Ascultați muzică ca păsările

Concerto Budapest a invitat doi artiști invitați la concertul din 9 martie, care formează, de asemenea, o petrecere în viața reală. Totuși, Juliane Banse și Christoph Poppen nu o pot face adesea împreună. Numele dirijorului de vioară ca violonist poate fi amintit din albumul ECM Morimur, dar timp de cinci ani a fost și director artistic al Concursului ARD, iar astăzi putem vedea și auzi mai ales în fruntea orchestrelor germane. L-am întrebat pe Christoph Poppen prin e-mail despre Schubert și Mahler, rase și contemporani.

El va conduce Schubert și Mahler la concertul său de la Budapesta, în fruntea Concertului Budapesta. Ce concept a proiectat el programul doar cu acești doi compozitori în centrul atenției?

Cred că Mahler a fost foarte impresionat de muzica lui Schubert și, mai ales, legătura strânsă cu vocea umană este împărtășită de ambii autori. Pe lângă Mahler, s-a ocupat și de orchestrația Schubert - cum ar fi transferul cvartetului de coarde în re minor, Death and the Maiden către orchestră. Abordarea aproape în întregime asemănătoare muzicii de cameră a celei de-a Patra Simfonii este, la un moment dat, ca și cum ar fi o regândire a lumii lui Schubert.

Juliane Banse și Christoph Poppen nu pot acționa adesea împreună Sursa: Stefan Nimmesgern

Vom auzi unele dintre cele mai populare melodii Schubert în diferite orchestrații. Cum ar putea el articula diferențele dintre transcrierile Berlioz-Reger și Britten?

Fiecare a ales unul complet diferit și fiecare a ales un alt tip de cântec: Berlioz folosește de obicei un stil de instrumentare larg și strălucitor într-una dintre cele mai dramatice melodii din istoria muzicii, Erlkönig, Reger realizează un fel de atmosferă lentă și matură cu un sunet ușor, dar puternic centrat pe corn, și Britten cu efecte diferite.trăiesc ca un joc de sul ponticello sau tremolo. În opinia mea, aceasta va fi o combinație interesantă de trei abordări diferite.

Este prima dată când lucrezi cu Concerto Budapest? Ar împărtăși câteva gânduri sau amintiri despre trupă, precum și despre András Keller?

Mai întâi vin cu ei și aștept cu nerăbdare acest lucru. Îl cunosc pe András de ani de zile și îl consider un mare artist - chiar și din zilele în care trăiam în întregime pentru cvartetele noastre.

Pe lângă dirijat, este cunoscut și ca violonist, muzician de cameră și profesor. Cum poți împăca toate acestea?

Da, mă simt foarte privilegiat că am reușit deja să fac atâtea activități muzicale diferite. Dar nu o fac niciodată dintr-o dată. Direcția a fost profilul meu principal de ani de zile și joc foarte rar. Nu am încetat niciodată să predau, dar mă concentrez pe foarte puțini studenți.

Muzica mi-a oferit atât de multă energie și concentrare sănătoasă ca nimeni altul Sursa: Klaus Rudolph

Din 2000 până în 2005, ați fost director artistic al Concursului Internațional de Muzică ARD. Majorității artiștilor nu le plac competițiile, deoarece muzica nu poate fi judecată în mod obiectiv. Așa cum a spus Bartók: competiția este pentru cai. Ce părere ai despre acest?

Sunt de acord și, de fapt, tocmai această abordare m-a făcut să privesc această cursă diferit. L-am privit ca pe un festival mare cu tineri artiști uimitori: am ținut premiere de autori contemporani, am jucat tineri cu o orchestră de cameră fără dirijor, i-am invitat să cânte la muzică de cameră după ce au jucat piesa lor solo. Desigur, o competiție muzicală nu poate fi niciodată cu adevărat corectă pentru toată lumea, deoarece nu există instrumente obiective.

În calitate de violonist, el a înregistrat faimosul său album cu Hilliard Ensemble, Morimur, în 2000, în care cântă Partea minoră a lui Bach în re minor. Ce părere aveți despre teoria istoricului muzicii Helga Thoene conform căreia această piesă se bazează pe corale? Cum a fost să lucrezi cu el și Hilliard?

Am beneficiat cel mai mult de acest proiect din viața mea: muzica mi-a oferit atât de multă energie și concentrare sănătoasă ca nimic altceva. Cercetările lui Helge Thoene conțin cu siguranță unele speculații, dar cred că Bach era mult mai conștient de diferitele straturi ale partiturii sale decât ne putem imagina deloc. Creierul său nu funcționa deloc ca oricine în lume.

Dacă poți juca bine Kurtág, vei fi mai bine și cu Beethoven. Sursa: Origo

De asemenea, sunteți un interpret dedicat de muzică contemporană, după ce ați jucat sau dirijat lucrări de autori precum Karl Amadeus Hartmann, Giacinto Scelsi și Sofia Gubaidulina. În majoritatea cazurilor, muzicienii care cântă muzică contemporană sunt specialiști și nu cântă (prea mulți) alte piese clasice anterioare. Un fel de misiune de a juca contemporani? Trebuie să fii specialist pentru asta?

Nu cred în specializarea muzicii și am învățat multe lucruri din muzica contemporană despre „cele vechi” și invers. Cred că un artist care înțelege și cântă bine muzica lui Mozart va fi un interpret mai bun al operelor lui Webern sau ale lui Scelsi. Și dacă puteți juca bine Kurtág, veți fi mai bine și cu Beethoven.

În Ungaria, doar o mică comunitate cântă în continuare pentru concerte contemporane. Ce le-ați recomanda celor care vor să cunoască contemporani? Cum să ascultați și să înțelegeți aceste muzici?

Există un citat frumos de la Webern pe care îl cere publicului să accepte doar muzica fără a încerca să analizeze și să asculte sunetele naturii: păsările, vuietul vântului, trosnetul crengilor copacilor. În opinia mea, aceasta este o abordare bună. Am descoperit întotdeauna că oamenii care nu sunt atât de familiarizați cu muzica clasică sunt mult mai deschiși contemporanilor, iar cei care sunt mai educați în muzica „veche” încearcă întotdeauna să găsească același lucru. Fiecare epocă are propria sa muzică contemporană, istoria nu se oprește aici.

Juliane Banse este, de asemenea, un partener în viața reală, nu doar în muzică. Cred că se înțeleg dintr-o privire. Ce viață a unui cuplu de muzicieni la aproximativ patru kilometri de Munchen?

Suntem foarte norocoși unul cu celălalt. A trăi cu trei copii și a călători la fel de mult ca noi înseamnă că nu avem prea mult timp să vorbim despre muzică. Dar da, avem gusturi foarte asemănătoare, adică de fiecare dată când cântăm împreună este foarte plăcut - și nu am mai avut nicio problemă pe podium. Aștept cu nerăbdare concertul comun cu Julian la Budapesta!