„Și acum sunt din nou aici” - actorul János Derzsi

Ungur Portocaliu: În timpul carierei sale, a jucat în multe filme maghiare, care sunt acum considerate clasice, iar regizorii noștri îl consideră foarte apreciat. Dar cine sunt preferatele tale?

János Derzsi: Gábor Bódy, György Fehér, Béla Tarr, György Szomjas, Péter Gothár - acum am spus doar cele care mi-au venit mai întâi în minte. Nu pot să fac diferența între ele, deoarece una dintre ele este cealaltă. Voi fi diferit lângă ei. Principala problemă cu mine este că, dacă încep să lucrez, îmi pierd vederea. Înainte de asta, încă știu totul, înțeleg totul, văd totul, dar dacă începem să filmăm, nu pot să mă ocup decât de propria afacere, voi pierde pentru întreg capacitatea de a vedea. De aceea este important pentru mine cine este regizorul. Dacă este autentic, voi merge cu el. Dacă cred feedback-ul dvs., totul este în regulă. Gyuri Fehér spunea adesea că „nu știu cum sau ce, dar asta nu este bine”. S-a gândit la un rol de ani de zile, a avut o imagine exactă a filmului, dar a reușit să-și revizuiască opiniile, lăsând-o pe cealaltă să aducă ceva cu el. Nu l-a interesat atât materialul scris, cât și modul în care materialul se transformă din prezența altei persoane. Am învățat de la el toată viața că acest un lucru viu, începe brusc să se nască. Și pentru mine, ca actor, cel mai important lucru este să simt că există.

MN: Care sunt criteriile pentru a decide asupra unei cereri?

DJ: Nu întotdeauna conștient. Uneori este suficient un cuvânt rău și spun deja că nu pot ajunge la el. Béla Tarr, György Szomjas, Péter Gothár pot suna orice, mă angajez fără un cuvânt. Pentru alții, am citit deja scenariul cu atenție. Practic, mă interesează relațiile umane, aspectul social este treaba regizorului. Dacă găsesc ceva interesant, interesant în relațiile umane, îi spun regizorului să se așeze și să vorbească. Dacă în timpul conversației primesc aspecte cu care pot începe, o voi lua și de acolo mă voi preda, încredințez-mă.

MN: Nu contează cât de mare este rolul?

DJ: maiorul Tamás a spus că „nu există nici un rol mic, nici un rol mare, toate sunt la fel de importante”. Dacă îți vine, să ne jucăm! Pentru că este un joc. Să nu uităm niciodată că - chiar dacă merge la viață, la moarte - este totuși: un joc, un joc, un joc. Trebuie să joci de dragul jocului. Provocarea într-un rol mic este că este mică - poți face una din asta. Dacă regizorul mă convinge că este un rol bun, mă voi bucura să îl iau.

MN: A existat și un rol de film pe care nu l-ai lua astăzi?

DJ: Sigur, dar nu-mi pasă.

MN: Ai renunțat cu ușurință la rolurile tale?

DJ: Ei bine, nu aș spune. Patrie el încă lucrează aici în mine. S-a mutat în mine. Nu știu dacă pentru că regizorul filmului, Oszkár Nagy, a început în clasă că Gyuri Fehér a fost profesorul până la moartea sa și pe care János Szász l-a preluat apoi de la el. Nu sunt un tip mistic, dar de-a lungul timpului m-am simțit foarte obosit - aveam mult de lucru în timpul filmărilor, jucam în fiecare seară - că Gyuri mă ținea de mână. Dacă au existat momente mai grele, mă angajez că el a condus, a continuat. Chiar dacă am avut o discuție foarte bună cu regizorul sau cu Tamás Dobos, cameramanul. Pentru că am învățat umila iubire a filmului de la George White. Eram prieteni foarte buni.

MN: Urmăriți filmele în care jucați?

DJ: Da, dar sunt întotdeauna foarte entuziasmat pentru că nu știu ce a tăiat regizorul. PatrieDe asemenea, am fost foarte încântat, dar am fost foarte calm. Din păcate, am trecut printr-o treabă foarte grea, m-am uitat la el și apoi, „Doamne, nu există niciun semn al lucrului pe ecran prin care am trecut”.

MN: Un actor este întotdeauna vulnerabil la regizorul său.

DJ: Regizorul și consilierii săi sunt vulnerabili - majoritatea strică faptul că ascultă o mulțime de sfaturi, apoi începe să treacă prin film și, în cele din urmă, nu face ceea ce dorea inițial. De aceea am un respect incomensurabil pentru persoanele neprihănite de sine.

MN: Vedeți o diferență între generațiile anterioare de regizori și cele mai tinere?

