci când revista de modă recomandă deja altceva.

„Degete cu baloane și spectacol de păsări”

Formele netede și elegante, totuși, nu puteau prinde rădăcini, raționalitatea a fost din nou învinsă de splendoare - cel puțin în revistele de modă și printre cele mai elegante. Silueta amintește de Biedermeier, așa-numita formă de clepsidră din anii 1830: umeri largi, cu o mulțime de mâneci bufante, o talie subțire și o fustă care se lărgește pe un triunghi. Idealul feminin este o femeie matură, hotărâtă, cu o față dulce, rotundă, griberliks, o gură mică, zâmbitoare, figuri pline și decupaje. Pălăria are un vârf plat, cu o flanșă medie lată și o mulțime de ornamente de panglică, florale și de pene. Este ușor mai slab în fața taliei înalte, adesea căruță, numită formă de tunică. Mânecile sunt uriașe și sunt rigidizate cu metal, la fel ca și fusta personalizată care se extinde în jos.

A XX. Odată cu apropierea secolului al XIX-lea, aspirațiile emancipatoare și nevoia unui stil de viață mai sportiv și mai sănătos nu puteau prinde rădăcini într-o fustă și mâneci gigantice. Solicitanții de modă mai simplă au găsit un nou aliat în noul stil de artă al Art Nouveau, ale cărui figuri feminine cu părul steagului, subțiri și ondulate au devenit din ce în ce mai populare. Linia de modă Art Nouveau a fost formată până în 1899, schimbând radical și reducând toate formele și materialele. Se văd formele corpului feminin, iar cerința materială a unei rochii a devenit de 3-4 metri! Flirtul porumbel umplut a început să iasă la dietă și a dorit să devină o ființă eterică, abstractă, mai mult o aventură misterioasă, mai pământească, așa că și-a exersat ipostazele chiar în fața oglinzii. De altfel, el avea nevoie și de el, deoarece rochiile din noua linie nu erau încă atât de sensibile încât să poată fi purtate confortabil, întrucât noua modă necesita o postură cu totul nouă: figura trebuia să se onduleze ca o anghilă într-o Linia S.!

Costume pentru bărbați

Îmbrăcămintea exterioară urmează formele vechi, maghiare, atât în croitorie, cât și în materialele sale. Aceste articole de îmbrăcăminte erau adesea asociate cu nume istorice precum „Kazinczy”, „Zrínyi” sau „Árpádka”.

Kazinczy: o haină cu gât închis, strâns, cu mâneci lungi, până la talie, care îi urma linia corpului. Culoare solidă, de obicei confecționată din material închis cu un decor minimal.

Árpádka: partea superioară urmează linia corpului, cu un gât rotund și închis, partea inferioară se extinde de la talie până la mijlocul coapsei. Aici au fost folosite și materiale mai colorate, cu modele și decorate bogat cu nasturi, corzi, garnituri. Această îmbrăcăminte superioară avea o mânecă dublă, cea inferioară urma linia de sculptură și ajungea până la încheietura mâinii, în timp ce mâneca superioară avea un fund mai larg căptușit cu blană sau pânză și ajungea până la cot.

Zrínyi: a fost cea mai ornată piesă de îmbrăcăminte, realizată din materiale scumpe, decorată cu împletituri și garnituri, nasturi ornamentați. Îmbrăcămintea, care este similară cu cea din spate, este realizată cu un guler larg pliat, care ajunge de obicei până la mijlocul coapsei. Coada i s-a lărgit în jos de la talie și a fost deschisă pe ambele părți la coapse. Vârful degetului a ajuns până la coate și a fost deschis în față, cu decor în partea de jos.

"Árpádka, Kazinczy, Zrínyi"

1840 - 1850 - 1860

În îmbrăcămintea mai casual, cămășile au de obicei gulere în picioare purtate cu cravată și vestă sub sacoul superior. Cămașa cu guler larg pliat, care se numește astăzi în cea mai mare parte „guler Petőfi”, era de asemenea la modă. Cămășile lasă gâtul și vârfurile degetelor în aceste momente, moda mânecilor tăiate drept se răspândește încet, cu partea inferioară a mânecilor deja închisă de secțiunea manșetei. Cămașele au fost în general închise cu nasturi de la mijlocul secolului, iar vârfurile degetelor sunt ținute împreună cu nasturi ornamentați. Picioarele pantalonilor urmează linia piciorului inferior și au început să se extindă abia în anii 1850. Cizmele sunt uzate obișnuite, dar încă din anii 1860, încălțarea a devenit mai obișnuită. Piesele de îmbrăcăminte mai ornamentate, care sunt încă purtate cu cizme, se retrag și revin doar în prim plan la ocazii speciale sau sărbători legale. Până la sfârșitul secolului, costumele pentru bărbați ar părăsi formele maghiare, antice și l-ar descrie pe domnul simplu, dar elegant. Accesoriile vestimentare apar și la bărbați în aceste vremuri, cum ar fi batiste, pălării, mănuși și bastoane.

FRAKK și FUMAT

Cele mai definitorii două articole vestimentare sociale în îmbrăcăminte pentru bărbați apar în anii 1860. Fracul și smokingul. Aceste două îmbrăcăminte vor deveni în curând populare, iar îmbrăcămintea lor se va răspândi rapid în cercurile sociale superioare. Până în prezent, aceste două ținute sunt dominante și uneori obligatorii pentru bărbați.

Redingot "haina de salon - engleză"

Frock "rochie - franceză"

În XIX. dezvoltat dintr-o jachetă militară de călărie la mijlocul secolului al XIX-lea. În anii 1870, sa răspândit ca o îmbrăcăminte corporativă. Îmbrăcămintea este formată din pantaloni lungi și un sacou frac. Paltonul este încadrat de un guler mediu lat, care ajunge din față până la linia de deasupra taliei și un fund în formă de "v", care se termină la spate până la genunchi, care se termină într-o așa-numită "coadă de rândunică" în mijloc. Pentru această îmbrăcăminte, purtau o cămașă albă cu gulerul cu gât închis îndoit pe spate la guler, o cravată albă de buchet și o vestă cu coadă albă încadrată de un guler îngust și parțial deschisă la buric. La purtare se adaugă pantofi din lac negru și mănuși albe.

Mai ales îmbrăcăminte casual neagră. Jacheta este încadrată cu un guler larg din mătase și este purtată cu o cămașă albă sau albastră cu un decolteu înalt, închis, cu degetele de la picioare pliate în față. Pantalonii sunt identici cu materialul jachetei și sunt împodobiți pe ambele părți cu o bandă largă de mătase pe toată lungimea piciorului. Smokingul poartă, de asemenea, pantofi din lac negru, o cravată albă cu buchet și o centură largă de mătase neagră.