Minunata dietă paleolitică a lui Cézanne

De ce ai nevoie pentru a te bucura de Cézanne? Ai o idee cu adevărat originală. Nu ai nevoie de mai mult, doar de unul. În orice domeniu.

Expoziția Cézanne și trecutul - tradiție și creativitate se deschide la Muzeul de Arte Frumoase.

Cel care vrea să înțeleagă semnificația cuvântului „nou”. Acest cuvânt este înțeles greșit de mulți. Politica pură s-a terminat.

Ce trebuie să înțelegem Cézanne și să înțelegem „noul”?

Ne place să ne laudăm cu ideile noastre. Un film, o nouă aplicație pentru un smartphone, o nouă mișcare de răsturnare. Suntem chiar entuziaști când, contemplând la masă într-un pub de ruină, în timpul unei pauze de țigări la locul de muncă sau după un antrenament în vestiar, explicăm energic publicului cum ar putea aprinde scânteia divină. Dar, în aproape toate cazurile, se dovedește că o idee bună este o prostie, neputincioasă, alții nu o împărtășesc sau, dacă alții o împărtășesc, este un gest de prietenie mai politicos.

Noutatea în artă și știință este o consecință extrem de simplă a unei situații uimitor de complexe. O bibliotecă de cercetare se ocupă de modul în care s-ar fi putut naște mașina cu aburi, teoria relativității sau chiar impresionismul. La fel: inovatorii s-au luptat cu obsesiile și sistemele de idei adânc încorporate din epocă.

Dieta paleolitică

Să spunem un exemplu obișnuit: dieta omului european se bazează pe cereale. Este ușor să ne imaginăm că scoatem toate boabele din alimentația noastră, dar deja realizăm o muncă Sisifeană. Oricine poate face un experiment, se așează și scrie o listă de 50 de ani cu toate alimentele pe care le-ai consumat până acum. Cât a durat? 10 minute? 12? Apoi scrieți o listă cu ceea ce strângeți apoi pe gât fără cereale. Desigur, această din urmă listă ar trebui să includă și feluri de mâncare gătite echitabil, merele nu sunt omologul supei de vânat cu tarhon. Cât a durat? De câte ori a trebuit să afli că unul sau altul lot mai conținea cereale? Ei bine, corect.

Noutatea este un adevărat război de independență. Este dificil să scapi de sistemul comunității creative și al membrilor săi, plantat adânc, profund dezvoltat, elaborat și multiplicat. Făină, gri, orz, secară, paste peste tot. Și cumva apar mințile mărețe care nu au neapărat meritul de a recunoaște adevărul suprem, dar invenția mesei paleolitice aduce cu siguranță ceva nou în lumea gânditoare. Chiar dacă după un timp cineva dă drumul la paleolitic și vine cu o bară de meniu proaspătă.

Timp de două sute de ani, fizica lui Newton a putut descrie lumea și apoi dintr-o dată a apărut un avocat în domeniul brevetelor, ceva ce Albert Einstein, care a putut cumva să vină cu o idee care a venit dincolo de viziunea asupra lumii a lui Newton. Impresioniștii clovni au apărut și au tras obsesiile picturii academice.

Împreună cu impresioniștii, Cézánne a izbucnit din știința picturii academice și a izbucnit și din Tuuvabohu din locurile impresioniste.

Căci el, ca și impresioniștii, a vrut să picteze ceea ce vede și nu ceea ce știe. Acest efort a fost descris cel mai exact de istoricul de artă Ernst Hans Gombrich: un pictor educat în Renaștere și antichitate și școlile sale au studiat anatomia, perspectiva, refracția, optica. Cu cunoștințele sale, scenele și portretele imaginate au fost împărțite în elemente și apoi reconstruite - și pentru că au făcut toate acestea din punct de vedere științific, precis, detaliat și aproape fără excepție, imagini frumoase au ieșit din ateliere. Știau ce au văzut cu ochii lor creativi și au purtat acest material cunoscut pe pânză.

Cu toate acestea, un impresionist a căutat să excludă această stare intermediară. La urma urmei, când a vizitat un picnic la o gară pariziană sau pe malurile Senei, a primit milioane de impresii vizuale pe secundă. El nu a putut desprinde țesuturile din modele pentru a supune ghidul sau curtezanul la analize anatomice. Această impresie a fost transmisă în pete de culoare, în forme vibrante, într-o lumină care pătrunde între loviturile de pastel. Potrivit lor, aceasta este realitatea dată de Dumnezeu: impresie fără cunoștințe și interpretare.

Până acum este în regulă, se gândi Cézanne, dar această orgie de culoare neliniștită, agitată, obositoare și dezordonată trebuie liniștită. Nu să te așezi, doar să te calmezi. Vom ajunge la cât de curând.

Iubește locurile comune

Maison Maria de-a lungul drumului spre Château Noir, 1895

Cine a creat unul nou, l-a folosit pe cel vechi. De fapt, banalul. Nu există idei care ies din nicăieri, ideile ies din cunoștințele acumulate până acum, gânduri terminate, produse finite sau chiar încercări și greșeli neterminate. Prin urmare, este dificil să treci de la o dietă de cereale la o dietă paleolitică, deoarece cei care provin din comunitatea creativă de măcinat își amintesc de sarcina frământării, materia primă a făinii. Cumva, inovatorii sunt în continuare capabili să descopere coaja de usturoi și aburul de legume printre pietre de moară. Și despre asta, noua artă culinară se reunește încet, prin multe încercări.

