Arhiva actuală Unde au rămas doar lucrurile ușoare

Unde au rămas doar lucruri ușoare

Poate un pic mult mai ușor și distractiv în acest sezon. Nu avem motive să sperăm. Este ca și cum teatrul de divertisment ar solicita din ce în ce mai mult spațiu, unul sau poate principalul motiv fiind că acum, în vremuri de criză, privitorul a început să slăbească. Poate că realinierea despre care vorbim de atât de mult timp și de care ne-am temut a început cu adevărat: cei patru milioane și jumătate de telespectatori care credeau că este etern se estompează încet. Iar privitorul ar trebui păstrat cu orice preț și puteți merge mult mai în siguranță cu genul de divertisment decât cu dramele voastre serioase. Dar nu numai tragedia - care este abia scrisă și abia vizibilă -, dar orice teatru „problematic” care amenajează lucrurile este expus riscului ca spectatorii să se îndepărteze de ea, respingându-l. grația privitorului, cele mai multe dintre ele vor fi discutate mai jos. Drama a devenit, de asemenea, mai ușoară, mai superficială, fără mize. Spiritul spiritului social sau al realității critice lipsește adesea în spectacolul în care lucrarea ar permite acest lucru; enumeră, dar menționează doar două: altfel de înaltă calitate, dar poate încă prea ușoară Barbarila Teatrul Katona József și cei slabi Solness este un constructort în Teatrul Miklós Radnóti.

Așa, să-l numim: optimismul teatral, o evadare din divertisment, este inerent societăților în declin incapabile de autoexaminare, așa cum explică Nietzsche negativ despre tragedie: tragedia este posibilă în cazul în care înflorește o cultură puternică, care se confruntă cu sine; „Victoria victimei optimismului, raționalitatea care a devenit conducătorul (...): nu poate fi acesta un simptom al forței în scădere, îmbătrânirii iminente, epuizării fiziologice?” - scrie el. Nașterea tragedieiîn. Teatrul maghiar nu este în acest moment oglinzi o societate fără reflecție, incapabilă să gândească de la sine și să-și analizeze propriile boli, dar și un participant activ, făptuitor și victimă a tuturor.

Cu toate acestea, ne putem întreba, cine are nevoie de asta? Și de câte ori vor putea juca? Cât de mult ajungeți un public? (Este minunat pentru POSZT!) Și dacă Teatrul Național nu cumpără coproducția Chalk Circle-Transformer, Gheața - ar exista astăzi? (Scriu acest lucru, care a intrat într-o dezbatere serioasă cu producția în momentul spectacolului, dar nu contest importanța acesteia.) Dar există și o lipsă de spectatori în legătură cu jocurile de oaspeți străini. (Nu la Festivalul de primăvară, este o structură de lucru.) Cu siguranță mă gândesc la cel mai mare joc de oaspeți al sezonului, Sunetele tăcerii în regia lui Alvis Hermanis pentru o producție adusă de Festivalul Ark, este greu să umpleți această casă (mică) de două ori; trei ore și jumătate, fără un cuvânt, dar pare și prea greu. National, totuși, nu are probleme de public cu spectacolele sale din repertoriu, ci atunci când aduce o piesă străină ca marele olandez PremierăÎn contextul Festivalului olandez, este deja în dificultate.

Să ne uităm din nou la Soldat Ivanovot, marea performanță a lui Tamás Ascher, această deziluzie intelectuală concisă și veselă: a fost pe scenă de cinci ani, a călătorit în lume, entuziasmat de succesul său în străinătate, a crezut în măreția sa (meritată și reală). De ce ai nevoie pentru asta în afară de o performanță bună? O plantă care funcționează bine, o performanță bine întreținută (ochiul atent al regizorului urmărește și aceste numeroase spectacole). Aceasta face parte, de asemenea, din sezon.

Ce valoare poate susține pe termen lung? Ceea ce are un anumit background: a Fabricate în China - chiar dacă nu este o producție semnificativă, spectacolul fostului Krétakörös, Annamária Láng, contractat pentru Comedy - poate supraviețui, deoarece este primit de Teatrul de Comedie. Dar de câte ori poți să mergi grozav Fédra Fitness, o producție de KoMa? Acest lucru nu a putut fi adus în nicio „casă”, are locul său, o sală de fitness oriunde în lume, dacă aveți chirie. Chiar dacă prețurile biletelor sunt cele mai mari din zona independentă - o schimbare vizibilă și logică - nu va fi face o diferență semnificativă, deoarece nu există aproape nicio producție independentă care să fie realizată pentru mai mult de o sută de spectatori. În acest sezon, percepem cel mai mult faptul că o performanță independentă trebuie urmărită rapid, atâta timp cât există.

Și poți supraviețui Frankenstein, este o producție creată de Teatrul Ark, dar de fapt independentă? Sau vor juca doar în străinătate pentru că este atât de scump? Și poate TÁP, un devotat al divertismentului alternativ care lucrează cu actori recrutați din altă parte, să meargă mai departe sau să rămână așa: producții bune de la miezul nopții, dar fără spectacole specifice: fără spațiu pentru repetiții, fără bani pentru repetiții, fără costuri de funcționare.

