VersRovat

La începutul secolului trecut, un oraș înfloritor a visat la Paris și a proclamat cu mândrie că după Budapesta a fost câmpul de luptă cultural al națiunii și al Transilvaniei. Circulația acestui oraș l-a captivat pe Ady, derivând aici din blândul Szilágség-albastru, din care poetul nu mai putea găsi o ieșire. Aici s-au împletit cele mai importante legături și fatase ale vieții sale și aici și-a ascuțit vocea revoluționară în două părți. Ideea de mâine, leagănul literaturii noastre moderne, a înflorit în acest sol bogat. Era Oradea ... Deși în zilele noastre acest potop de lumină a epuizat orașul, a ridicat recent o amintire demnă pentru visătorii de mâine. Apropo de asta, am dedicat un loc special Oradiei în numărul din această lună, în timp ce în același timp voi prezenta actualitățile Marelui Merit actualitatea imaginii lirice a moliei.

Și totuși aș rămâne atât de spațios, este dulce,
într-o vale plină de aceste necazuri și necazuri,
unde vine primăvara iarna și unde va veni vara
toamna va veni cu siguranță.
Dar nimic nu se ofileste. La fel ca pinul, viața mea strălucește
toate verzi,
S frunza de ac cu armata sa de baionetă chiar și timpul
în caz că îl bat.

(Ferenc Szemlér - Express)

2. Csaba Vári a afirmat pe bună dreptate despre László Noém că greutatea poeziilor sale este dată de ușurința aerisită. Cu această ușurință, el caută „eu” în spațiu și în sine. Acesta este modul în care poeziile sale devin poezii de stat. Mai jos puteți citi poetesa Százegy c. recenzii despre volum @encsy_eszter:

László Noémi: o sută și unul 86%

A evoluat mult de la Nono. Se joacă mai îndrăzneț cu cuvintele, cu ritmul. De ce sunt aceste mici stele? A pierdut - cel puțin în ochii mei - ceea ce i-a făcut poezii fermecătoare. Eram mai fericit cu rimele care se poticneau, atâta timp cât era ceva zâmbitor în poeziile sale. Acum: un joc cu cuvinte, în unele locuri un joc destul de virtuos, dar ce zici de conținut?! Pentru mine, este adesea banal și gol pentru ceea ce descrieți. Renunță la conținut pentru formă sau cuvinte mari. Vrea poze noi, dar totul va mirosi a transpirație. Ceva nu era în regulă cu mine cu acest volum. Prefer Nono-ul pentru că One Hundred și-a pierdut atât autenticitatea, cât și farmecul din ochii mei. Îmi pare rău.

Sándor Kányády - A mers de-a lungul Körös

Endre Ady a încercat odată asta
fredonând cântec vechi în fundul pădurii de toamnă
vocea era veche și totuși nouă
ceva care aprinde sufletul

ceva care face să crească ramura de toamnă
ceea ce va face ca malul apei să fie mic
își ținea împreună mantia dezlegată
și ca unul care calcă pe un pinten de deschidere

s-a întors mentin oriunde apă
de parcă nu ar fi avut picioare - gândul său îl poartă
era blocat în halat cu brusture
bătând pe umăr în ziua de toamnă

* În imagine János Hüse - Oradea. Körös c. pictura sa se vede

4. György Faludy a scris că „suferința este o inspirație bună pentru a scrie poezie”. La Gervella Hervay, această formă de inspirație a tatălui vitreg era un oaspete frecvent. În poezia sa nu există nici o urmă de artă a cuvântului în sens yeseninian. Poetesa intenționează ca liniile să fie mâna curentă supremă, astfel încât să se poată cel puțin agăța de ea în marea ei conservare de sine. Poeziile sale acționează ca reflexii palpitante ale agoniei, durerii perceptibile și de neînțeles. Vă recomand provocarea @ gwyneira, care a avut ca scop promovarea poeziilor lui Gervella Hervay (http://moly.hu/kihivasok/olvassunk-hervay-gizella-verseket).
Evaluarea @ShadowFlower poate fi citită mai jos.

„În orice limbă
pot spune
mizeria
dacă nimeni nu mai înțelege
pot muri ”
(Am invatat lectia)

Gervella Hervay: O pasăre în doi

Nu îndrăznesc să apreciez această carte.
Și nici nu îndrăznesc să o apreciez.
Pentru că cum ar putea fi analizată durerea unei mame care își pierde copilul? Întreaga scurtă carte mică a fost sculptată din cuvintele lui Pieta, fragmentată ca un suspin în sus și în sus. Era recurentă, ca durerea care ar fi putut fi sentimentul de bază al acestei femei. Moarte, sânge, copil, lift, pasăre, durere, singurătate, frică, Maria - acestea sunt cuvintele cheie.

Un citat:
"SAPCA
pe care nu l-ai primit niciodată
atârnând aici pe cui
degeaba încerc să-ți supun fața
Nu-mi pot imagina râsul
vai fiul meu este o mamă vitregă orfană
te voi ucide din nou în fiecare zi "

Nu pot să-mi pun sentimentele în propoziții, nici Gizella Hervay nu a reușit, așa că a folosit cuvintele încurcate și încurcate. O carte șocantă, întunecată, neliniștită și fără speranță, precum durerea însăși.

