Trei comenzi ale lui Mihály Tímár

Albumul pe două discuri DVD este o curiozitate reală, deoarece oferă o oportunitate de a compara trei epoci din istoria filmului și socială prin diferite concepții de regizor și stiluri de actorie. Romanul preferat al lui Jókai, Omul de Aur, a fost filmat pentru prima dată de un talent de film nu mai puțin de Sándor Korda în 1918 (atunci nu ca unul dintre mogulii lumii, lm, „doar” ca creator al producției de film maghiar). Apoi, în 1936, Béla Gaál a condus-o din nou - spre deosebire de original, în principal cu înregistrări de studio și cu mulți bani. A treia sa lucrare în 1962 a devenit prima delicatesă cu ecran lat din era Kádár, în regia lui Viktor Gertler, care a excelat în divertismentul de film. Un film silențios de episoade, un film audio cu o dramaturgie deja uniformă și un cinematograf fastuos cu o expoziție fastuoasă (a fost renovat atât de bine încât poza sa pare nouă).

Problema dramaturgică de bază a bărbatului de aur este denumită în mod obișnuit conflictul dintre un erou care se luptă între două femei, deși cel puțin alte două întrebări sunt tensionate în țesătura poveștii. Unul este modul în care Mihály Tímár, care crește de la un armator la un antreprenor bogat, se ocupă cu propria conștiință că a furat moștenirea lui Tímea - pe care nu i-o mărturisește nici după ce s-a căsătorit cu el. Cealaltă este exploatarea contrastului dintre orașul burghez, deși fără corupție (Komárom) și mediul natural „nealterat” (insula Dunării). În timp ce în Korda și Gaál drama spirituală interioară vine în prim plan în descrierea figurii tanarului (interpretată de Oszkár Beregi și Ferenc Kiss), în Gertler protagonistul (András Csorba din Transilvania) încearcă să preia controlul situației ca pe un sine -cetățean conștient, rațional. Cu toate acestea, figura lui Kiss nu se află în linie: fiul său neglijent și emoțional sugerează o rupere cu mediul urban de la început, ridicând pe un piedestal insula îndepărtată și retrasă.

După Oamenii de Aur, există deja o altă ediție în magazine: lungmetrajul lui Pál Zolnay Emblematic Photography (1972), care cu prerogativa sa documentară este precursorul Școlii din Budapesta, care completează genul. Pe lângă extrasele publicației, găsim și pre-studiul documentar al regizorului pentru lucrare, precum și filmul de portret realizat cu Zolnay. În viitorul apropiat, va fi publicat Cadoul acestei zile și timpul lui Péter Gothár, Epoca viselor lui István Szabó, Tatăl, filmul de dragoste. Lucrările clasice ale lui Ildikó Enyedi, István Gaál, Gyula Gazdag, Imre Gyöngyössy - Barna Gyöngyössy, Sándor Sára și János Xantus sunt în curs de desfășurare, precum și lucrări din marea epocă a animației maghiare.

El a furnizat date impresionante cu privire la lucrările de renovare și restaurare ale arhivei de film până acum. Peste trei mii de filme au fost reînviate din 1989 (din care 2.313 știri, 472 filme de jocuri, restul sunt documentare și animații). Aproape 1.200 de lucrări au fost digitalizate, iar cinci dintre ele au fost restaurate cu succes. (Acesta din urmă costă zeci de milioane de forinți pe film.) Cu toate acestea, deoarece lucrarea este finanțată din fonduri publice, este o veste deprimantă că anul acesta a fost primul an în care nu s-a primit sprijin pentru renovarea filmului, deși un contract de 25 de milioane de forinți este fiind semnat pentru digitalizare. Din fericire, au făcut progrese în renovare, deoarece numai filmele renovate în mod tradițional pot fi digitalizate.