LABORATORUL BANCHEI DE STICLĂ

Între 1949 și 1953, niciuna dintre lucrările lui László Németh, în afară de activitatea sa de traducător, nu a fost publicată. A fost redus la tăcere de politica sa dogmatică culturală și de propria mândrie, care s-a abținut de la compromisuri. Cu toate acestea, la sfârșitul anului 1948, el chiar a consemnat în jurnalul său o frumoasă mărturisire de atașament față de socialism: „Nu speculez nicio schimbare. Reprezent revoluția dictată de interesele maghiarilor și umanității. Mă aștept ca ei să nu asculte niciodată, nu merită. "Pentru bătrânețe, el și-a făcut un program de adevăr", pentru a alerga din nou în lume, cu o vigilență sporită a simțului realității ". A vrut să reînvețe totul, cu o febră nerăbdătoare de „apucarea realității.” Suspendarea de patru ani a creativității a fost o liniște cinstită: incapabil să lucreze la contul său de birou fără ocazia de a apărea.

banchei

Stigmatul profesorului este urmat în curând de cel al scriitorului. După succesul lui Iszony, Premiul Baumgarten pentru László Németh - la propunerea lui Albert Gyergyai și Ferenc Erdei - va fi acordat lui Pál Szabó. Imre Keszi trasează un bilanț negativ despre cariera scriitorului după eliberare: „Noua politică” a lui László Németh este în esență o retragere către vechile forme sociale: romantismul anticapitalist. „El își condamnă filosofia fericirii în numele ascetismului de stânga. cu critica dogmatică a cercului de scriitori ai Răspunsului - spune Márton Horváth. „Acest realism biologic este intercalat cu„ realismul clinic ”al literaturii americane, care, ca un pseudonim pornografic, anti-uman, putred, este deghizat de critica sovietică", explică el. Horváth rupe tradiția criticii marxiste Németh: el nu mai critică ideologul, ci scriitorul.

Pentru minte, care lucrează la cele mai variate teme de două decenii, activitatea traducătorilor pare să fie o îngustare. Violenței luate în natură. „La apogeul puterii mele de scriere, când îmi revenea să spun ce aveam de spus, m-am lăudat cu celelalte propoziții timp de zece până la șaisprezece ore pe zi”, a citit Omul experimental. Cu toate acestea, László Németh își încheie disertația. pe strada Medve cu o "cabine de limbă și chimie", îl transformă în pasiunea experimentatorului.

Cariera traducătorului László Németh este plină de prospețime, idei și invenții; o abundență fastuoasă care sfidează condițiile de cantitate și calitate. Motivul amărăciunii scriitorului nu este natura operei, ci lipsa de a nu putea scrie opera originală. Dar, de asemenea, ameliorează această tensiune: traducerea nu se face ca o taxă obligatorie, ci prin mobilizarea personalității sale și operarea instinctelor sale creative cât mai complet posibil.

Tolstoi Anna Karenina-) éX Németh primește în același timp pe Stepan Kolchu-ginna \ de la Franklin, dar nu o va traduce până la finalizarea primei părți a romanului Groszman. La 28 martie 1950, îi scrie lui Gulyásné: „Astăzi voi începe traducerea Anna Karenina. Sunt foarte fericit de asta. Va fi atât de bine să trăiești în acest palat de cristal timp de o lună sau două ".

În august 1951, el traduce cea mai slabă lucrare care i-a fost încredințată, romanul Zakrutkin Satul plutitor. O lucrare schematică a unui scriitor novice, un set de propoziții „editate pe un copac cu o singură mână”. Dar lucrarea este „bine cizelată”, capabilă să folosească capacitatea unui actor care joacă în piesa greșită de a reuși. Németh ucide „munca, muzica” în stil gri, își extrage vocabularul complicat din studiul etnografic al pescuitului de către Otto Hermán. Zidul Patyomkin îl înșeală și pe Péter Veres: „Cine știe și poate reprezenta natura în acest fel, poate crede în alte lucruri” - scrie despre carte „foarte frumoasă, foarte interesantă, foarte importantă și instructivă”. Ulterior ar fi putut fi o oază răcoritoare pentru Németh în volumul al zecelea al lucrărilor selectate ale lui Gorky editat de Illyés.

