Fetița care a fost ucisă la Hollywood

Judy Garland s-a mutat la Hollywood la vârsta de 13 ani și era încă un copil când a devenit dependentă de droguri, datorită unei vedete - și datorită producătorilor. Moartea sa a fost cauzată și de o supradoză de sedative. Acum cincizeci de ani, la două săptămâni după împlinirea a 47 de ani, pe 22 iunie 1969, al cincilea soț al său, Mickey Deans, l-a găsit mort în baia casei lor închiriate din Londra.

Judy Garland a fost creată și ucisă de Hollywood. S-a născut pe 10 iunie 1922 în Minnesota sub numele de Frances Ethel Gumm. Deja la vârsta de doi ani, a stat pe scenă în spectacolul itinerant al părinților săi, apoi a fost remarcat de gigantul hollywoodian Metro-Goldwyn-Mayer într-un trio cântăreț-dansator format cu surorile sale și a fost contractat în 1935, într-un mod neobișnuit, fără repetiție.

Avea treisprezece ani la acea vreme, un copil vedetă prea bătrân, dar prea tânăr și imatur pentru rolurile adulților, iar Louis B. Mayer a spus că nu este prea drăguț - în principal datorită abilităților sale de a cânta și a vocii distincte, studioul a fost construit treptat (în primul rând ca partener al lui Mickey Rooney) pentru imaginea Garland „Fata din vecin”.

care

Mickey Rooney și Judy Garland în Babes in Arms. în film Sursa: AFP

Studioul a dictat un ritm de lucru nebunesc, a participat la nouă filmări pe an, pe lângă organizarea altor spectacole pentru el, mers la antrenament pentru actori și fiind considerat supraponderal, a fost supus unei diete dure. Garland a spus că directorii MGM i-au dat stimulente și apoi sedative înainte de a merge la culcare, din cauza ritmului care a consumat și energiile adulților.

El era deja dependent de amfetamine și barbiturice atunci când, în 1939, a dat cu adevărat peste Dorothy, musicalul Oz, miracolul miracolelor, bazat pe cartea pentru copii a lui L. Frank Baum. Cel mai cunoscut rol al său este întâmplător și este o experiență teribilă de filmat.

Deși producătorii filmului, Arthur Freed și Mervyn LeRoy, doreau ca Garland să joace de la început, liderul MGM Mayer a preferat să-l atragă pe Shirley Temple departe de 20th Century Fox și numai când cererile sale au fost respinse, a fost de acord să-l prezinte pe Garland (interpretat inițial ca o parodie blondă). în cele din urmă a rămas la culoarea originală a părului). Celebrul cântec al filmului, „marca Garland” Over the Rainbow, care a devenit de atunci un clasic, a fost aproape lăsat în afara filmului, producătorii au vrut să-l decupeze, doar succesul repetițiilor, performanța revoluționară a lui Garland, i-a convins. - piesa a câștigat un Oscar, Garland și un premiu special pentru juniori, un singur Oscar.

În ceea ce privește experiența proastă: Garland și-a amintit mai târziu că actorii care îi interpretează pe micii locuitori ai imperiului basm au încercat în mod repetat să-l violeze în timp ce filmau Oz.

Oz, miracolul miracolelor Sursa: MGM/Rex/Shutterstock

MGM a căutat să valorifice și mai mult succesul lui Oz: între 1939 și 1950, Garland a jucat în medie două filme pe an, imediat în 1940 în trei, inclusiv primul său rol de adult (Little Nellie Kelly). În acel moment, s-a maturizat într-adevăr într-o femeie, a început din ce în ce mai multe confuzii, mai ales cu bărbați căsătoriți, compensând lipsa de paternitate - tatăl său a murit la scurt timp după încheierea contractului MGM.

Avea optsprezece ani când a început o relație cu compozitorul căsătorit David Rose, cu 12 ani mai în vârstă. După ce bărbatul a divorțat, s-au căsătorit în 1941 și, nu după mult timp, Garland, care încă avea doar 19 ani, a suferit primul avort sub presiunea de studio (al doilea a fost în 1943 după încălzirea cu Tyrone Power). Despre prima căsătorie și avort, el a declarat mai târziu că a fost un război special cu MGM, a vrut să demonstreze că era deja adult și studioul a spus că este încă un copil ascultător.

Judy Garland în See You in St. Louis (1944). în film Sursa: Warner Archive

În calitate de actor, a întâlnit un adult matur în filmul său din 1944 Meet in St. Louis - și l-a întâlnit pe al doilea soț, Vincente Minnelli (fiica: Liza Minnelli), la filmarea acestui musical. În film, ea a cântat trei piese excelente de jazz (The Trolley Song, The Boy Next Door, dar cel mai important: Have Yourself a Merry Little Christmas) și a fost transformată și de make-up artistul Dorothy Ponedel (Ponedel a eliminat unul primit anterior de la MGM). Capace pentru nas și dinți, au făcut coafura și sprâncenele lui Garland mai feminine) și datorită acestei transformări, Garland, care a acceptat în cele din urmă apariția, a apărut pentru prima dată pe pânză ca femeie pentru prima dată.

