Stai în barcă și nu privi nimic

Numele pictorului Miroslav Jovančić „Mika” pare familiar pentru mulți. Datorită stilului său unic, creațiile sale sunt recunoscute instantaneu. Este licențiat în pictură la Academia de Arte Novi Sad și lucrează în prezent ca editor de artă la Galeria Contemporană din Palatul Raichle. Cariera sa artistică a început cu muzica. El cântă și astăzi muzică, iar muzica revine adesea și din creațiile sale.

barcă

Ca un copil, care a avut un impact mare asupra ta?

- Primul meu profesor de vioară la școala primară a fost un bătrân foarte răbdător, Tibor Berke. Nu este un secret, lucrarea sa răbdătoare și dedicată nu am răspuns în mod corect. Nu este un lucru de care să mă laud, dar aș prefera să recunosc. M-am descurcat foarte prost în liceul meu. De fapt, visam deja să mă înscriu la un liceu de arte plastice la acea vreme, dar la acea vreme era doar școala Bogdan Šuput din Novi Sad. După înregistrare, eram deja liniștit că a eșuat. Am fost abordată de profesoara Bernadetta Peić, care mi-a spus „este o rușine și o rușine” și deja mă gândeam că, atunci când mă voi întoarce acasă, le voi spune părinților că nu am reușit examenul și m-am lăsat să merg la Novi Sad. Dar profesoara Bernadetta și-a încheiat cuvintele spunând că, în ciuda a tot ce a spus despre performanța mea, a vrut să mă îndrume. Un vis a izbucnit în mine și m-am dus acasă plângând după ce s-a dovedit că încă am reușit să trag. Ca ureche verde, nu știam încă, dar mai târziu mi-am dat seama cât de grozav era să fii admis la școala de muzică.

„Am simțit că aș putea pierde ceea ce îmi plăcea atât de mult la muzică”

Cum a evoluat apoi piesa muzicală?

- Îi datorez foarte multe mulțumiri profesorului. A fost captivat de răbdarea și de felul în care și-a predat dragostea pentru muzică. De asemenea, mi-a fost rușine că nu am practicat suficient în partea de jos și am încercat să compensez asta în liceu. Bernadetta Peić a iubit vioara cu mine. Am putut să-l cunosc pe producătorul de instrumente Lajos Dudás. Am avut ocazia să comand o vioară de la el, încă mai cânt pe ea până în ziua de azi. A fost interpretată la școala de muzică de profesori la care încă mai privesc astăzi și respect profund cunoștințele lor și dragostea pe care am primit-o de la ei. Am avut un profesor care a vorbit și despre paralelele dintre muzică și artele plastice. În liceu, am început să mă gândesc la muzică cu totul altfel. Am simțit că, datorită piesei de muzică clasică - care este foarte simplu despre a fi fie solist sau a cânta într-o formație - și a stilului de viață asociat cu aceasta, cu mult stres și resemnare, aș putea pierde exact ceea ce îmi plăcea atât de mult muzică și vioară. Pe atunci mă întâlnisem deja cu mulți educatori de muzică frustrați și am crezut că voi fi și eu unul. Absolvind în cele din urmă universitatea de arte plastice, am reușit să-mi păstrez dragostea pentru muzică.

Când a început să facă arte plastice?

Arta plastică: Ca benzina turnată pe un chibrit în flăcări

Unde s-a înscris după absolvirea liceului?

„La vremea respectivă, legea era că am fost admiși la o universitate și apoi am fost luați drept soldați. A fost, ca să spunem așa, moartea pentru fiecare interpret, persoană creativă. Am experimentat și asta. Am avut o dilemă despre unde să merg după liceu, dar cumva m-am înscris automat la Academia de muzică Novi Sad după ce am promovat cu succes examenul de admitere. Am fost la secția de vioară timp de un an și jumătate, chiar profesoara mea, Radana Vranesević, mi-a fost profesoară. După un an și jumătate, am decis să fac o pauză și să fiu admis la Universitatea de Arte Plastice. În fiecare zi, în timp ce urcam la castel, la Academia de muzică, existau ateliere și studiouri pe parcurs. Văzând asta, flacăra veche a explodat în mine ca atunci când cineva aprinde un chibrit și varsă un litru de benzină pe ea. Am încercat să susțin examenul de admitere de mai multe ori la Novi Sad și Belgrad. A reușit să intre într-un colegiu din Belgrad, unde în doi ani a reușit să dobândească o mulțime de cunoștințe profesionale și multe idei noi legate de artă. Apoi m-am reînscris la Novi Sad, unde am studiat pictura încă trei ani. Trecuse mult timp până nu mi-am dat seama că este o chestiune foarte serioasă, care nu trebuie luată cu ușurință. Atunci a existat o schimbare în filozofia mea de viață.

Care au fost consecințele acestei schimbări, ce este diferit pe pânză?

