În derivă

Krisztina Tóth: Minge înaltă

Carte

Așadar, să o exprimăm cu moderație: poezia lui Krisztina Tóth este o poezie care, la fel ca contemporanii săi etichetați „lună nouă”, gândește la cultura sofisticată a formei și la vorbirea autentică nu ca tensiune, nu ca forțe opuse. În acest volum subțire, numărând doar treizeci și cinci de poezii, găsim poezii rimate, structurate ritmic și structurate retoric, care sunt, de asemenea, legate sau cvasi-legate în formă, păstrând tradițiile formei cântecului iambian. În același timp, în spatele formalității artificiale, a abordării familiale occidentale-moderniste, există marea întrebare: oare puterea personalității poetice oferă o garanție suficientă că tradiția clasică nu servește doar ca o scuză pentru a enumera tradițional, mare teme? Orchestrarea familiară și atât de populară ar trebui să sune ceva neașteptat, unic.

orange

Balul înalt oferă un răspuns la această dilemă prin rotirea în jurul unei experiențe care, într-un anumit sens, rezistă formabilității, fixabilității. Este vorba despre haos, incontrolabilitatea existenței temporale. Poezia de deschidere, Râul sunetelor, duce imediat la mijlocul drept al acesteia, unde opera memoriei scoate la iveală imaginile ca o inundație imposibil de gestionat: „dintr-o dată m-am pierdut, fiecare stradă este la fel,/a fost nicio casă galbenă, măcelărie,/și bicicleta mea, doar tatăl meu nu știe,/brusc a fost seară, apoi a fost război,/mâinile grase ale copiilor, unghiile bărbătite crestate,/mâinile femeilor spălând plasticul boluri,/garduri nesfârșite, fructe care cad pe beton,/o furtună se pregătea, vino, cât de mult căutam. Șirurile de rime încrucișate, reținute cu o eleganță reținută, turnate într-o formă moderată, arată o inundație de nerezistat, nestructurată, în albia râului.

Toate acestea într-una dintre cele mai mari poezii din volum, Harta orbului, este apoi îmbogățită cu un alt aspect, o concluzie deziluzionată: „orașe, ventrilohist/soartă, vale a amintirilor, trăire/replici, vezi // tot ceea ce rătăcesc și nimeni nu are cale,/mereu, mereu naște din nou/orfanitate ". Această iluzie amară definește și tema maternității care apare din nou și din nou. Forma mamei (sau a părinților) nu este reprezentată de relațiile emoționale, de viață și de predarea de sine, ci de rolul inconștient jucat în ciclul perpetuu. Conform mărturiei Balului Înalt, toți suntem părtași și, prin urmare, apelanți activi la viață, ai suferinței mereu reînnoitoare.

În lumina poeziilor cu ritm clasic, desigur, totul sună cam ca și cum ai privi în jur cu un fel de zâmbet budist aprins, dintr-un punct culminant sigur. Nu se pune problema. Cel care vorbește în aceste versete nu numai că se înregistrează, dar suferă întotdeauna de schimbări constante. El nu vorbește despre lume în general, ci despre propriile sale experiențe. Poezia lui Krisztina Tóth este foarte personală, deși nu confesională. Există, de obicei, un fel de instrument de eliminare, un fel de filtru, unele jocuri de rol, unele povești sau fragmente de povești, iar prin acestea apare prima persoană din fiecare melodie.

Desigur, cine susține că un volum de poezie ar trebui citit continuu, de la început până la sfârșit? Oricine dorește să o răsfoiască ca un cititor normal poate întâlni versuri semnificative pas cu pas. Delta, care traversează schimbările lente ale corpului în vârstă de patruzeci de ani, deja menționată Harta oarbă și Viziunea rece a câinelui, Visul îndrăgostitului - sunt doar câteva dintre cele mai importante poezii. Noua carte a lui Krisztina Tóth este un volum puternic și unificat, cu poezii excelente. Să-l citim.