Gyula Juhász - Călătorie imaginară în Oradea

Trenul de vis este încălzit,
El începe deja prin ceață și morminte,
Scăpând de prezentul sumbru
Căutați o casă abandonată:
El pleacă, bâzâind în trecutul său prețios,
Ceea ce așteaptă deja cu luminile boreale,
O, războiul poeziilor vechi,
O sută de ceruri - Castelul cărților!

Mergem praf în noapte,
Noaptea sfântă te așteaptă, în stare de ebrietate,
Muzica băutorilor bătrâni crește,
Unde durerea maghiară este denaturată.
Eu și Ady suntem într-un castel antic
Și pe o nouă baricadă: lupta se dezlănțuie,
Și pe distrugerea nebună a genului nostru
Noua plângere plânge pentru viitor!

Și vine Leda și Anna așteaptă
Și lacrimi și sânge strălucesc în vinul nostru,
Visul nostru este glorios și destinul nostru este ticălos,
Suntem poeți maghiari.
Cimitirele se opresc pentru alarmă,
Poartă doar între capete,
Și trenul nostru într-o zori sângeroasă
El dă peste un mormânt uriaș și trist!

* Piatra funerară de la cimitirul Rulikowski din Oradea

6. „Nu am nici o atracție pentru cei perfecți”. - spune despre sine Zoltán Sopotnik, întorcând spatele poeziei în sens clasic și mândria formelor. Pentru el, rolul poemului nu este îndeplinit prin faptul că încântă sufletul, ci prin faptul că existența poemului justifică existența inseparabilă a poetului și a omului. Acesta este modul în care poezia devine un document palpabil.
Pentru a reevalua @ Dün, procedați în felul următor:

Zoltán Sopotnik: Mijlocul onestității

Acum este aproape sigur: ori îmi place o poezie dacă este la fel de grozavă ca un tufiș care tremură dintr-o pasăre (nu știu de ce această poezie este atât de definitorie încât o dau întotdeauna ca exemplu, dar acum nu mai contează ), sau dacă poetul său este ea dezbrăcată de pielea ei sau a altora în poeziile sale când aproape simt amintirea pe care o amintește, momentul în care trăiește în poeziile ei.
Când a fost publicat ultimul, acest volum m-a captivat și pe mine. Nu din poezii despre scriere, poezii, poeți, reflecție și alte lucruri teoretice care alcătuiesc cea mai mare parte a acestuia, ci din replici despre prieteni, familie, emoții, simt că am văzut prin gaura cheii că am obținut un puțin mai aproape de scriitorul lor, și nu doar ce se gândește la scris, ce temeri aveți când scrieți, cum sunt lucrurile cu colegii voștri poeți și perfecțiunea
Îmi place mai bine când poetul nu încearcă să se evalueze, ci doar spune povești, își amintește el.
(Bineînțeles că o face chiar într-un stil atât de ciudat! Dar interesant și îngândurat. Poți fi pe jumătate fascinat de opera unui poet - până acum doar pe jumătate văzut?)

Janus Pannonius - Adio din Oradea

Chiar și zăpada adâncă se așează pe terenul de iarnă,
Într-o pădure care se mândrește doar cu frunza verde,
Greutatea gri a înghețului cețos,
Și frumoasa regiune Körös trebuie lăsată
Și grăbește-te spre Dunărea noastră, către Domnul nostru.
Haide, să plecăm de aici, tovarăși, să ne grăbim.
Nu este reținut de un râu și nici de o mlaștină,
Pentru că înghețul îți va lua apa rece cu greu.
Unde locuitorul pământului a vâslit recent
Și se temea, acum cu o încredere plictisitoare și picioare agile,
Degetul cu spume înghețate, pășește.
Haide, să plecăm de aici, tovarăși, să ne grăbim.

Barca oscilantă nu alunecă niciodată
Deriva bună, lovitură puternică de lopată,
Chiar dacă îl răsuciți pe Zephyrus
Vopsea marea purpurie,
La fel ca și caii noștri zboară intenționat.
Haide, să plecăm de aici, tovarăși, să ne grăbim.

Izvoarele noastre termale, Dumnezeu să vă binecuvânteze,
Respirația de sulf nu se strică aici,
Alun bun se amestecă aici în apa limpede,
Care îți vindecă ochii când te doare și când este slab,
Și nu vă doare nasul cu mirosul.
Haide, să plecăm de aici, tovarăși, să ne grăbim.

Biblioteca, rai cu tine, la revedere aici,
Celebrele sale cărți sunt dragi vechilor,
Phoebus a părăsit deja Patara și locuiește aici;
Patroni divini ai poeților: muze
Nu-l mai iubesc pe Castalia.
Haide, să plecăm de aici, tovarăși, să ne grăbim.

