Noul X-Ment este chiar plictisit de oricine se află în el

X-Men - Apocalypse preia firul în anii optzeci, când se trezește o putere latentă, invincibilă, care a fost latentă de milenii, și toți mutanții trebuie să își unească forțele pentru a preveni sfârșitul lumii. Cel mai probabil vom fi ultimii care îi vom vedea pe James McAvoy, Michael Fassbender și Jennifer Lawrence jucând într-un film X-Men, deci este deosebit de dureros să ne luăm la revedere cu un film schematic plictisitor, ciocnit.

În urmă cu șaisprezece ani, când au debutat primii X-Men, ar fi fost de neconceput ca supereroii să se mute în cinematografe la fiecare două luni; deja o adaptare de benzi desenate bine făcută a scăzut în număr de evenimente. A existat, desigur, Superman înainte, sau Batman-ul lui Tim Burton, dar putem spune că Bryan Singer a pus bazele filmelor moderne de super-eroi: succesul X-Men a deschis calea pentru Spiderman și Iron Man, Christopher Nolan și Zack Snyder.

Nicholas Hoult în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

Trilogia originală a dat peste a treia parte, care este în mare parte de vină pentru schimbarea regizorului, Brett Ratner cusând fiasco-ul sfârșitului rezistenței în jurul gâtului lui Brett Ratner. Matthew Vaughn (Ha/ver, Kingsman) din First Ones din 2011 a dat viață francizei pe moarte și s-a angajat într-o nouă trilogie; grimasa soartei pe care, în cele din urmă, același Bryan Singer pune seria întinerită la pământ, pe care am ratat-o la acea vreme.

Jennifer Lawrence, James McAvoy și Nicholas Hoult în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

Am fost foarte împins ca cel de-al optulea (sau al nouălea, inclusiv Deadpool) X-Men film, The Apocalypse, să-și îndeplinească speranțele. Fie doar pentru că mutanții au fost întotdeauna cei mai aproape de inima mea: simpatie pentru altruism, umor, ton melancolic în poveștile lor și în cele mai bune momente ale lor, ei combină curajos durerea lumii cu sensibilitatea socială mai mult decât orice alt supererou.

Poveștile X-Men se sprijină pe doi stâlpi. Unul este motivul persecuției, al gestionării alterității, al luptei pentru drepturile minorităților și al faptului că profesorul Xavier și studenții săi încă mai au grijă de oameni pentru bine atunci când încearcă să-i distrugă de teamă. Cealaltă este dinamica de grup, o coeziune care se manifestă în ciuda unei mări de conflicte: X-Men nu este creată de fricțiunea unor ego-uri uriașe precum echipa Răzbunătorilor, ci de forjarea indivizilor într-o comunitate, o familie.

Michael Fassbender în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

Aceasta este ceea ce până și cele mai bune episoade nu puteau pune pe pânză decât cu asta, deoarece 2-3 personaje dominante erau mereu în centrul atenției (în noua trilogie: profesorul X, Magneto, Mystique), cu care celelalte alunecau inevitabil. Acum, însă, plâng înapoi la vremurile de demult, pentru că atunci măcar aveam niște personaje puternice. În Apocalipsă, nu numai figurile secundare sunt caracteristice, ci și personajele principale.

Momentele mai slabe ale primelor și ale zilelor din trecut care vor veni ar putea fi întotdeauna compensate de perechea bombardantă a profesorului Charles Xavier/X și Erik Lehnsherr/Magneto; Am crezut că o poveste plată nu se poate naște cu ei. M-am înșelat: James McAvoy și Michael Fassbender abia dacă au un rol, de parcă ar fi împinși în fundal pentru ca un al treilea actor să ia filmul pe umeri, dar acea persoană nu a apărut pe platou.

James McAvoy în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

Amândoi primesc un personaj fără sens, care se repetă: Xavier își adună din nou elevii în jurul său în speranța unei lumi mai frumoase, în timp ce Erik este supus unei teribile atrocități de dragul varietății, ceea ce îl transformă împotriva oamenilor. Frazele obișnuite sunt rostite, opiniile cunoscute de plictiseală se ciocnesc, dar filmul nu începe cu nimic cu niciuna dintre ele. Scenariul este deosebit de dezamăgitor pentru Magneto: forțele sale motrice sunt banale, deciziile sale luate în timpul ciocnirii finale sunt nefondate, nesigure.

