András Murai: Film și memorie colectivă

Studiul a fost scris inițial pentru disertația de doctorat a lui Murai, care se reflectă și în structura metodică, strict logică a volumului. În primul rând, clarifică aspectele științei sociale și ale istoriei culturale care sunt importante pentru analiza descrierii din trecut a filmelor. Autorul consideră interpretarea trecutului de către Jan Assmann pentru a ghida structura liniei sale de gândire. „Trecutul nu este întotdeauna la îndemână. Trecutul trebuie creat, recreat pentru a fi accesibil. Cu toate acestea, aceasta nu înseamnă reproducere, ci construcție. Este o formațiune socială, ale cărei caracteristici depind de actualul cadru de referință. ” (P. 33) Prin urmare, pentru istoria memoriei, trecutul nu înseamnă o perioadă închisă, ci o oportunitate de a înțelege prezentul societății pe baza relației sale cu trecutul. Această viziune asupra trecutului determină interpretarea filmelor, pe baza cărora Murai poate contura particularitățile cinematografiei post-al doilea război mondial.

Ceea ce provoacă un sentiment de lipsă în introducerea metodologică generală este definirea conceptului de film trecut. Deși autorul încearcă să clarifice diferența dintre un film istoric și un film din trecut, el însuși este conștient de plasticitatea acestei categorii din urmă și de incertitudinea rezultată.

Următorul capitol al volumului discută relația dintre film și memoria colectivă. Abordarea autorului la acest subiect are loc din perspectiva istoriei universale a filmului. El evidențiază patru momente esențiale prin care funcționarea memoriei colective poate fi surprinsă în realizarea filmului: genul, mitul, identitatea și narațiunea (p. 55). Dedică un subcapitol separat fiecărui aspect și ilustrează rolul lor în „crearea trecutului” în diferite perioade ale istoriei filmului cu analize de fond și exemple din istoria filmului.

Murai acordă prioritate problemelor legate de descrierea Holocaustului, deoarece problemele estetice și dezbaterile asociate cu acesta reflectă cel mai brusc schimbările de atitudine față de trecut. Prin filmul lui Claude Lanzman Soah și lista lui Steven Spielberg, Schindler’s List, el arată cum evoluează tabuurile și canoanele despre descrierea subiectului. Virtutea argumentului lui Murai este că el nu ia poziție în rândul opiniilor în acest sens și nu face judecăți estetice, deoarece aceasta nu este sarcina studiului său. Le atinge numai în măsura necesară pentru a-i explica și înțelege subiectul.

Un exemplu de reprezentare a Holocaustului însoțește întregul volum. Nu numai ca punct de referință, ci și ca subiect important în istoria filmului maghiar într-o epocă. Murai își laudă temeinicia comparând particularitățile și diferențele care caracterizează prelucrarea subiectului în cultura cinematografică internațională și internă.

Ultima parte se referă la filme maghiare din trecut. Acesta examinează trecutul lucrărilor realizate după cel de-al doilea război mondial din anii ’50 până în prezent. Pentru fiecare deceniu, obținem o analiză nuanțată a modului în care trecutul care apare în filme mărturisește prezentul nașterii operelor, perspectivele personale și sociale ale perioadei. Am menționat deja în introducere că aspectul principal al studiului nu este cinematografic, dar autorul mapează amprentele cinematografice ale memoriei colective cu ajutorul unor aspecte de gen, stil și narațiune. Ceea ce nu numai că dezvăluie pregătirea lui Murai, ci și indirect sugerează că înțelegerea mecanismului de acțiune al filmului este, de asemenea, o condiție pentru abordarea operelor cinematografice dintr-o perspectivă științifică non-cinematografică. Ca rezultat, obținem nu numai conținut și analize ale istoriei memoriei, ci și aspecte care pot încuraja regândirea lucrărilor. Murai validează proporțional metodele de știință socială și teoria filmului în explicarea subiectului. La examinarea fiecărei epoci, ea acoperă întotdeauna motivele sociale pentru schimbarea modului de reprezentare și a relației cu trecutul.

Ultimul capitol aparține celei de-a patra perioade a lui Jancsó, care analizează imaginile trecute ale regizorului prin schimbările în viziunea istoriei și schimbările de stil care apar într-o lucrare creativă. Cariera lui Jancsó este exemplară pentru Murai, deoarece descrierea relației de putere și vulnerabilitate văzută în filmele sale în întorsături istorice își pierde treptat cadrul de referință în fiecare eră creativă, iar regizorul trece la viziunea sa asupra trecutului și a istoriei ca haos. . La fel ca în secțiunile anterioare, obținem perspective noi și interesante despre înțelegerea celei mai recente ere a operei lui Janco. Este un text important nu numai în carte, ci și printre scrierile care evaluează opera lui Jancsó.

Film and Collective Memory a fost scris ca o disertație științifică, dar nu deloc uscată, scrisă cu jargon. O carte provocatoare, lizibilă, scrisă cu o pregătire temeinică și cunoștințe despre subiect. (Savaria University Press, Szombathely)