Înainte de a se angaja în Oblomov, el traduce cinci nuvele pentru volume de nuvele ale scriitorilor sovietici: Gladkov's Being Greens, Grossman's Security Supervisor, Solohov's C '£ o', Simonov's Third Adjutant-Eq, Tychonov's Apple Tree. În Oblomov al lui Goncharov, el poate traduce apoi o altă capodoperă: cea mai perfectă dintre istoriile medicale rusești din secolul trecut. Romanul ocupă toate cunoștințele sale de psihologie și sociologie, dar are și relevanță maghiară. „Orașele noastre din Marea Câmpie au fost pline de cele ale lui Oblomo până de curând", spune el în lucrarea sa. După lucrarea lui Goncharov, la cererea lui Petru cel Mare în aprilie 1953, a întreprins o sarcină specială: traducerea studiilor. El va transpune Blagoj Biografia lui Pușkin. Își rezumă concizia în natura ideologică a prozei noului tip de istoric literar.

Traducerea literară este o abordare în două direcții pentru scriitor: parțial „lectură lentă”, parțial coborând în lumea muncii străine și parțial comparându-se pe sine, descoperind diferențe interesante sau mărturisind rudenia. Interpretarea este întotdeauna precedată și însoțită de o analiză completă a istorie literară și estetică. soarta și opera) analogi La fel ca Iona în cethal, intelectul său trăiește atât de plin în atmosfera operei. Când se face o traducere, există de obicei un studiu, scris sau nescris, despre Pușkin, care este atât un portret și un pic de autoportret; iar desenul „întemeietorului literaturii” înțeles din condițiile epocii pare a fi o scuză pentru ca scriitorul să mediteze la propriul său enciclopedism, la genurile pe care le-a luat împotriva lui tendința cererii sociale.

László Németh - în ciuda curiozității sale fascinante - este în principal un traducător rus. Nu numai din cauza abundenței ordinelor externe, ci și în conformitate cu evoluția operei. În anii 1940 și 1950, literatura rusă a jucat un rol similar pe scena de scriere a lui Németh ca greaca în era Martorilor. Ceea ce el descrie ulterior cu metafora Atelierului maghiar se desfășoară acum în munca sa de traducător rus. (Nu este o coincidență faptul că controversatul program se apropie de articolul său din Lityeraturnaja Gazeta din 1959, în care îl numește pe Tolstoi scriitorul său preferat.) Una dintre rădăcinile „modelului Bartók” este încurajarea literaturii clasice rusești. The Burning Esther este inseparabil de noua viziune asupra lumii a lui Anna De la Karenina și László Németh de la Tolstoi, el simte că idealul său - valoarea morală păstrată într-o civilizație mecanizată, farmecul periferic al unei vieți sănătoase, credința și încrederea în lume, leacul comunitar pentru înstrăinare - este similar cu cel al literaturii clasice rusești. Puterea „arhaicului” care radiază din ea este bogăția vieții naturale, completitudinea „omului dintr-un bloc”, viziunea universală a Olimpului.

Răceala impulsivității este străină de structura traducătorului de tip László Németh. Opera transplantată își dorește să fie nu numai un mediator, ci și un promotor. „În timp ce traduceam Anna Karenina, a trebuit să îmi dedic cea mai mare parte a forței nu doar traducerii propozițiilor circulare ale lui Tolstoi, ci și certificării lor în limba maghiară”, spune el în atelierul său de traducere în proză. Adevăratul traducător, așa cum a făcut în Oblomov, amintind de experiența sa pedagogică din Vásárhely, în lucrarea interpretată, el luminează, amplifică și accentuează virtutea, dar umbrește eroarea și o lasă în plan secund. Iubirea, pasiunea care dorește să înmulțească experiența, pătrunde în pedanteria savantă. traducerea este mai mult decât o sarcină profesională, un rol social pentru Németh. ajustare: acum secolul