Dumnezeu să binecuvânteze, regii gravate în aur,
Căruia nici focul cel rău nu i-a făcut rău,
Nici măcar firimitul unui perete înghesuit,
În timp ce furia focului și a flăcării a distrus castelul,
Musca lui cenușie a zburat în cerul de funingine.
Haide, să plecăm de aici, tovarăși, să ne grăbim.

Și regele nostru de călărie cu o armă,
Erou care ridică un topor în mâna ta dreaptă
- Așezat o dată pe coloane de marmură
Corpul tău a transpirat cu mult nectar -
În drum, nobile cavalere, ajută-mă.
Haide, să plecăm de aici, tovarăși, să ne grăbim.

* Traducere de Lajos Áprily

8. @krlany a răsfoit steaua pop Nick Cave Poezii selectate c. volum. Este muzica libertății neînfrânate, o lume impulsivă a emoțiilor și a extremelor.

Nick Cave: Poezii selectate 87% 1984–2004

Nu numai că am citit, dar am ascultat tot timpul. Sentimente învârtejitoare, singurătate, dragoste, păcat și crimă, mult din Dumnezeu și nelegiuire. A prins-o și a aruncat-o în adânc, apoi în sus, ca și cum ar fi stat pe un roller coaster pe marginea nesigură a ființei. Parcă ceva vrea să izbucnească, să scoată lanțuri.
Și datorită lui @NannyOgg, am cuvântul pe care îl căutam, dar nu am găsit ... periculos. Este periculos pentru sufletul meu, pentru gândurile mele. Sălbăticia și imparabilitatea se combină cu lirismul, devenind ceva ca dinamita.
Cred că acestea sunt, de asemenea, cântece de libertate și neîngrădire fără limite. Îl afectează pe om; impresionează și uneori sunt îngroziți, dar cu siguranță sunt provocatori.
http://kulturleny.wordpress.com/2013/06/05/nick-cave-va…

9. Puteți citi mai jos evaluarea curbată a lui @ NannyOgg despre Faust, Paradisul pierdut, în literatura anglo-saxonă:

John Milton: Opere poetice selectate de John Milton

10. Am început cu evaluarea @encsy_eszter și aș încheia și recenzia din această lună cu o evaluare din mâinile mele. Îmi iau rămas bun de la următoarea coloană cu o recenzie legată de Margit Kaffka:

Margit Kaffka: În drum spre viață - Poezii, articole, note de jurnal

Trebuie să încep și să termin această recenzie cu un citat.

În ceea ce privește revoluția, războiul de independență a fost în Europa încă de la creștinism, totul a repetat primul în tratamentul femeilor. Era bine să mori pe baricade; căldura superfluității lor pentru a face lobby și a arunca un panou; să umple meterezele cu cadavrele lor sărace, înfățișate "Libertate!" - Ce a însemnat acest cuvânt pentru lemnele de rășinoase și femeile din alimentele martirice din Paris? Nu trebuiau să suporte pumnii soțului lor la fel de bine? ”Cu toate acestea, cât de reușiți au fost instigați și fanatizați de cuvântul bărbatului ... Dar când au împărtășit rezultatele, a fost întotdeauna primul să îi ordonăm femeii înapoi la lingură. Și nu s-a putut gândi mult mai inteligent astăzi.

Îmi place foarte mult Margit Kaffka. Sensibilitățile sale, propozițiile sale elegante, cuvintele sale bine alese. A-l citi este ca și cum ai vorbi cu prietena mea din secolul trecut, cu cineva apropiat sufletului meu. Margit Kaffka este într-adevăr o FEMEIE și poate articula ce înseamnă asta. Nu scârțâit și isteric, ci mișto, serios, dar autoritate comandantă. Nici nu-mi pot imagina câte femei intelectuale ar putea da speranță, un exemplu de urmat în primele decenii ale schimbării de secol și poate chiar acum. Nu respinge rolurile clasice feminine: nu mai vrea nimic. Pe bună dreptate și neclintit. El nu așteaptă ceva de la lume: se așteaptă la schimbări de la femei. Are în el atâta putere cât ar putea avea nevoie la cinci sau șase bărbați. Minunat, stau aici și mă înclin în gânduri față de el, de caracterul său, de talentul său și de munca sa deopotrivă.

Femeia ar trebui să fie grandioasă în spectacol, nu vorbăreață și vicleană - nu trece la cealaltă parte responsabilitatea pe care natura irezistibilă i-a pus-o în mod clar pe umeri și nu abuzează de beneficiile slăbiciunii ei, cruță-l pe bărbatul fără apărare - ca i-ai spune lui Menyhért Lengyel. Fii capabil să mergi - depășește, îndreaptă - plasează-ți centrul de greutate și valoarea pe tine, nu doar pe placul tău. Învață să fii solidar; dar nu doar împotriva bărbaților și nu doar împotriva altor femei. Și, mai presus de toate, încearcă să te apropii de tine și să sapi, să scoți în evidență valorile creative mărețe, îngropate, care se odihnesc de mult cu care datorezi lumii și fără de care această lume este cu siguranță mai incompletă și mai urâtă.