DJ: Văd. Cei mai tineri sunt mai temeinici și mai pregătiți decât generația anterioară. Și spun asta ținând cont de cine am lucrat. Nu le neg niciodată într-o viață împuțită pentru că sunt de la ei, de la ei. Nu vorbesc despre asta. Fusesem foarte curioasă de cei mai tineri de ceva vreme, dar de mult am fost chemat în zadar, am returnat rolurile. Fie regizorul era slab, fie era prea deștept sau prea încrezător, era arogant - nu spun nume, ideea este că starea mea de spirit a dispărut. Cu toate acestea, Viktor Oszkár Nagy a spus simplu și natural că vrea să tragă cu mine. Ne-a cerut să facem o înregistrare de probă și ne-a întrebat dacă este deranjat. I-am spus de ce să te deranjezi? Nu deviază pentru mine. Este foarte bine și foarte puternic să vezi lucruri în această nouă generație; pun întrebări importante și așteaptă răspunsuri exacte la întrebări importante. Dacă aveți probleme, ei sunt dispuși să negocieze, să regândească lucrurile, deoarece acesta este un joc de societate. Și am aflat asta și de la maior. Arta este întotdeauna un joc de societate. Nu numai unul cu celălalt, ci și cu schimbul, personalul.

MN: Cui îți dai părerea?

DJ: Tamás Major, Lajos Õze, Gábor Bódy. Adevărat, sunt deja morți. Comunic cu ei, dar să nu vorbim despre asta. Eu sunt pentru ei, ei sunt pentru mine, aceasta este afacerea noastră privată personală.

MN: Chiar acum pentru următorul film Tarr, Calul din Torinoeste pregătit pentru. De asemenea, a concediat un contract de teatru din cauza lui Tarr - nu a mai avut loc de muncă de ani de zile după aceea. Arta este mai importantă decât securitatea existențială?

DJ: Sunt prost într-un domeniu ca acesta. De atunci eram deja în primul film al examenului de facultate al lui Béla Condamnarecu excepția tuturor. Este o legătură atât de puternică între noi, încât nu-i pot spune cu adevărat nu. Dacă o astfel de decizie îmi pune în pericol existența existențială, atunci voi face altceva. Merg ca asistent, pentru mine munca nu miroase. Când vă puneți capul în artă, faceți ceea ce vă place și ceea ce vă asumați. Atâta timp cât găsim ceva interesant, deși suntem curioși, cred că trebuie să mergem pe drum. Acum, de la sfârșitul lunii noiembrie anul trecut, am călărit pe un cal, sculând, sculând, dar până acum nu am aruncat niciun zar.

MN: Cariera lui a fost salvată de film de câteva ori. Chiar de la început, când a fost descalificat de la facultate și apoi luat înapoi pentru rolurile sale de film. Din această cauză, filmul a devenit mai important decât teatrul?

DJ: L-am întrebat odată pe Lajos Őze această întrebare înainte de a-mi răspunde că „teatrul este mama mea, filmul este tatăl meu, îi iubesc pe amândoi”. Nu pot spune mai mult decât atât. Odată cu trecerea deceniilor, mi-am dat seama că nu există un actor de film sau un actor de teatru. Știu că mulți oameni explică asta în niciun caz, dar nu cred asta. Omul este întotdeauna același, doar regulile jocului sunt diferite.

MN: El spune într-un interviu: "Eu sunt persoana rea. Violenții, ganele, ucigașul, huliganul, figura de rahat. Dar cel puțin sălbaticul."

DJ: Cam atât. Încă joc joc de închisoare PatrieBen, care vine împreună cu cumnata sa, este în conflict cu fiul său, este adevărat, cel puțin ghidat de bune intenții. Dacă directorii văd asta în mine, atunci Dumnezeul meu. Știu că sunt de fapt un animal cu gânduri blânde. Omul poate fi de multe feluri, dar fundamentele sale nu s-au schimbat de când Croe Magnon a exterminat neanderthalienii. Lumea se schimbă, omul rămâne același.

MN: De asemenea, are patru profesii: tâmplar, tâmplar, strung, vânzător de piese și vehicule. Dacă ar putea începe din nou, ar sfârși prin a acționa din nou?

DJ: La fel de prost ca mine, da. Știu că acestea sunt clișee de rahat, dar se poate obține, de asemenea, o mulțime de dragoste, adevărată amărăciune, din această carieră. Dacă cineva o ia puțin în serios, a fi actor este unul dintre cele mai grele lucruri din lume. Trebuie să știți lucrurile dvs. și ale lumii, sunteți o funcție a tuturor și a tuturor, tovarăși, politicieni, regizori, scriitori, iar afacerea dvs. începe doar după ei. Existența ta este reală dacă toți ceilalți își pot dovedi existența. Deja am oprit această piesă de mai multe ori pentru că eram amară, dar, deși am vrut să încep altceva, m-am simțit mult mai rău, așa că m-am întors. Și acum sunt din nou aici.