După cultul occidental, orientarea est-europeană, autocunoaștere, program. Traducerea literară, la fel ca pedagogia din Vásárhely, a fost o ocazie pentru scriitor (poate singurul condamnat la tăcere) de a se implica în viața societății maghiare, în conturarea culturii și conștiinței sale. În calitate de traducător, el este un educator, un promotor maghiar al literaturii clasice rusești și în cea mai mare parte sovietice și un model al conștiinței naționale.

Notabila prelegere despre traducerea prozei a subliniat trei direcții principale ale interesului teoretic al lui László Németh: lingvistică comparativă comparativă, teoria modernă a traducerii literare și studiul relației dintre „proza ​​prozei” și versul de articulare.

Traducerea prozei - datorită tensiunii gândirii și a propoziției - este o luptă. Dar numai creativitatea se poate concentra pe stil, astfel încât opoziția dintre conținut și limbaj poate fi dizolvată în el. „Încep să cred că există o singură soluție corectă la fiecare propoziție și, dacă ați ști exact matematica traducerii prozei, același text ar trebui tradus în același mod de două persoane în două momente diferite - chiar și de doi oameni ", explică el. Scriind stilistica ca mod de gândire, evoluând de la o filozofie a vieții la raționalismul modern, stilul devine din ce în ce mai mult o logică lingvistică pentru el, conștiința estetică a lui Poe," încercând cât mai adânc cu o neliniștită, exploratorie. curent de lumină în marea întunecată, neexplorat Pentru a face lumină asupra „iraționalului” și să nu se odihnească până când nu înțelege cumva ce se strecoară din pensete în inexplicabil iar și iar ”.

Repetiția prozodiei László Németh VI. Traducerea lui Henrik. Samson-bari, chiar și în Békés, a încercat „construcția ciclopului” a ritmului articulator, acum limbajul Verstani unificat al civilizației, care este atât național, cât și universal. Acesta combină flexibilitatea jambusului cu puterea lingvistică a Sándorului mai liber programat. poem.

Traducere literară, comparație lingvistică, prosodie În gândirea lui László Németh, există un sistem logic, unificat. Autodisciplina eseistului, care îl ține departe de improvizațiile de orientare.

La începutul anilor cincizeci, eseul lui László Németh era „faculté maitresse”, abilitatea sa de bază era profesionalismul.Uită impersonalitatea problemelor științifice, lirica acoperă doar textul studiului de la distanță. Dar acest tip de ese produce propriile variante. Dimensiunea miniaturală, conținutul concis, emfatic și prospețimea și puterea naturală a cuvântului viu sunt izbitoare, mai întâi eseul se naște singur, unul sau doi pe an și începe să se răspândească în gândirea obișnuită în jurul anului 1953 Orizonturile sale se extind treptat - literatură sub pretextul limbajului.

Despre traducerea prozei din aprilie 1952 - primul eseu live al lui Németh. Lejeritatea compusă pentru șirul liber al celor trei mini-studii miniaturale - Realismul traducătorului, Arta traducerii literare, în Școala Limbii Ruse. Desemnează noi direcții de orientare; țara traducătorului. Seninătatea forțată a propozițiilor este încălzită de entuziasmul interior. Scriitorul - în literatura noastră de traducere literară lirică-centrică - luptă acum pentru rangul de traducere în proză. Între timp, există dileme și în ea: dacă este posibil să-și transforme opera într-o artă demnă de un scriitor sau dacă trebuie să devină gri în sarcina unui maestru. Situația este, de asemenea, extraordinară: pentru prima dată după ani de tăcere, el trebuie să vorbească în public, trebuie să admită legătura organică dintre munca sa de traducător și opera sa. Cea mai importantă scriere a epocii: rezumat și plan de lucru.

