5 filme care nu numai că sunt bune, dar te fac să fii mai bun

Indiferent de cultură, poveștile ne înconjoară în multe forme diferite - pe hârtie, pe scenă, live și, bineînțeles, pe ecran. Ceea ce au în comun este experiența pe care o pot evoca la noi, la destinatari. Pe baza cercetărilor, cu cât ne implicăm mai mult într-o poveste, cu atât ne bucurăm mai mult de activitate și cu atât mai multe gânduri luăm din ea. Deci, un cinematograf bun poate avea chiar un efect de formare a personalității asupra noastră! Am realizat cinci filme pentru a vă cufunda!

Gerrig a comparat povestirea cu experiența călătoriei: călătorul folosește mijloacele pentru a merge în necunoscut și până când se întoarce la punctul de plecare original,

în ea. Teoria transportului se bazează pe această metaforă. Deși nu ne mișcăm fizic când vizionăm filme - în loc de mijloace de transport - folosim cadrele de film pentru a călători în „lumea fanteziei”. După legenda finală, revenind la viața de zi cu zi, putem căuta schimbări în gândurile și procesele noastre spirituale. Din acest motiv, filmele au fost folosite recent atât în practica psihiatrică, cât și în cea psihoterapeutică. Următoarele filme, cu istoria și complexitatea lor psihologică, fac tot ce pot pentru a ne impresiona!

Familia este o mică comoară

Deși un pic negru, dar familia Hoovers este plină de umor. Un antrenor motivațional căzut și un tată de auto-ajutorare, o mamă care devine nevrotică în rolul unei gospodine subevaluate, a făcut un jurământ de tăcere, un adolescent adolescent de la Nietzsche și, desigur, mica comoară a familiei, frumusețea ușor supraponderală concurs Maniac Olive. Fetița va avansa la competiția națională datorită unei coincidențe norocoase.

„Adevăratul învins este cel care se teme atât de tare de înfrângere încât nici măcar nu începe”. (Little Miss Sunshine, r: Jonathan Dayton/Valerie Faris, 2006)

Astfel, familia ușor disfuncțională este ambalată într-un microbuz galben, completat cu un bunic peren dependent de droguri și un unchi gay care se recuperează după încercarea sa de sinucidere. Pe de o parte, filmul deține o oglindă curbată a perfecțiunii, precum și cultul câștigător al societăților occidentale și, pe de altă parte, arată într-un mod captivant că, deoarece cineva nu pare normal în sens convențional,

Viața minunată a lui Amélie

Personajul nostru principal este o chelneriță timidă imaginativă, timidă, care, după copilăria ei singuratică din Paris, încearcă să-i înțeleagă pe cei din jur și din viață. Într-un colț ascuns al apartamentului dvs., veți găsi o cutie mică care ascunde amintirile din copilărie ale ocupantului anterior.

„Dacă nu ar fi tu, sentimentele mele ar fi doar siluete ale sentimentelor din trecut!” (Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, r: Jean-Pierre Jeunet, 2001)

Întrucât întoarcerea cutiei provoacă fericire neașteptată proprietarului necunoscut, el decide să-și dedice viața pentru a face oamenii din jur mai fericiți.

Personajul Amelie ar avea un motiv să sufere, dar ar prefera să răspundă cu amabilitate la cruzimea vieții. Puterea filmului este dată de faptul că înfășoară teme serioase într-un halat romantic, plin de umor.

Înainte de răsăritul soarelui

Jesse și Celine călătoresc cu același tren de la Budapesta la Viena. Se amestecă în conversație, iar băiatul american o roagă pe școala franceză să rămână cu el pentru câteva ore la Viena care urmează să vină până dimineața. Amândoi știu că trebuie să divorțeze la răsăritul soarelui, în timp ce se îndreaptă în direcții diferite.

„Știi că cred cu sfințenie că, dacă există un Dumnezeu, nu este în unul dintre noi. Nu în tine, în mine, ci undeva între noi doi ”. (Înainte de răsăritul soarelui, r: Richard Linklater, 1995)

Particularitatea filmului este că forța motrice a poveștii este dată doar de dialogurile dintre cei doi, dar într-un mod atât de intim încât spectatorul

Conversația lor nu devine plictisitoare pentru o clipă, deoarece arată în mod real cum ne iubim. Înainte de răsăritul soarelui, veți obține farmecul momentului în care doi oameni chiar se acordă atenție, îl înțeleg și îl acceptă pe celălalt.

Buburuză

Christina McPherson, care se botează în Lady Bird, trăiește într-o familie iubitoare, de clasă mijlocie, urmează un liceu catolic din Sacramento, are o prietenă cea mai bună, prima dragoste, prima dezamăgire. Este de fapt o adolescentă complet medie, dar, ca atare, își găsește viața nenorocită, Sacramento plictisitoare, numele ei obișnuit și îngrijorările debordante ale mamei sale insuportabile. Filmul este simplu și

Despre rebeliune, care este într-adevăr o luptă împotriva noastră, despre relațiile care ne modelează, despre ideile care definesc și despre casă, pe care le apreciem cu adevărat doar când o vedem de la distanță.

„Vreau doar să fii cea mai bună versiune a ta. "Dar dacă este cea mai bună versiune?" (Lady Bird, r: Greta Gerwig, 2017)

Există părți din viața noastră care nu ne plac sau nu le alegem, dar ele ne afectează totuși. Lady Bird reflectă la acest lucru și la complexitatea și schimbările din relația noastră cu acesta.

Copacul vietii

Este dificil de determinat povestea Arborelui Vieții, deoarece nu putem vorbi despre o narațiune clasică. În povestea cadru în sens restrâns, vom cunoaște copilăria protagonistului nostru. Fratele său mai mic, care a murit devreme, părinții săi, care reprezentau viziuni ale lumii opuse și procesul

În același timp, și în paralel, obținem un dialog existențial unilateral.

„Fără dragoste, viața trece pe lângă tine.” (The Tree of Life, r: Terrence Malick, 2011)

Și acest cadru mai larg cuprinde deja originea și creația universului și a vieții pământești. Filmul este uimitor din punct de vedere vizual și totuși o experiență aproape dureroasă. Regizorul Terrence Malick disecă subiecte serioase cu imagini frumoase. Pune întrebări despre destin, mortalitate și credință și, în absența unor răspunsuri exclusive, te face să te gândești.

Referințe

Bhugra, D. (2003). Predarea psihiatriei prin cinema. Buletinul psihiatric, 27 (11), 429-430.

Busselle, R. și Bilandzic, H. (2009). Măsurarea angajamentului narativ. Psihologie media, 12 (4), 321-347.

Fecskó E. (2008). Efectele asupra dezvoltării personalității recepției și producției de filme: prezentarea metodologică a două ateliere de creație cu propria experiență cinematografică. În: Éva Sallai (ed.): Rolul artelor în dezvoltarea personalității: Vác, Colegiul Catolic Apor Vilmos

Gerrig, R. J. (1999). Experimentarea lumilor narative: despre activitățile psihologice ale lecturii. Westview Press.

Green, M. C. și Brock, T. C. (2000). Rolul transportului în convingerea narațiunilor publice. Journal of Personality and Social Psychology, Journal of Personality and Social Psychology, 79 (5), 701-721.

McNeilly, D. P. și Wengel, S. P. (2001). Seminarul „ER”: Predarea tehnicilor psihoterapeutice studenților la medicină. Psihiatrie academică, 25 (4), 193-200.

Wedding, D. și Niemiec, R. M. (2003). Utilizarea clinică a filmelor în psihoterapie. Jurnalul de psihologie clinică, 59 (2), 207-215.