Vizualizator de câmp

Din posturile multor cunoscuți ai mei, obișnuiam să fiu informat despre performanțele actuale ale Ocaziei undeva în non-Pest la începutul lunii iulie-august. Anul acesta nu va mai exista o prezentare a colegilor de clasă, dar oricui îi lipsește foarte mult poate găsi o anumită compensație András Dömötör-Zsuzsa Járó - Máté Mészáros - András Ötvös - Kata Péter - Milan Schruff într-un spectacol comun de nouăzeci de minute, cu un public țintă clar al oricui a menționat serialul sau actorii enumerați, și în special Second Life c, care rulează de doi ani. a urmărit vreodată cu plăcere o reprezentație.

Oricine simte că aparține acestui set, desigur, poate că a cumpărat deja biletul pe baza recomandării scurte a etapei sau nu va avea nevoie în timp de un raport de experiență, care este în mod evident parțial spoiler, deși am încercat să nu dezvăluie detaliile. Această postare este în primul rând pentru fluctuații și se bazează pe un comunicat de presă susținut la Teatrul Șase Culori. Acesta a fost primul spectacol de teatru interior după carantină la care am putut participa, așa că de aceea am fost recunoscător pentru ocazie.

Am mers cu fiul meu, al cărui braț tencuit, prelegerea a distras cu succes și am analizat lecțiile prelegerii mult timp, până când ne-am îndreptat spre casă. Performanța nu este specifică pentru copii, dar nici nu dăunează.

Pe lângă regizorul András Dömötör, textul piesei a fost scris de alți membri ai companiei, care apar în nume proprii în majoritatea scenelor și este probabil ca situațiile de trecere a frontierei prezentate să fie hrănite practic din viața lor personală. Desigur, ar trebui să le cunoaștem bine, astfel încât cineva să poată decide cât durează realitatea și unde începe ficțiunea, dar acest lucru nu ne aparține, privitorilor de teren, nu ne afectează experiența.

Actorii reușesc să creeze o aparență de autenticitate, toată „nenorocirea” în durerea personalăT înfășurat în umor cât mai mult posibil. De asemenea, Máté Mészáros apucă o chitară în două momente ale spectacolului, așa că nu se scufundă într-o oarecare milă neplăcută de seară. Nu, personajele se văd autoironic dintr-un punct de vedere extern și sunt deosebit de adorabile pentru asta. Aceștia își asumă problemele existente, își răspândesc propria amărăciune, dar pe măsură ce facem din cap ici și colo și ne remarcăm că avem propria noastră experiență în acest sens, ne amuzăm tot timpul.

Spectacolul a fost proaspăt realizat, adică reflectă pentru ultima perioadă, experiența carantinei este. La fel și celelalte emisiuni recente (Agrippina, Anyone), se refereau în mod clar la o lume a măștilor care nici nu a trecut încă, al doilea val ne amenință aici. În acest spectacol, cu atât mai mult cu cât perioada de închidere a inspirat mai multe scene - mai presus de toate, ne-am prezentat la neplăcerile învățării la distanță, cu participarea comună și transformarea multiplă a tuturor actorilor. (Actorii cu copii au fost traumatizați în mod vizibil de această situație, li s-a dat acum șansa de a juca totul - spectacolul a avut un efect terapeutic și pentru ei.)

Locul de desfășurare este ideal pentru un spectacol, a Horváth Jenny proiectat de imagine scenă neagră și galbenă adaugă un cadru la JOC, aproape gol. Acest lucru amintește de casetele de avertizare, care sunt adesea văzute pe șantierele de construcție, iar costumele actori de tip repetiție sunt adaptate la acest lucru, așa cum se poate vedea în fotografiile atașate. (De asemenea, am invidiat puțin șosetele snoopy ale lui András Ötvös, văzând asta, și gândurile mele civile m-au atacat.) Nici ei nu folosesc recuzită, actorii joacă și obiectele, au nevoie doar de câteva scaune albe, dar doar ocazional . Repetițiile de dramă școlară sunt, de asemenea, încorporate în spectacol (auzim vocea regizorului în acest proces), dar ne atrag atenția, de asemenea, atunci când András Ötvös tocmai stă întins pe pământ. El a ajuns deja acolo pentru că și-a putut face prezența scenică interesantă din toate punctele de vedere și, dacă spectacolul a lăsat timp pentru asta, l-am privi tot mai mult.

Performanța este un efort de echipă, destul de bine echilibrat, toți cei cinci actori devin aproape la fel de importanți, dar este inevitabil ca unul sau altul dintre spectatori să fie evidențiat oricum.

În principiu, András Ötvös frământă un film cu reclinabile, astfel încât să poată deveni eroul fermecător ordonat. Ia 110 în avans. (În acest moment, râdem încă și credem că va numi asta douăzeci și 110, dar nu. Poate cândva va exista cineva care să conteze, dar cred că s-a terminat mult mai mult ...)

