Ne place chiar și fără a cânta - maeștri ai aderenței melodice

Toată lumea ar fi nebunească să recruteze chitariști, pianiști, bateriști sau saxofoniști pentru o competiție Megastar sau X-Factor în loc de cântăreți. Deși mulți oameni cunosc numele, să zicem, Jimmy Page, Richard Clayderman sau Kenny G, notorietatea lor nu va rivaliza niciodată cu cei cunoscuți ca cântăreți (de exemplu, Sting, Elton John sau Prince).

Acesta este și cazul hiturilor, dar în ultimele decenii s-au făcut opusuri care nu includeau un cântăreț în afară de unele nananații vocale însoțitoare, totuși erau liderii playlisturilor din Europa în Australia.

Nimic de cântat și chiar jazzy - totuși de succes

Acum este de neconceput, dar în anii cincizeci și șaizeci a fost uneori posibil să se rupă cu o melodie jazz atrăgătoare, cu un ritm atractiv. Chiar dacă conținea doar instrumente muzicale. În 1961, formația lui Dave Brubeck, Take Five, a lui Paul Desmond, a ajuns pe locul 25 pe Billboard, iar vânzătorul de pepene verde al lui Herbie Hancock, iar Watermelon Man din 1962, a ajuns pe locul 10 în ’63. Adevărat, nu în prezentarea autorului, ci ca o versiune foarte groviană, foarte latină, de la Mongo Santamaría. În anii 1970, o altă înregistrare de jazz - sau mai bine zis jazzy, funky - a atins un nivel la fel de înalt: o transcriere a lui Richard Strauss din 1974 a brazilianului Eumir Deodato, intitulată cea mai faimoasă lucrare de Nietsche, o lucrare teribil de lungă (mai mult de opt minute). (De asemenea, Sprach Zarathustra) (locul 2 în SUA, locul 7 în limba engleză).

Melodii pe care le știe toată lumea

Stânca Râului Roșu. A fost mai amuzant astăzi, dar pe vremea taților noștri (bunicilor?) Americanul Johnny & The Hurricanes era foarte cool. La începutul erei beat, la începutul anilor șaizeci, acestea au fost, de asemenea, copiate corect. Această formație s-a specializat în mod special în cântece care nu cântă, la fel și ulterioare, chiar mai faimoase Shadows englezești, care, desigur, nu i-au oferit lumii decât un cântăreț, Cliff Richard. În 1959, Hurricanes a refăcut o melodie populară veche, în concordanță cu moda rock and roll din acea vreme, aducându-le un loc american 5 și un loc englezesc 3.

Apache. A fost scrisă de un american, dar English Shadows a înregistrat mai întâi această melodie pseudo-cowboy pe un disc și apoi a crescut în topul clasamentelor engleze timp de cinci săptămâni. În 1973, ca primă versiune, Incredible Bongo Band a realizat și o versiune a acesteia, care nu se datorează listei sale de hituri (pentru că nu era pentru ea), ci pentru că a fost folosită ulterior pentru nenumărate hip-hop și tobe 'n'bass înregistrări. tobe.

Rockit. De la întâlnirea muzicii robotului german Kraftwerk și hiphop timpuriu, s-a născut un stil numit electro, pe care tipii îmbrăcați în plastic au tipărit boogiul electric. Deși, în cea mai mare parte, această cultură are un fel de caracter underground, ea a dezgropat un succes uriaș scris de Herbie Hancock, care a făcut o călătorie muzicală de la înălțimile jazz-ului la ghetoul din New York. În America, a ajuns doar pe listele negre, dar în Anglia era pe locul 7, întrucât se afla într-o poziție similară în alte câteva țări europene.

Mitralieră. Studenții la radio de o vârstă mai înclinată își pot aminti încă fostul spectacol de cocktailuri duminicale de la Petőfi Rádió (și György Komjąhy). Semnalul pentru aceasta a fost hitul instrumental al trupei Commodores din Lionel Richie din 1974, foarte funky Machine Gun (pop american: locul 22. R&B: locul 4).

Aduna piesele. Nu un american, ci o piesă din 1974 a unei trupe scoțiene funky, renumită pentru tema sa distinctivă a vântului, Pick Up The Pieces, prelucrată de multe ori. Pentru prima dată în națiunea insulară, câinele nu a fost nici măcar interesat, dar când a terminat pe locul 5 pe lista sufletelor americane, a fost remarcat și acolo. Așa că a devenit al 6-lea dintre britanici și apoi piesa s-a întors în America, ajungând chiar să ocupe locul 11 pe lista discotecilor.

Floricele de porumb. Chiar și seria de desene animate sovietice „Nu Pagagyí” („Stop Just!”) A prezentat Popcorn, această piesă de glumă, care este o melodie sintetică timpurie, oarecum experimentală. În 1972, cu mai multe locuri pe primul loc (Norvegia, Germania, Elveția, Australia), a ocupat locul 9 pe Billboard și locul 4 pe lista de single-uri engleze. Această versiune nu este originală: capodopera, scrisă de un sintetizator numit Gershon Kingsley, s-a născut încă din 1969, dar poate că nu a sosit încă momentul ca melodia cu sunet roman, fără îndoială, să ruleze.

sarut frantuzesc. De asemenea, a avut câteva succese instrumentale în anii optzeci, dar unul dintre acestea a apărut pe liste mult mai rar. În 1989, cel mai mare succes non-vocal principal al stilului acid house aflat în prezent la zenit a fost French Kiss de Lil Louis. Ei bine, nu am putut auzi nimic despre el înainte, atunci sau după, pentru că nici măcar nu a apărut în clipul video al melodiei. În schimb, animalele de pluș trase se zvârcolesc timp de trei minute în fața camerei, apoi la jumătatea cântecului, o voce feminină care se îndreaptă spre un orgasm devine „solista”. Poate de aceea marea compoziție l-a luat atât de mult (Anglia: locul 2).

