Gergő Unger „Nu ne zgârim la glume muzicale”

- Când ai început să faci muzică acum 10 ani, care era scopul tău?

- Totul a început cu muzica de bucurie orchestrală, iar acest concept nu s-a schimbat de atunci. Balázs Unger, fratele meu, a început să cânte muzică spontan cu acordeonistul Wertetics Sloboda la un eveniment, cu care au discutat apoi că ar fi bine să continuăm ca formație. Alături de el și alți trei muzicieni, formația Cimbaliband s-a născut ca Balázs Cimbalibmos, adică formația Cimbali. Și de atunci încercăm să menținem această natură veselă a muzicii. Suntem bucuroși să fim alături de public și unul cu celălalt pe scenă.

Și cealaltă linie directoare a fost să aducă cumva muzica populară în conștiința publică de zi cu zi. Pentru că, deși este foarte tipic în Balcani că muzica populară este o parte autentică sau ușor reprelucrată a vieții de zi cu zi, în Ungaria acest lucru nu este cazul. Dacă stai într-un restaurant din România sau Bulgaria, muzica populară rămâne în fundal. Cumva vrem să confirmăm puțin, că muzica populară nu este deloc.

- Muzica veselă înseamnă, de asemenea, că lași multe lucruri la voia întâmplării la concerte?

- Cred că fiecare trupă are melodii redate până la un pic de plictiseală. Dacă ar fi să întrebăm trupa Strip, de exemplu, dacă ar dori să cânte cel mai popular cântec al lor, Now Depends Exactly, aș fi surprins dacă răspunsul lor ar fi da. Pentru noi, aceasta este piesa noastră Oppádiridá, pe care publicul o iubește foarte mult, așa că nu puteți rata cu adevărat concerte. Am jucat asta de atâtea ori înainte să facem contrabandă cu părți amuzante și pentru propria noastră distracție. Nu ne zgârim la glume muzicale pe care publicul nu le poate observa. Ajută foarte mult dacă ne putem pune în scenă muzical pe scenă, glumim, flirtăm unul cu celălalt.

- Care este rolul de a crește împreună în acest ansamblu muzical de scenă vesel? Aveai doar 16 ani și Boda Gellért, violonist, avea 17 ani când ai început să cânți muzică împreună.

- Înseamnă mult să ne cunoaștem poveștile reciproce, să știm ce îi place celuilalt. Dacă jucăm o melodie minoră, de exemplu, se potrivește perfect melodiei Blue Oyster care a fost prezentată în Academia de Poliție, pe care am văzut-o cu toții ca fiind copii. Dacă unul dintre noi cântă asta la un concert, râsul începe acolo. Dacă ar fi fost o echipă de muzicieni de sesiune, starea de spirit probabil nu ar fi fost atât de relaxată. Am avut și schimbări de membri, dar am comunicat întotdeauna că un membru nou, egal, s-a alăturat echipei.

Cimbaliband (Foto/Sursa: Zsolt Furesz)

- În cei zece ani nu au existat situații de criză în care a apărut posibilitatea încetării?

- Au existat urcări și coborâșuri mai mici, dar am fost mereu într-un impuls care ne-a copleșit cu tot. Ne gândim foarte conștient, așa că avem deja planuri pentru 2017 astăzi. Deja după primii 2-3 ani, ne-am planificat pe termen lung și am încercat întotdeauna să fim proactivi, astfel încât să nu depindem de nimic, ci să devenim stăpâni pe noi înșine. De aceea s-a dovedit că până în 2015 nu aparțineam nici unui birou de conducere, niciunui management. Ne place să ținem lucrurile în mână, pentru că cumva așa s-a terminat Cimbali. Anul acesta, însă, am văzut trupa suficient de matură pentru a putea pune un manager lângă propria noastră lucrare, astfel încât să-i ofere și mijloacele de trai.

- De asemenea, ați reușit să intrați pe piața externă, care este întotdeauna un punct de atracție în viața unei formații.

- Ce vă oferă aceste apariții străine dincolo de notorietatea și beneficiile materiale ale lucrului?