Este mult? sau se poate aștepta pe deplin de la un bărbat de vreo patruzeci de ani? (Am putea schimba titlul cu „câte flotări poate strânge un om ideal într-o oră și jumătate.”) - Din moment ce nu mi-a ieșit niciodată un regulat, simt că flotările prezentate în timpul unei conversații libere sunt o performanță reală și chiar o ispravă. Văzând acest lucru, mi s-a amintit imediat de prestația grandioasă a unui cântăreț care îmi era drag, care a deprins cu ușurință 17-19 culcat într-o singură arie, dar această amintire nu mi-a diminuat meritele lui András Ötvös în ochii mei. Nu, nu mă aștept ca actorul să piardă în greutate și chiar să se antreneze ca bariton de bas pe deasupra, suficient de bine așa, în starea sa actuală. Adică, nu este nevoie să se adauge sau să se scadă din el, nici o problemă dacă nu este un dublu Great Ervin. (Oricine urmărește cursul va înțelege de ce scriu asta.)

Poate un bărbat dolofan/gras să fie atractiv? - Fără îndoială, acesta este unul dintre temele centrale ale prelegerii, în special în scenele care implică atât András Ötvös, cât și Máté Mészáros ... Apoi, desigur, ajunge Milan Schruff și se dovedește că, deși nu poate avea un cuvânt pentru o lire sterline, el nu este împăratul vieții. În ceea ce privește linia feminină, Zsuzsa Járó, „femeia nenorocită”, și Péter Kata, care a sărit de pe foc, ne arată, de asemenea, ceva din propriile ei dureri. Lipsa de a fi supraponderal nu este o garanție a fericirii, putem, de asemenea, să filtrăm acest lucru pentru a ne mângâia ...

Aflăm cine ne deprimă și asta necesită mult umor, pentru că nu tot ce se spune este deloc amuzant. Cele legate de relații au fost mai grave decât cele legate de carantină. Va exista o soluție liniștitoare pentru coronavirus mai devreme sau mai târziu, vom intra și în învățarea la distanță, dar celelalte probleme ale spectacolului nu vor deveni învechite, deși este posibil ca unii dintre actori să poată trece dincolo de acestea. De ce ar trebui femeile să nu poată fi atinse și să nu le pese? Este de crezut că cineva se îndrăgostește de un bărbat nu slab? Poate exista o prietenie între un bărbat și o femeie sau există șansa ca aceasta să fie în continuare dragoste?

(Acum, la momentul scrierii, am dat peste un articol despre cutia cuib în care Ferenc Elek și-a prezentat noul partener, cu 17 ani mai tânăr decât el, cu care trăiau într-o mare fericire de un an. Această paralelă ar putea veni în mintea multor oameni după ce au urmărit Trecerile de Frontieră.)

În ceea ce privește punctele de trecere a frontierei, ne vom gândi neapărat la cine și când ne-a trecut granițele și când ne-am împins în spațiul personal al cuiva, dar prezentarea nu forțează nicio declarație din partea noastră și acum pierd această mare oportunitate.

Pe de altă parte, granițele dintre scenă și auditoriu sunt deosebit de importante, de asemenea ne provoacă puțin. Mai precis, ei pretind că ne asediază granițele, dar în realitate nu este cazul.

Trecerea frontierei este o performanță foarte plăcută, prietenoasă cu spectatorii, producția Orlai nu ne va rupe asigurarea, nimeni nu va pleca indignat pe drum, așa cum au făcut-o luni luni în strălucita noapte Petri a lui András Pál.

Dar în situația actuală, se poate întâmpla deloc ca o echipă teatrală să caute să înstrăineze spectatorii?

Există încă o oarecare îngrijorare în mulți și nu deranjează pe nimeni că ratele de virus - 21 de cazuri noi ieri - sunt relativ scăzute. Nu, avem nevoie exact de astfel de spectacole distractive, așa cum ar fi altfel o parte semnificativă a repertoriului Orlai.

Treceri de frontieră în două zile, pe 3 august în Városmajor își va începe cariera publică și, după o reprezentație invitată în Kőszeg și Balatonboglár, va putea urmări în mod regulat în Teatrul șase de la mijlocul lunii septembrie. Biletele sunt acum disponibile pentru toate ocaziile ...

Ps. A doua zi - dintr-o idee bruscă - în drum spre Dunaújváros, m-am uitat la „fața” mașinilor, gândindu-mă la seara precedentă. Dacă urmăriți spectacolul, s-ar putea ca această seară să clipească despre ele.

Ps. Kristóf Pénzes fotografiile sale provin din pagina fla a producției Orlai, unde pot fi vizualizate mai multe.