Teatru - Fortélyos - Brecht: Frica și Catnip în al treilea Reich

Teatru

Metoda de regie a lui Zsótér - profesor de regie - este transparentă: el lasă textul lui Brecht „funcționând”, o piesă cunoscută sub numele de Frică și raritate în al treilea Reich, al cărei titlu s-a schimbat ușor și imperiul a devenit minuscul. Regula nazistă se dezlănțuie, este încorporată în fiecare apartament, familie, dulap, sertar cu o dominație de aproape sută la sută.

Zece dintre scenele din piesă sunt prezentate publicului de către studenții trimestriale de culoare, clasa lui Gábor Máté. În acest sens, vedem un examen clasic de meșteșuguri universitare: studenții se concentrează nu pe piesă, ci pe realizarea ei, iar directorul (profesorul) se bazează și pe asta. Așa se face ca textul, lirismul, să facă situația, relația, scena pentru sine (pentru noi) și dintr-o dată se naște un ghid dramaturgic între scene, care de data aceasta nu este preluat din cutia de instrumente dramaturgice clasice, adică nu este artificial și artificial, este o conexiune, ci un sentiment care devine aproape palpabil: frica. Pentru că frica domnește aici.

Frica vicleană, care locuiește în intestine. Conectează scenele din piesa Brecht, inegal și inegal, dar nu deranjează deloc. Este ca și cum ai fi o monodramă completă (deși scurtă): o soție evreiască care pleacă și care nu vrea să fie în detrimentul soțului ei neevreu în vremuri dificile, ascunsă în dulap, restrânge spaima în telefon. Cealaltă este o mini-dramă rotunjită: un dialog între mamă și fiică despre beneficiile Hitlerjugend, tabăra rurală, nutriția adecvată; sau dialogul cuplului în care, pătrunzând în spirala fricii până la iad (temându-se de raportarea propriului fiu), ei meditează asupra oportunităților și pericolelor. Și sfârșitul - este adevărat, nu este din această piesă - este Consimțământul, un adevărat absurd, ad absurdum, desigur.

Alexandra Borbély, István Ficza, Juli Huzella, Júlia Neudold, Hanna Pálos, Márk Radnai, Tamás Rétfalvi, Zoltán Simon, Bence Tasnádi, Gergely Kovács și Eszter Tóth au învățat lecțiile lui Zsótér și Brecht oferind diferite interpretări individuale, dar convingătoare. Fiecare dintre personaje poartă un costum negru sau o rochie elegantă - este atât un costum, cât și un costum (proiectat de Mari Benedek): non-nuditate neutră, care în felul său este echivalentul vestimentar al înălțimii nefastă, „gata pentru orice la orice moment". Setul lui Ambrus Mari constă dintr-un set de obiecte și mobilier aleatoriu și posibil lăsate în apartamentul golit, distrus în mare parte: un pat, un birou, un dulap, lămpi urâte, protectoare de perete chiar mai urâte și un loc pentru cuie și poze lipite. Elementele genului, formei și stării de spirit sunt pe cale să treacă prin spectacol, pe care probabil că Brecht l-ar privi cu uimire și apreciere oricum.

Pentru că despre ce este vorba? Piesa, care poartă multe semne ale tandramei Brecht - care s-a născut deja în momentul emigrației, între 1935 și 1938 - nu este un tandram în mâinile lui Sándor Zsótér. Adică, nu posterizează mesajul antifascist, antinazist al operei, nu mestecă lecția în gura publicului, deși nu este un act politic și teatral minor, ci - spre marea glorie a lui Stanislavski - implică le în mecanismul din spatele lecțiilor. Desigur, acest lucru dovedește, de asemenea, în mod direct geniul autorului, care, desigur, a încorporat această dramaturgie psihologică, bazată pe text, în operă, oferind actorului un alt tip de construcție și piesă de joc (teoretic negat de Brecht), doar că nu încredințând privitorului formularea de cunoștințe, dar și livrându-i-l gata, cu un scop educativ. Din aceasta (și) operele lui Brecht, și mai ales tandramele, au câștigat actualitate eminentă imediată, dar ajungând în spatele acestor „afișe”, profitând de funcționalitatea imanentă a dramei, ele pot deveni din nou actualitate. Adică, dacă ai vârsta, vârsta jocului se gândește oricum la asta. Ei bine, acum acesta este al treilea tărâm al nostru care doar are grijă de noi. Și despre asta.

Așadar, Zsótér nu transmite sau transmite lecțiile și mesajul lui Brecht, ci le recreează. Prin urmare, nemulțumiți, cu cunoștințe proaspăt dobândite sau actualizate, trecem prin porțile unei clădiri de apartamente lângă Blah, dar supărați, supărați, sub presiunea și opresiunea unui complex emoțional-senzorial serios, rătăcim acasă.

Universitatea de Artă Teatrală și Cinematografică, 2 ianuarie.