O poveste despre terapia basmului - o recomandare pentru filmul de animație Căutătorul de pâine

Cu toții păstrăm în noi câteva povești care, dacă nu știm de ce, sunt importante pentru noi. Cu toții avem propria noastră poveste, propria noastră poveste, pe care o transmitem altora din când în când. Filmul de animație al Norei Twomey, Căutătorul de pâine, se referă la nașterea basmelor, la importanța poveștilor de familie și la terapia basmelor, plus într-un mod distractiv pe care chiar și un copil de zece ani îl poate înțelege. Recomandatorul nostru.

O caracteristică esențială a unui bun film de animație este de a distra copiii și adulții în același timp. Pentru a face acest lucru, trebuie să ajungeți la subiecte pe care toate vârstele le pot interpreta la propriul nivel. Exemple pozitive includ Coco, realizat în studioul lui Pixar, care se învârte în jurul temei morții și jalei, sau Zootropolis, care ridică probleme sociale importante prin personajele sale drăguțe și adorabile. Găsirea pâinii este o lucrare specială, dar puțin cunoscută, în comparație cu filmele de animație enumerate, deoarece, pe lângă faptul că dezvăluie viața de zi cu zi a războiului din Orientul Mijlociu, prezintă și multe alte subiecte psihologice.

tale

Susținătorul a fost realizat în studioul de animație Cartoon Saloon. Datorită atelierului de animație irlandez, avem lucrări excelente precum Secretul lui Kells sau Cântecul mării. Secretul lui Kells transpune una dintre cele mai mari legende irlandeze într-o poveste jungiană, iar Cântecul Mării vorbește simultan despre procesul de doliu, represiune, alcoolism, toate acestea fiind plantate și în lumea zicală irlandeză. Privind lucrările anterioare ale studioului, nu este o coincidență faptul că The Pain Finder este o poveste bine gândită care folosește elemente psihologice.

Fragment din Cântecul mării. dintr-un film de animație.

Singura balustradă este povestirea

Protagonista filmului este Parvana, care locuiește cu familia ei în Afganistan, inclusiv în Kabul controlată de talibani. Fata de unsprezece ani își petrece viața de zi cu zi ajutându-l pe tatăl ei să vândă portretele rămase ale familiei lor de zile mai frumoase. Între timp, tatăl său îl distrează cu poveștile sale, în care istoria „oamenilor mereu uitați” din Afganistan este amestecată cu imaginația. Cu toate acestea, într-o zi, tatăl lui Parvana este răpit sub acuzații inventate. În situația fără speranță, singura mână pentru fată rămâne povestirea.

De asemenea, reușește, pentru că putem cunoaște unul dintre cei mai buni povestitori din Parvana.

Annamária Kádár și Valéria Kerekes sunt comune, mesepsihologia în practică. în cartea sa citim că poveștile personale ale familiei noastre ocupă un loc semnificativ printre poveștile care ne definesc viața. Poveștile care apar mereu la masa din sufragerie, de la cele mai amuzante povești la tragedii obișnuite. Povestea lui Parvana este, de asemenea, specială, deoarece afișează simultan folclorul afgan și trecutul ascuns și reprimat al propriei sale familii. Povestea se hrănește simultan cu inconștientul colectiv al țării și al familiei.

Povestea lui Parvana, în care folclorul afganistan și trecutul ascuns, reprimat al propriei sale familii apar în același timp.

Când eroii noștri se blochează, continuă povestea

Filmul folosește cu pricepere motivul narativ. În complot, crizele alternează, așa că atunci când eroii noștri se blochează, continuă povestea. Parvana nu stăpânește rolul unui povestitor atunci când ajunge la un punct scăzut, mama sau prietenii ei îi spun povestea mai departe. Pe măsură ce diferite personaje își adaugă propriile fire la poveste, povestea lui Parvana devine mai puternică și mai valabilă. După un timp, în jurul Parvanei se dezvoltă un fel de „terapie de povestire” instinctivă, care îi conferă din ce în ce mai multă energie pentru lupte. La prima vedere, poate părea că intriga filmului și povestea care se desfășoară în el sunt doar vag conectate. Cu toate acestea, dacă ne uităm în spatele simbolurilor,

Parvana nu stăpânește rolul unui povestitor atunci când ajunge la un punct scăzut, mama sau prietenii îi spun povestea mai departe.

Nu doar o poveste despre terapia basmului

Cu toate acestea, întreținătorul nu este doar o poveste despre terapia basmului, mult mai mult decât atât. Povestea se petrece într-un oraș în care există în mod constant praf de pușcă în aer. Filmul abordează subiecte serioase în paralel, cum ar fi războiul, sărăcia, moartea, asuprirea femeilor și am putea continua. Cu toate acestea, atmosfera pe care o creează nu devine înăbușitoare. Filmul nu minte despre Orientul Mijlociu, dar nici măcar nu încearcă să-l răscumpere,

Și această poveste poate fi savurată atât de copii adolescenți, cât și de adulți. În ciuda temelor dificile menționate, personalitatea și animația captivantă fac ca lucrarea să fie aproape atemporală. Bread Finder este foarte recomandat pentru cei care iubesc filmele de animație care se ocupă activ de subiecte psihologice și este o vizită obligatorie pentru cei care sunt atrași de basme și interesați de terapia basmelor.