De la ordinea cuvintelor la poem - un comentariu în dezbaterea academică a poeziei maghiare. László Németh, după cum a remarcat corespondentul contemporan, „a acceptat pe deplin teoria ritmului lui Vargyas și a considerat că cea mai mare valoare a operei sale este un imens aparat științific care dovedea tot ceea ce fusese până acum o presupunere în sufletele poeților și scriitorilor maghiari despre ritm”. că dovada a întârziat cu jumătate de secol - ar fi trebuit să justifice poliritmica lui Ady în același timp. Discursul scriitorului din iarna 1952-53, urmat ulterior de încă două scrieri au fost scrise pe teme Verstian: Traduceri Shakespeare și Dezbaterea despre Romeo și Julieta Traduceri - toamna anului 1953. Noutatea lor este starea de spirit polemică;, oarecum amintind de rigorile studiului - am votat în favoarea noii traduceri, eu Rt nu l-a interpretat pe poet, ci pe dramaturg, găsind echilibrul între cele două fețe ale jambului rimat, uitându-se atât la proză, cât și la poezie.

Ultimele eseuri sunt deja legate de renașterea scriitorului. Traducătorul și editorul literar reclamă o mai mare libertate de scriere sub pretextul criticării lucrării de corectură. În același timp, eliberarea instinctului caracterizator-descriptor; trenul logic al gândirii prinde viață, tipurile de auditori prind viață unul după altul - traducătorul literar abandonat, oficialul care se justifică de sine, profesorul pedant, cititorul naiv. Pâlpâirea umorului, a obiectivității și a patosului gânditor care se transformă în ironie. Interviul din 1953 este un document de interes pentru teatru. Scriitorul vorbește mai întâi despre prezentarea puterii întunericului, apoi despre refacerea lui Galileo, despre prezentarea sa planificată. Punctele tari și punctele slabe ale limbii maghiare

cu trenul tipologic al gândirii limbajului organizator - rezumând și încheind o carieră de scriitor. László Németh își revine din „plennita” traducerii - se poate întoarce la literatura maghiară creativă.

În eseul lui László Németh din anii cincizeci, se acumulează noile elemente și valori ale scrierii de studiu din Sajkód. Este înlocuit de înțelepciunea care judecă fiorii marilor pasiuni. Din „neliniștea directorului" a spiritului, căutarea ordinii devine mai importantă. Abilitatea de analiză este cuplată cu „perseverența și temeinicia omului de știință" și distanța față de Montaigne. Frumusețea subțire a eseului cu disciplina de studiu.

Scriitorul de ficțiune László Németh reapare în cariera creativă în 1953. Acum un an, scenariul său de film despre luptele internatului din Vásárhely, care a fost declarat inutilizabil, este returnat, dar József Révai răspunde la întrebarea trimisului Kolcsugin-kötzXie cu o întrebare: nu i-ar plăcea lucrarea originală a lui Németh după laudă traducerea scriitoarei Anna Karenina? Scriitorul este responsabil pentru Galileo.

Cel mai emoționant gen din acest moment este drama. A doua jumătate a anului 1952, fiecare pauză în traducerea lui Petru I, este plină de colecție materială: citește lucrările lui László Németh Galilei, Dialogurile, corespondența sa imensă de douăzeci de volume. Drama va fi finalizată până în februarie 1953. Dar trebuie să refacă: conform autorităților, scena Inchiziției - când Galileo își retrage învățăturile - este o laudă a oportunismului. astfel, motivul Torricelli este adăugat la sfârșitul piesei, dovedind inutilitatea compromisului de calcul. O adevărată comunitate de dramaturgi este organizată în jurul scriitorului - de la liderii Teatrului Național: Tamás Major, Endre Gellért, András Benedek. A finalizat a doua versiune până în iunie 1953, dar a trimis-o degeaba la adresa lui Révai - omologul atotputernic nu va mai intra în noul guvern. Începe un alt remorcher. Chiar și în numărul din 22 ianuarie 1955 al Ziarului literar, găsim acest lucru: „Prezentarea Galileo-ului lui László Németh nu este sigură, ar putea fi pentru sezonul viitor”.