În 1945, pentru prima dată în carieră, a reușit să-și încerce mâna într-un rol dramatic: regizat și de Minnelli.Clasa a fost un succes major pentru Robert Walker, dar publicul a cerut cântărețului, așa că MGM i-a poruncit înapoi la muzicale.

Ceasul Sursa: AFP

A jucat cel mai bun și mai rimat rol din viața sa, nouă ani mai târziu, în Star Born. Înainte de remake-ul din 1954 (primul a fost făcut în 1937), a plecat în iad: Garland, care a simțit prezența studioului în toate domeniile vieții sale, a avut o criză nervoasă în aprilie 1947, filmând Piratul și a încercat să se sinucidă la sanatoriul. Mai târziu, în ciuda supravegherii medicale, el a devenit din ce în ce mai serios cu alcoolul, în timp ce dependența sa de droguri s-a intensificat și a căutat, de asemenea, să-și atenueze depresia prin afacerile extraconjugale. Datorită stării sale, MGM a enumerat-o într-o serie de producții, în cele din urmă în 1950, când a încercat un alt sinucidere, l-a lăsat singur și a reziliat contractul cu el.

Apoi nu a filmat timp de patru ani, obținând în schimb succes pe scenă.

Am renăscut ”, a spus el în 1951 după spectacolul său de vodevil de la London Palladium (a primit Premiul Tony pentru„ reînvierea ”genului de scenă muzicală) și publicului i s-a părut că și-a revenit cu adevărat.

Se nasc stelele (James Mason, Judy Garland) Sursa: AFP

Marea revenire la film, The Star este viața lui Bitterly Rhyme Garland. În zadar, James Mason înfățișează matematicianul mai frumos, alcoolic, dorul disperat al lui Garland de dependență și (auto) acceptare - iar această paralelă autobiografică este întărită de faptul că actrița și al treilea soț al ei sunt adevărații producători ai filmului lui George Sugar, Au fost Sidney Luft și, la momentul filmării, problemele lui Garland cu dependența au reapărut, iar munca lui s-a oprit adesea.

În același timp, portretizarea sa arată că a dat totul și a fost destinată filmului vieții sale, The Star is Born. A câștigat un Glob de Aur pentru rol și a fost nominalizat la Oscar. Presa a fost sigură de victoria sa: întrucât nu a putut să participe la gală pentru că a născut al treilea copil cu o zi înainte, un echipaj TV s-a mutat în camera spitalului său pentru a transmite discursul său de mulțumire în direct.

Premiul i-a revenit în cele din urmă lui Grace Kelly - de parcă Hollywood-ul ar vrea să o pedepsească pe Garland pentru scandalurile și stilul său de viață autodistructiv și mai ales pentru că actrița nu s-a ascuns sub masca MGM care i-a furat copilăria și i-a paralizat viața.

Cel mai mare furt din istorie de la jaful lui Brink, legenda comedianului Groucho Marx a scris într-o telegramă după Oscar.

După ce Star is Born, Garland a apărut doar în cinci filme, iar în două dintre ele se aude doar vocea sa. Deși a fost nominalizat la Oscar pentru rolul secundar din Judecata de la Nürnberg din 1961, el nu a mai câștigat premiul, ultimul său film a fost prezentat în 1963.

Judy Garland la Carnegie Hall în 1961 Sursa: AFP/John Loengard

În loc să filmeze, a apărut din ce în ce mai mult la televizor (culminând cu Judy Garland Show în 26 de părți, nominalizat la patru Emmy), înregistrând cinci albume de studio și același număr de albume de concert între 1955 și 1967, oferind o performanță extrem de reușită la Carnegie Hall în 1961, 1962 Albumul său de concert a primit cinci premii Grammy.

Cu toate acestea, pe lângă înrăutățirea problemelor sale fizice și mentale din ultimii ani ai vieții sale (a fost diagnosticat cu hepatită în 1959, a fost prezis timp de cinci ani), securitatea sa financiară a scăzut. Când a divorțat de cei doi agenți în 1966, s-a dezvăluit că Freddie Fields și David Begelman au neglijat bunurile încredințate lor și au acumulat o jumătate de milion de dolari în datorii față de actriță. Nu a avut noroc cu cel de-al patrulea soț al său, actorul Mark Herron: în timpul procesului de divorț din 1969, Garland a susținut că bărbatul l-a bătut, lucru pe care Herron nici măcar nu l-a negat, adăugând că a făcut-o în legătură cu autoapărarea pentru că Garland, care nu putea fi gestionat, a atacat-o. La doar o lună după divorț, în martie 1969, Garland s-a căsătorit pentru a cincea oară. Trei luni mai târziu, pe 22 iunie, la 12 zile de la împlinirea a 47 de ani, a supradozat pe sedative luate timp de trei decenii și jumătate.

Un film despre ultimul an al vieții sale cu Renée Zellweger (Judy), care va fi prezentat în cinematografe în această toamnă.