Cei doi actori aduc obligativitatea, și foarte rar, dacă materia primă permite, chiar și drama adevărată ciripesc (când Magneto se întoarce la Auschwitz, acea scenă simbolizează simultan confruntarea cu trecutul și negarea sa radicală). Cel puțin se încordează: Jennifer Lawrence încetează să mai existe pe ecran în fața ochilor noștri. Pe măsură ce afirmația ei pentru Lawrence a crescut, scriitorii au împins în prim plan modelul de siluetă cu pielea albastră pe care l-a jucat, dar se pare că actrița își dorește tot dracu. Singura emoție pe care am putut să o citesc din privirea lui a fost că număra cu nerăbdare minutele când i-a expirat contractul.

Jennifer Lawrence și Oscar Isaac în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

Oscar Isaac a fost cel mai rău. El joacă rolul lui En Sabah Nurt, cunoscut și sub numele de Apocalipsă: primul mutant antic care a fost venerat ca semizeu în Egiptul antic și apoi eliberat după multe milenii de robie în anii 1980. El decide să desființeze civilizația pentru a construi o nouă lume pe ruine și pentru a recruta credincioși mutanți (inclusiv Magneto). El este confruntat de echipa lui Xavier, completată de Mystique, care acționează ca un privat.

Apocalipsa ar trebui, în principiu, să fie unul dintre cei mai redutabili antagoniști din toate timpurile, dar în practică este un singur plan, zeci de rele fără individualitate, care amintesc cel mai mult de un bătrân confuz. Este o glumă că unul dintre cei mai entuziaști actori de astăzi, Isaac, a fost dezbrăcat de toată carisma: faptul că mușchii feței nu vibrează nu este o decizie conștientă de acțiune, el pur și simplu a trebuit să-și ia rămas bun de la mimică după mască. maeștrii l-au îngropat în spatele unei măști de cauciuc.

Jennifer Lawrence și regizorul Mercury Evan Peters în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

X-Men sunt echipe inerent diverse, dar aici toată lumea este gri, toată lumea suferă în același mod. (Singura excepție este Mercur, care își repetă marea scenă una câte una din Zilele trecutului și este încă elementul cel mai distractiv al filmului.) Și totuși a venit reîmprospătarea sângelui: în generația tânără de mutanți, putem bun venit Sophie Turner din Bătălia Tronurilor, Tye Sheridant din Arborele Vieții, Kodi Smit-McPhee de la ParaNorman. Dar, în ciuda dorinței de a demonstra în noii veniți, acești tineri actori talentați nu au nicio șansă de a crea figuri din carne și oase.

Escaladarea conflictelor sociale care au reprezentat forța filmelor anterioare nu pot fi descoperite decât în urme; rămâne neexploatat impactul asupra societății că existența mutanților a ieșit la iveală la sfârșitul filmului anterior. Desenul a rămas doar în pointer: marchează anii optzeci cu una sau două inserții, iar odată în fundal Cavalerul cavalerului se duce la televizor. (În douăzeci de ani, personajele cresc exact așa cum fac super-eroii în benzi desenate: în niciun caz. Lumea din jurul lor se schimbă pe măsură ce îngheață în tinerețea eternă.)

Sophie Turner în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

În același timp, toate acestea sunt simptome: problemele sunt înrădăcinate în vidul și lipsa de suflet a filmului. Din fiecare scenă reiese că Singer nu este un fan al personajelor sale, nu simte nimic pentru ei, nu-i pasă ce li se întâmplă, care va fi soarta lor. Se plictisește de propriul său film, astfel încât filmul în sine devine plictisitor. Dezvăluie foarte mult că moartea singurului actor pozitiv major poate fi ciocnită într-un mod destul de amator.

În final, Singer se alătură mecanic mutanților; în mijlocul unei distrugeri neimaginative, amorțitoare, nu contează decât abilitățile lor, nu cine sunt. Nu este să sară pe personaje între ele, este stilul păros cu puiul de spadasin psihic. Acțiunile lor nu provin din personalitatea lor, istoria lor de fond, domnia lor, convingerile lor morale, deoarece nu le au. Așa că este greu pentru majorete să înveselească.

Olivia Munn în X-Men: Apocalypse Sursa: InterCom

Nici nu știu de ce, dar chiar și cu atâtea negative, nu consider Apocalipsa un film prost viclean. Poate că Singer este suficient de profesionist pentru a acoperi defectele urlătoare sau a fost suficient de frecat pentru a-mi înțepa ochii cu o scenă memorabilă sau două. Îmi pot imagina cu ușurință că, în vremuri mai dificile, aș face-o, în 2000, aș fi fost atât de fericit. Astăzi, însă, standardul este mai ridicat.