O rearanjare poate fi resimțită în scena teatrală din Budapesta. Există acum patru teatre importante aici: Teatrul Național, Teatrul Örkény István, Teatrul Katona József și Opera. Trei dintre acestea au o conducere artistică nouă sau emergentă. Örkény, Naționalul și Opera au luat o întorsătură în propria lor istorie. Örkény își arată cea mai bună formă de la înființare, compania sa este puternică, încrezătoare, unită, cu două performanțe semnificative în acest sezon, Asta e o prostie si Carte ilustrată pentru copii - comedii feroce (prima regizată de Pál Mácsai, cea de-a doua de Tamás Ascher). Örkény pare să frământe și să adune laolaltă conceptele de teatru de artă burgheză distractivă; evident, există o clădire puternică de public în acest moment și pregătirea pentru mult așteptata separare de „marele” Madách, teatrul mamă, care încă nu s-a întâmplat. Örkény și-a schimbat conducerea artistică în 2004: spectacolele sale actuale de „maturitate” că un program real se schimbă, construirea unui nou public și a gândirii artistice necesită un ciclu complet de regie și cinci ani. Radicalismul inițial - când au încercat să degajeze vechiul teatru de tabloide într-un ritm și mai rapid, cu spectacole și mai riscante - a fost înlocuit acum cu un program mai conștient, ca să spunem așa, mai prietenos cu publicul.

Marea Câmpie Oreste regizat de opera, Balázs Kovalik este grozav Fideliopot fi legate de: ambele tematizează persoana obișnuită, mulțimea, că a közt în care publicul este cel mai ușor să se vadă pentru ce a face van. Aceste două teatre majore - probabil cele mai bogate teatre din Budapesta - nu se laudă cu opera și bogăția lor națională, nu cu haute couture și cu măreția designului, nu se îndrăgostesc de decorurile lor fastuoase, ci aduc o nouă estetică îndrăzneață.

Printre producțiile Arca, unde au votat în mod tradițional pentru teatrul sărac, se numără Piaf, Piaf si La mare sunt cele mai importante prezentări din acest an; primul este o seară plăcută de teatru muzical, mai ales fără o piesă specială, iar opera irlandeză este un ansamblu excelent de cinci actori masculini, dintre care caracterul, prezența și personalitatea lui Zoltán Mucsi sunt puternice.

La Cluj Trei surori, Regia lui Gábor Tompa - care nu este inclusă în programul POSZT, dar nu cred că ar trebui să fie - a primit și două premii UNITER, pentru cea mai bună performanță și cea mai bună regie. Eu însumi am văzut un spectacol mediocru compus din idei cunoscute, care nu este remarcabil în ceea ce privește actoria. Mă tem că acest dublu premiu este mai înșelător, înșelând compania, care a primit de prea multe ori în aceste zile, automat. Acum începe să se manifeste efectul dăunător al faptului că teatrele transilvănene există într-un vid critic (există doar o reflecție critică în limba română și în limba maghiară). În comparație cu aceste premii, lucrările teatrului din Cluj-Napoca din acest an sunt destul de mediocre (nu doar cele de anul trecut Vanyaaduce și Gianni Schicchimăsurat la), a III. Richardnu include. În timp ce teatrul din Cluj-Napoca a organizat un important festival internațional în toamnă, iar sepsisul din Szentgyörgy în primăvară - un sezon internațional transilvănean atât de mare, putem spune cu siguranță că nu a existat niciodată un exemplu.

Cea mai frumoasă producție din Cluj-Napoca din acest sezon este Ágnes Kakuts Viața orfană monologul său, textul unei femei Csango: Kakuts cu o mare cunoștință de actorie păstrează și, totuși, se îngăduie de soarta înfricoșătoare a unei femei; nimic „trouvaille”, așa cum se spune, doar o femeie vorbește în numele altei femei, aceasta este întâlnirea celei mai mari sărăcii externe și a bogăției actorilor umani.

Compania Béla Pintér, în vârstă de zece ani, este animată și eliberată, sprijinul său - vrei să spui: publicul său - este maxim, este un adevărat teatru comunitar, cu o bază serioasă de fani. O valoare unică, evident creată cu decenii de muncă: atât repertoriul, cât și spectatorii. Piesele vechi sunt, de asemenea, expuse, aproape ca un teatru de repertoriu. Numai banii sunt mult, mult mai puțin decât ceea ce ar fi suficient pentru funcționarea normală: spațiul este închiriat, spectacolele pot fi jucate atunci când există bani. Publicul lor pare să fie atât de puternic încât ar putea juca până la treizeci pe lună. Nu sunt acasă o lună în luna mai, putem citi pe site-ul web, călătoresc în toată lumea: cântă în Franța, Canada, New York, succesul mondial a sosit și există o nouă sursă de venit. Opera țărăneascăjuk și Soldatul Ivanovda, du-te la festivalul Lincoln Center.

Dar ar trebui să ne mulțumim cu un teatru într-o țară în declin, criză, istovitoare, cu conflicte sociale severe - poate în tandem cu alte arte, pentru că dacă să vedem acele filme, cărți cu spirit critic? - bagi capul in nisip? Râsuri uitate de sine, gâlgâind de pe scenă - uneori auzim râsete grozave, deși rareori ne amuzăm foarte bine, de „calitate” - pe stradă și ... Dar cine se plimbă aici pe stradă? Și ce ar trebui să se întâmple - afară, în lume, în societate, în țară - pentru a face teatrul să se clatine și să se trezească?

* Până în momentul redactării acestei disertații, sezonul este de aprox. Am văzut 140 de spectacole, dintre care o mare parte sunt la Budapesta, dintre care poate un sfert sunt jocuri străine sau festivaluri și, din păcate, există producții rurale și transfrontaliere neglijabile.