Reglat pentru a filma

De multe ori un film sau un film de televiziune au pus bazele succesului unei piese. Nu de puține ori a fost doar melodia principală a acelui film, dar ar putea fi, de asemenea, o melodie inserată.

Misiune imposibila. Cred că toată lumea știe, de exemplu, celebrul motiv al „Misiunii: imposibil”, care a intrat pe locul 11 pe lista de muzică pop în 1968. Această compoziție este una dintre cele mai faimoase opere ale argentinianului Lalo Schifrin, dacă nu „a”, și poate cel mai caracteristic exemplu de muzică de film spion. Interesant este că este în 5/4 în loc de ritmul obișnuit de 4/4. Autorul a justificat acest lucru spunând: „Am scris asta străinilor care au cinci picioare”.

În 1996, doi membri ai U2 în concediu, bateristul Larry Mullen, Jr. și basistul Adam Clayton, au făcut un remake de muzică electronică pentru remake-ul filmului Tom Cruise cu groove dure, militare, îndreptate, și renumitul său predecesor, de asemenea, cu un succes mai mare, ca piesa a fost în fruntea topului Billboard american.

Peter Gunn. Nu mai puțin faimos este Henry Mancini muzica de canotaj scrisă pentru o serie de filme de spionaj care nu ne sunt cunoscute în apele muzicale precum Schifrin. El este cel căruia îi datorăm Pantera Roză, de exemplu. Dacă cineva ia o chitară pentru prima dată și caută un succes rapid, nu pot decât să recomand motivul principal al lui Peter Gunn, care poate fi redat pe o coardă și constă din patru sunete, pentru care chitaristul Duane Eddy a primit un Grammy în 1987 .

Succesul listei pop, pe de altă parte, este legat doar parțial de numele său. Anume, o trupă numită Art Of Noise a reinterpretat hit-ul din 1959 în 1986, pentru care l-au invitat și pe chitaristul în vârstă. Colaborarea, dacă nu atât de mult a explodat în America, a ajutat muzica electronică, probabil în mod intenționat, formarea destul de lipsită de față până pe locul 8 în Anglia.

Carele de Foc. - Doar nu Vangelis! - Am fost implorat în redacție în urmă cu câteva zile, când am ridicat problema dorinței de a scrie despre melodii fără un hit pe grafic. Cu toate acestea, titlul piesei Chariots Of Fire nu a fost un succes oricând: în America, pe Billboard, a fost singurul lider de listă al artistului grec din istoria muzicii pop. Cea mai cunoscută melodie a Căruțelor de Foc a fost inițial intitulată „Titlurile”, care nu erau atât de imaginative, dar versiunea singură a rulat apoi pe titlul filmului. A fost cel mai bine vândut single din 1981. De atunci, dacă este necesar, dacă nu, îl putem auzi la televizor ca fundal pentru orice fel de scurtmetraj științific sau film de natură.

Razboiul Stelelor. Muzicienii clasici nu lovesc definitiv o minge pe o listă pop decât dacă disciplinează clasicii - ca în Royal Philharmonic Orchestra (mix, UK Singles: locul 2, Billboard: al 10-lea) sau Walter Murphy & The Big Apple Band (a 5-a simfonie a lui Beethoven, Billboard: 1.) a făcut - sau dacă London Symphony contribuie la un film de cult. Într-un mediu de muzică pop, ca element complet străin, titlul de Războiul Stelelor, intitulat Noua Speranță, a ocupat locul 16 pe lista americană în 1977, iar apoi, timp de două luni, versiunea sa de discotecă a devenit prima.

Crinul a fost aici. Este cu totul de neînțeles cum această inserție, care este mai „netedă” decât jazz-ul neted, fără o melodie distinctă sau altă răsucire, ar fi putut ajunge pe locul 6 în clasamentul single-urilor engleze în 1990. Piesa a fost înregistrată de către bărbatul membru al duetului Eurhythmics, Dave Stewart, dar a fost și debutul blondei olandeze de saxofon Candy Dulfer. Filmul a fost complet ratat de cântec și vreau doar să mă limitez la menționarea faptului că protagonistul, un anume Marion van Thijn, era fiica actualului primar al Amsterdamului.

Discuri expirate

În anii șaizeci, un an la rând, mai mult de zece înregistrări instrumentale au intrat în cele mai populare melodii, apoi treptat din ce în ce mai puține. Atât de mult încât în anii nouăzeci un total de cinci cântece, iar în noul secol doar trei cântece fără cântat, au adus un astfel de succes. Toate acestea au fost produse de interpreți producători de muzică electronică europeni. Printre ei se numără un DJ finlandez de transă (Darude) a cărui furtună de nisip a avut succes în toată Europa și a ajuns pe locul 3 în Anglia; și un cuplu olandez de DJ, Drunkenmunky. Piesa E a acestuia din urmă este destul de enervantă ca Sandstorm menționată mai sus, dar este aici dacă cineva încă o iubește și dacă ați fost deja pe locul 25 pe una dintre listele pop. Am auzit destule despre ambele la radiourile comerciale interne, probabil în special pe recent dispărutul Roxyn.

Timpul pentru muzica instrumentală de succes a fost atât de depășit încât s-a întâmplat ultima dată în urmă cu șase ani, când un interpret virtual, Crazy Frog, care era mai îndrăgostit de un joc pe computer, a „interpretat” o melodie care a fost dată inițial de Harold Faltermeyer lui Coply Beverly Hills, de Eddy Murphy. cop. a scris. Acesta este un remix al lui Axel F și techno nebun.

Și de atunci, terenul pare să aparțină cântăreților pentru totdeauna.