- Culturile în care putem trăi câteva zile au, de asemenea, un mare impact asupra noastră muzical. În 2014, de exemplu, am vizitat Istanbulul și apoi multe melodii turcești au fost adăugate muzicii noastre alături de cântece inspirate din maghiară, română, bulgară, sârbă și macedoneană. Și am învățat multe din acțiunea japoneză din 2012 în ceea ce privește atitudinea profesională. În prezent avem aproximativ 120 de concerte pe an, ceea ce necesită multă muncă de la comunicare până la marketing. De asemenea, au existat multe de învățat din etica muncii japoneze în ceea ce privește organizarea.

- Care au fost cele mai memorabile concerte ale tale?

- Unul dintre acestea a fost concertul nostru din 2007 la Taliándörögd în Valea Artelor, care a fost una dintre primele noastre mari spectacole. A fost o experiență extraordinară să vezi oameni bătând la muzică populară, în care, desigur, și cantitatea de băuturi consumate a jucat un rol important, dar această experiență ne-a stimulat incredibil și ne-a dat benzină timp de aproximativ trei sau patru ani. Celălalt a fost concertul nostru japonez menționat mai sus, unde am întâmpinat dulcimerul, muzica populară și așa mai departe modul nostru de a cânta. A existat un concert olandez mai puțin memorabil pentru noi, unde am obținut un fan olandez bine stabilit care a început să învețe limba maghiară din cauza noastră și ar fi tradus textele Cimbaliband în olandeză în timp ce stătea pe toaletă. (Nume)

Cimbaliband (Foto/Sursa: Todoroff Lazar)

- Care sunt planurile tale pentru viitorul apropiat?

- Acum, de exemplu, realizăm un nou disc pe care am vrea să îl lansăm în jurul lunii noiembrie-decembrie. Materialul acestei înregistrări va fi un fel de reînnoire. În timp ce la început a fost tipic că am fixat muzica populară cu un pic de modernitate, acum predomină fratele meu și compozițiile mele, pe care le speculăm cu muzica populară. Acesta a fost deja cazul pe albumul nostru Amusement Park. Întrucât suntem acum în poziția norocoasă că muzica este gata cu jumătate de an înainte de lansarea albumului, putem testa aceste melodii în direct pe public: vara vom lansa, de asemenea, una sau două astfel de melodii pe insulă și la Festivalul VOLT.

- De ce ești cel mai mândru?

- Sunt mândru de munca noastră indirectă în rândul tinerilor. Pornind de la propriul exemplu, m-am alăturat trupei la vârsta de 16 ani și am reușit să introduc trupa într-un program al Uniunii Europene la vârsta de 20 de ani, deoarece trupa avea o astfel de reputație, aveam o afinitate pentru o astfel de muncă promoțională. Dar lucrăm cu mulți tineri. Oaspetele nostru obișnuit este, de exemplu, violonistul Máté Solymosi, care a cântat pentru prima dată cu noi ca deputat la vârsta de 15 ani, iar bateristul nostru este de obicei înlocuit de Babos Lőrinc, în vârstă de 15 ani, care era deja alături de noi ceremonia de premiere Prima Primissima și va cânta la tobe în Japonia. Și designerul nostru grafic este o tânără de 17 ani care, cu creativitatea și etica muncii, a câștigat multe profituri în centru. Iar fratele meu are 44 de discipoli ai muzicienilor populari care, de asemenea, consideră la televizor că spatele lor va fi pielea de găină din muzica populară. Cred că acesta este un lucru uriaș.

- Vom fi pe 5 martie pentru programul de la Spinning?

- Seria de concerte Cimbali10 se va deschide aici la Fonó, începând cu 10 minus 1 an, deoarece oaspeții noștri vor fi Pál István Szalonna și Karacs Gyula la vioară și viola, care sunt muzicienii Ansamblului Folcloric de Stat și Szalonna și formația lor. Au marcat anul 2005 când încă nu exista Cimbaliband, dar Bali a jucat cu ei în ambele formațiuni. Invitatul nostru va fi Ansamblul de dans Fricska, care încearcă să transmită ceva similar în limba dansului cu ceea ce facem noi, că dansul popular nu este un lucru din trecut și că poate fi combinat cu un pic de elemente moderne. PásztorHóra va fi pre-trupa noastră, care va susține o casă de dans moldovenească după concert. Așteptăm cu nerăbdare să vă vedem pe toți!