Critică

Vágvцlgyi B. András

Cartea lui Hunter S. Thompson a fost răspunsul subculturii drogurilor la războiul din Vietnam, dispersarea viselor hippie.

Doi bărbați aleargă în deșert pe un Chevrolet roșu deschis. Unul alb, celălalt samoan american, unul reporter, celălalt avocat, sunt foarte încorporați. Întreaga istorie a omenirii a descoperit și a inventat toate mijloacele conștiinței, medicamentelor și medicinei, naturale și sintetice, naturale, naturale, comestibile, nas și nas, toate într-o singură posesie. Vegas, unde sunt cu adevărat în căutarea celei mai puternice dintre istoriile mântuirii, Spațiul american.

Poziția de origine abandonată. Îl sperie pe un autostopist, încearcă să afle despre o cursă cu motor plină de mecanici nebuni, se scufundă în pasiunea nativului din Vegas dependent. Várros, unde săriturile mintii kitsch le-au rupt toate barierele. Reporterul și avocatul sunt furioși. (De exemplu, sălbăticia zvârcolește Săgeata albă în baie ca un rechin într-un close-up, poftă de pește.) Lupta junglei: Marșuri lungi la recepții, apartamente, chelneri. Ei surprind o pictură rurală de grație specializată în portrete ale lui Barbra Streisand, îi consacră ca sclavi sexuali și apoi, fără a fi hărțuiți,.

Începe conferința poliției împotriva drogurilor, unde un fars este îmbrăcat în uniformă pentru a reprezenta cultura drogurilor, apoi ies din oraș, caută și clubul american, dar și-au dat seama că P Din viziunile unui creier uman descompus, nu există nimic mai apocaliptic, cu atât mai mult decât realitatea. Asta este tot ce este pentru fecioară.

În legătură cu cinematograful lui Terry Gilliam, cred că cuvântul cheie este „filmat”. Filmul lui Gilliam nu creează o calitate cinematografică, un film care este mai independent de baza literară, dar oferă prelucrarea originală într-un alt mediu. La rândul său, acest lucru este corect. Nu deviază, nu trimite prin fax, încearcă să copieze după industrie. Hârtie celuloidă. Pe hârtie, regatul lui Hunter Thompson de la începutul anilor șaptezeci, generații au murit din cauza lui, răspunsul subculturii drogurilor la războiul din Vietnam, redescoperirea lui Nixon, respingerea domniei anilor șaizeci,.

Gilliamé nu este prima adaptare cinematografică a lui Hunter Thompson. A făcut un film în 1980 sau 82 pe baza unui scenariu de John Kaye, în regia lui Art Linson și cu muzica lui Neil Young, Where The Buffalo Roam. Acolo, Bill Murray l-a interpretat pe Doctor, cu multe elemente de Frică și tremur, dar a fost un film biografic. Nu a existat nici o explozie mare, era prea devreme, a venit la retragerea anilor șaptezeci și era a dispărut. Nu este nimic mai dureros decât cel modern de ieri. Astăzi, pe de altă parte, anii șaptezeci sunt pensionari, pantaloni trapez, pantofi toci, filmul lui Gilliam Johnny Depp este bun, chiar mai autentic decât dr. Thompson. alter ego-ul său, dar acest film ar fi trebuit să joace la începutul anului 1975 cu Jack Nicholson. Când s-a aflat recent la Hollywood că ar trebui să fie o variantă finală a anilor nouăzeci, ei s-au gândit mai întâi la Alex Cox, regizorul lui Sid și Nancy, care a depus odată ca cineast pentru cultura de masă de mai sus, filmul Pistols dar apoi au fost despărțiți de el, retrogradați într-o carte de tranzacționare.

Ne întrebăm de ce este nevoie de un regizor englez pentru a procesa o poveste atât de obscură de pe Coasta de Vest? Când auzim din când în când că Francis Ford Coppola îl va face bine pe Jack Kerouac, credem că este cumva mai potrivit. Cheia este Ralph Steadman, un ilustrator obișnuit al cărților lui Thompson, un apocaliptic britanic care a creat vizualitatea Thompson a sfârșitului cu cercurile sale concentrice, capetele de mirodenie și fundurile lungi de țigară.

De-a lungul timpului, Gilliam a avut o șansă mai mare de a descrie lumea lui Thompson-Steadman decât echipa Where the Bunch. S-a dezvoltat tehnica, animația pe computer ajută la injectarea apei medicului în celuloid, am văzut grafică computerizată de tip LSD-trip, riduri, riduri, riduri ale pielii și beciuri.

Se bucură de goliciune după o epocă grozavă, o revoluție excelentă a formei de viață, momentul anti-climax. Pe lângă ezitarea drogurilor, descurajarea burgheză, acest moment de anti-climax este ceea ce poate da actualitate acestui film din Ungaria de astăzi.

Potrivit presei comerciale, Johnny Depp a fost bine pregătit pentru acest film, strâns cu Hunter în Aspen, Colorado, l-am spălat pe creier, Hunter l-a iubit și el, i-a recomandat ultima sa carte și mulțumesc pentru contribuția sa valoroasă. Johnny Don Juan de Marco Deppet a fost chel, complet asexual și a devenit foarte androgen; prima dată când îți prinzi șapca de pescuit, arată exact ca niște șirag de samurai într-o prelucrare a pieselor Csikamacu Monzaemon. Mișcarea lui Hunter Thompson a fost perfect stăpânită, deși nu este o sarcină ușoară, coordonarea mișcării doctorului se aplică tuturor regulilor fizice și biologice. Pentru cei care au auzit de whisky și organele care bat nicotină, cei care au auzit lătratul câinelui de prerie - există multe milioane de oameni în lumea engleză, deoarece HST Primul adăugare la muncă (libertatea de exprimare și de presă), dar și campionul celei de-a doua adăugiri (armament gratuit) și este sigur că nu îl va putea folosi. Lătrând, lăudându-se, mângâind și clocotind, aduce figura reală, poți spune că strălucește, clonează figura.

Muzica sa este autentică, cu seniori, printre care Jefferson Airplane, Yardbirds, Dylan și Three Dog Night, pe de o parte, Perry Como. Dar de ce nu Lucy in the Sky with Diamonds? Și nu contează dacă Neil Young s-a descurcat atât de bine. Filmul lui Terry Gilliam este o lucrare corectă, deși cu siguranță nu este culmea vieții, dar îl iubim și pe David Cronenberg mai mult pentru Crash decât Bourroughs, Naked Lunch. Filmarea apelor intermediare este un teren bogat, o afacere cu două sensuri, iar în Easy Rider călătoria funerară a fost cea mai bună. Este bine să ai acum un film plin de Frică și tremur., dar chiar vine când citim cartea.