Nici James Watt nu a inventat motorul cu aburi de la alfa la omega, repetițiile și jetoanele frământate împreună odată pentru totdeauna. Edison și becul. În cele din urmă a devenit un motor cu aburi, bec, proiector, jazz, new wave. Și Cézanne?

El găsește și o casă pe această listă. În vremuri fericite de pace, când a experimentat obsesiv în orașul său natal Aix, nu numai că a căutat aceste forme calme, dar expresive. Art nouveau, adică arta nouă, printre altele, a adus în arhitectură forma reprezentărilor asiatice care pot părea naive pentru ochiul picturii academiei europene: linii de înfășurare asimetrice, pete curate, forme simple care se apropie de forma geometrică. Cézanne a găsit în cele din urmă cheia misterului în acestea: „tratați natura prin forma unui cilindru, a unei sfere și a unui con”.

Cine îl numește postimpresionist, care consideră că Picasso și Matisse sunt „tatăl tuturor” ca înaintașul cubiștilor.

Madame Cézanne, 1890-1894

Fii persistent

Oricine creează unul nou se află într-o poziție privilegiată. Acest lucru se datorează faptului că noutatea este extrem de consumatoare de timp și (deci) consumatoare de bani. Este o poveste de succes american foarte rară când un geniu mizerabil este sărutat pe frunte de o muză și devine un geniu bogat. A fost finanțat de fratele lui Van Gogh. În spatele lui Karl Benz se afla soția lui.

Cézanne a primit o contribuție de la tatăl ei. Tatăl bogat l-a forțat odată pe fiul artistului să studieze dreptul și alteori a refuzat contribuția (de exemplu, când s-a dovedit că a luat-o fără să știe, Marie Hortense Fiquet), dar a ajuns să finanțeze lucrarea materială a fiului său obsesiv.

A crea ceva nou este un proces uimitor de egoist. Foarte puțini ar putea să o facă în calitatea lor oficială. Printre puținele excepții se numără Einstein, care a reușit să colecteze organizații de caritate ca avocat în domeniul brevetelor.

Oricine creează unul nou nu poate fi conservator

Revoluția conservatoare, conservatorismul neortodox există doar în mintea politicienilor cu gură mare. Contradicție de sine. Schimbarea pe care o aduc nu este niciodată inovatoare, poate fi doar o restaurare - o restaurare a monarhiei franceze din secolul al XIX-lea, cum ar fi cultul lui Horthy.

Cézanne a făcut o prietenie foarte bună cu Zola. Autorul puternic și-a convins prietenul să se mute la Paris pentru o vreme, ceea ce lui Cézanne nu-i plăcea. A încercat, nu a funcționat, s-a întors la Aix. Dar Zola a continuat să-l ajute să intre în saloane, galerii.

În 1898, Zola a scris o scrisoare deschisă de la J'accuse (acuz) către președintele Félix Faure. Scrisoarea a fost publicată pe prima pagină a cotidianului L’Aurore, care a fost scrisă, printre alții, de Clemenceau, Tigrul, pe care noi, maghiarii, îl cunoaștem mai mult ca unul dintre semnatarii Tratatului de la Trianon. În scrisoare, Alfred Dreyfus s-a ridicat pentru un ofițer militar evreu, la fel ca și ceilalți Dreyfusard, deoarece ofițerul militar a fost acuzat de conservatori și antisemite de trădare.

După cum sa dovedit, acesta din urmă a trebuit să-l caute pe trădător, care a predat secretele militare germanilor. În mulți ani de război civil din viața publică franceză, cazul Dreyfus a căpătat importanță ca bazin etic, cu progresiști pe de o parte și cu urăști bolnavi pe de altă parte.

La cinci ani după scrisoare, unul dintre vehementele anti-Dreyfusard, Zsolt Bayer din epoca respectivă, Henri Rochefort a descris arta lui Cézanne drept „favorita snobilor dreyfusard”. El l-a inclus pe Zola în analiza sa, care în calitate de dreyfusard este un exemplu perfect al acestui gust liberal al gustului.

Conservatorii nu tolerează o vacă de plastic care se topește în fața bazilicii Sf. Ștefan din Budapesta și o iau, distrugând-o, citând astfel de prostii ipocritice ca „creând tensiune în spațiu”. Desigur, această ură irațională și puterea sa motivațională uimitoare au fost și vor rămâne atât timp cât omul formează imagini pe suprafața Pământului.

Cel care creează ceva nou trebuie să fie religios

Cézanne susținea că de fiecare dată când picta un copac, sprijina pânza de un trunchi. Dacă vederea celor doi se ciocnește, pictează prost. Căci nu este nimic mai precis, mai impecabil și mai frumos decât natura creată de Dumnezeu. Cézanne și-a trăit viața ca o catolică devotată.

Băiat într-o vestă roșie, 1888

Creatorul obsedant este obsedant încercând doar să iasă din celula realității pământești și a pierdut plictiseala artistică în direcția binelui mărturisit și suprem și impecabil.

Cézanne a pictat în aer liber în 1906 când a fost prinsă de o furtună acerbă. Nu s-a dus acasă, a continuat să lucreze. Când în cele din urmă și-a făcut bagajele și s-a îndreptat spre casă, a pierdut cunoștința pe drum și s-a prăbușit. Un necunoscut l-a găsit, l-a dus acasă. A fost reînviat și, când și-a recăpătat cunoștința, a plecat din nou la muncă.

A doua zi a pictat un model când s-a prăbușit din nou. A fost culcat din nou, dar câteva zile mai târziu, pe 22 octombrie 1906, a murit.