Mai multe alte planuri dramatice apar în același timp cu Galileo-vtl. În primul rând, vecsernyé sicilian; protagonistul său ar fi un preot care, din cauza unei vătămări aduse familiei sale, se schimbă dintr-un sedativ în incendiar și apoi, „speriat de o baie de sânge, întorcând spatele libertății câștigate la un astfel de preț, fuge la un schit penitenciar . ”Apoi piesa despre János Szántó Kovács; vrea să-și scrie singurătatea,„ ca idee de departe - tulbură dorințele somnului ”. Dar analogia istoriei și a prezentului (cultul personal) este prea evidentă în ele. astfel, piesele suplimentare sunt produse de soarta lui Galileo - drama dramei.

O altă tendință în drama reînnoită a lui László Németh este cea a II-a. Începe cu Iosif. Fundalul său biografic este hipertensiunea diagnosticată recent și, odată cu aceasta, starea de spirit disperată a bolii, bătrânețea. Cu toate acestea, semnificația sa ideologică este mult mai largă decât aceasta: conștiința „pierderii”, trecutul neîmplinit și viitorul irevocabil al creației, amărăciunea în tărâmul răpit de timp al spiritului. Critica istorică a absolutismului este împletită liric cu timpul pierdut, energie irosită, durere în om. Actele ulterioare ale dramei „pierderii” sunt cântecul pedagogic al lebedei al scriitorului, Apáczai, apoi The Two Bolyai și în cele din urmă The Devil of Writing.)

Renașterea eseului și autobiografiei viziunii asupra lumii este grăbită de boală. A început să scrie studii la Adyliget din Németh-mai până în decembrie 1954 - și continuă la Vásárhely. Acesta este momentul în care se realizează marele ciclu al gândurilor salvate și majoritatea literelor de hipertensiune.

Pata ecologică a operei, regenerarea creativă a scriitorului de ficțiune László Németh, este deja în afara epocii Vásárhely. Dar lecțiile sale sunt, de asemenea, importante retrospectiv; din ele putem deduce, ca mai înainte din practica pedagogică, „zonele subiacente” ale carierei de traducere literară - comportamentul scriitorului, poziția gânditorului. Ficțiunea din 1953-54 are o asemănare izbitoare cu randamentul celei de-a doua jumătăți a Monologul lui Galileo, de exemplu către Ioan al Douăzeci, către Misztótfalusi: „Sunt un fiu credincios al bisericii. nu pot provoca cu documentele lor de discuții și pot crea inconștient o situație care va distruge relația dintre știință și biserică de generații. "

Modelul socratesian prinde din nou viață: eroul nu se opune puterii bisericii prin viziunea sa asupra lumii, ci prin diferența de ideal și practică. El se află în interiorul lumii care îi provoacă tragedia. Nu sunt eretici, ci gânditori care lucrează în beneficiul eclesiei. Romanul proiectează rimă cu boala comeranismului și principiile vieții Burning Esther: se bazează în continuare pe ideea armoniei cu societatea, „perspicacitatea”. Cele nouă eseuri ale gândurilor salvate - doctrina unei civilizații mondiale unificate, echilibrul a virtuților și a punctelor slabe ale spiritului experimental modern, cu modelul cultural al lui László și cu realismul istoriei științei - sistematizarea dovedită filologic și rezumatul ideilor de pedagogie și traducere literară în Vásárhely. Toate acestea demonstrează convingător că ideologia anterioară a scriitorului dezvoltarea în anii tăcerii forțate nu a decăzut din nou înainte de război, rămânând fidel viziunii asupra lumii cu care se luptase odată, în ciuda experienței sale amare de viață, și nu a fost transformat în renegat sau rebel prin gala sa de traducere. El și-a luminat iluziile, nu credința, și-a asumat puritatea gândirii în spatele noroiului care i-a stropit, dar nu stă nici o clipă. l-a confruntat cu cauza socialismului.