„Am început să lucrez complet diferit decât am făcut până acum la universitate. Atunci a început aventura pictorului care continuă până în prezent. De cele mai multe ori, diferitele simboluri nu apar în mod intenționat în imaginile mele, ci provin dintr-un instinct interior. Este necesar să înțelegem și să învățăm că cineva ar trebui să se predea acestor instincte. Nu trebuie să doriți sau să efectuați cu orice preț, trebuie doar să acordați atenție sunetului interior. Șofran a mai spus frumos: „Nu trebuie să știi, trebuie să îndrăznești”.

Ce inspiră sunetul interior din exterior și ce îl primește pe pânză?

El a menționat că a fost interesat de natură încă din copilărie. Care este locul care îți place cu adevărat în împrejurimile sale imediate?

„L-am iubit foarte mult pe Ludas, în pajiște, și apoi n-am ieșit pe apă timp de un deceniu. Nu m-am dus deloc la pescuit, deși eram un pescar pasionat. Acum un an sau doi, a reapărut gândul: „Mickey, ar fi frumos să ieși în pajiște, să stai în barcă și să nu te uiți la nimic”. Acest lucru s-a întâmplat anul acesta. Vechea mea barcă s-a scufundat, este acolo în apă, dar am găsit un maestru foarte bun în Monostorszeg, de la care am comandat una nouă, care este deja acolo în Ludas. Am ieșit zilele trecute și am dat o lovitură în stuf, așa că m-am așezat într-o barcă pentru prima dată în zece ani. Cred că voi petrece o mulțime de momente plăcute în ea, în speranța că și imaginile se vor naște din ea.

De asemenea, ia pânza cu el la barcă?

- Nu. Mi-am dat seama că memoria este un filtru foarte bun. Îndepărtează lucrurile inutile și curăță imaginea, rămâne doar punctul. Păstrăm în memorie doar ceea ce este foarte important. Lucrurile bune importante și lucrurile rele importante. Nu am inventat asta, a spus Gauguin în mod similar. Când ideea apare pe malul lacului, la un aeroport marocan sau doar într-o peșteră, nu o voi uita. Uit o mulțime de lucruri, dar aceste imagini sunt atât de puternice încât nu le pot uita. Sunt momente în care lucrurile îmi vin în minte după luni de zile și atunci pot vedea foarte clar ce și cum să o fac. Lucrez din memorie.

Ce l-a determinat să cultive recolte?

- Sunt foarte interesat de proces, schimbare, creșterea plantei și observarea tuturor acestor lucruri. În anii în care am avut mai mult timp să citesc, am dat peste poezia lui Walt Whitman, Volumes of Grass, complet întâmplător. La început, nici măcar nu a ajuns la ceea ce era vorba, dar poate nici acum. Cu toate acestea, citind poezia sa, instinctele mele au șoptit că este un proces, iar firul de iarbă ar putea fi chiar o ființă umană. Mi-a stârnit o mulțime de gânduri și mi-a amintit și de eroul romanului Proljeća Ivana Galeba al lui Vladan Desnica, care era un copil sensibil care „a auzit creșterea ierbii”. Am crezut că și un artist ar trebui să fie așa. Consider că armonia dintre lumea exterioară și sufletul interior este foarte importantă. În copilărie, am urmărit trestia tăiată. Când gheața s-a topit primăvara, frumosul verde a proliferat în locul stufului tăiat și a fost reînnoit în fiecare an. Mă umple de fericire când intru într-un peisaj. Eram în Maroc într-o pădure de cedri cu o mulțime de maimuțe, mi-am amintit imediat de Csontváry și de cedrii lui.

De-a lungul verii, există ardei care dau doar fructe, iar eu îi mănânc

De ce crești ardei?

- În principal pentru că sunt plante foarte frumoase. Dar la un moment dat în viața mea, mi-am dat seama că îmi plac și mâncarea picantă. Toleranța la capsaicină poate fi, de asemenea, antrenată. Unul începe cu ardeii Jalapeño sau Pfefferoni care conțin capsaicină mai fină, mai slabă, și atunci când este dincolo de asta, curiozitatea îl determină să încerce și pe cei mai puternici. Acesta este momentul în care cineva se întâlnește într-o lume complet ciudată, oblică. Ardeii foarte puternici pot provoca o stare destul de ciudată. În ultimul timp am mai puține plante, dar mai am douăzeci și douăzeci și cinci de soiuri care sunt preferatele mele. Unele merită la începutul verii, dar există unele care sunt soiuri cu maturitate târzie. De-a lungul verii, există ardei care dau doar fructe, iar eu îi mănânc. De asemenea, îmi place să le urmăresc, să le prețuiesc și să le pictez. Ardeii seamănă într-o oarecare măsură cu muzica. Este, de asemenea, o mașină complicată: mare, mică, subțire față, spate, vin cu aceste mici accente roșii, ardei, iar floarea este destul de albă. Este atât de frumos încât s-ar putea spune că este kitsch, deoarece mulți oameni se tem de frumos și aceasta este atitudinea greșită a secolelor XX și XXI.

Interviul a apărut în numărul săptămânal din Cercul de familie din 9 august 2018.