Etichetă: critică de film

A fost păcat să facem acest film

Un subtitlu al secolului este o înșelătorie pentru Ocean’s 8, deoarece este probabil să se simtă copleșit de mulți telespectatori care așteaptă un film de acțiune drăguț și amuzant din film, bazat pe experiența Ocean’s Eleven. S-ar putea să vă simțiți și mai incomod cine ar crede că v-ați așezat la un film de vară cu popcorn de vară. Atenție, critica este ușor spoileră.

Evident, nu mai era neapărat o decizie bună ca Steven Soderbergh să fi umflat Ocean's Eleven într-o trilogie, dar sigur nu era faptul că Ocean's 8 nu ar fi trebuit să fie terminat sau dacă s-ar fi lipit deloc de versiunea feminină costă, mult ar fi trebuit să se facă altfel. În loc să obțină spinoff-ul meritatului popular Ocean's Eleven, în care femeile obțin în cele din urmă mai mult decât un rol de episod, a fost făcută o imitație foarte proastă, care este cel puțin la fel de falsă și superficială ca lumea în care eroii noștri încearcă să interpreteze Marele Ghinion.

Întrebarea de bază, evident, este de ce a fost necesar să se producă o versiune exclusiv pentru femei. Cred că, din cauza metoo-ului și a mișcărilor creatorilor, va fi o petrecere a femeilor la Hollywood chiar acum și va face cinematografe axate pe femei. Acest lucru poate fi binevenit doar, dar probabil că nu este cel mai bun instrument pentru a filma din nou filme centrate pe bărbați de data aceasta cu o distribuție feminină. Este greu de imaginat că acest lucru nu are un efect total forțat și, în caz greșit, poate fi chiar contraproductiv, în ciuda tuturor intențiilor bune.

În Ocean’s 8, sora proaspăt eliberată a lui Danny Ocean (George Clooney), chemată doar în memorie, Debbie Ocean (Sandra Bullock) se pregătește să se cufunde în lumea păcatului, urmând urmele fratelui ei. În plus față de marea nenorocire și de distracția și banii care vin cu ea, există și constrângerea de a o demonstra: vrea să arate că poate face o treabă de stil înalt și, destul de încet, se dovedește că există un motiv romantic în spatele ei - similar cu povestea Ocean's Eleven.

Cu toate acestea, singura linie de femei care a stat la baza conceptului nu a fost vândută foarte bine.

Deoarece în mod evident bărbații sunt supra-reprezentați în profesie, a trebuit să existe un motiv pentru care Debbie se înconjoară de femei. Tovarășii săi au justificat acest lucru pe motiv că femeile sunt mai puțin vizibile (gândiți-vă la rolul criminal). Povestea dezvăluie apoi că adevărata explicație este mai degrabă că el nu mai are încredere în bărbați. Acest lucru a trimis mesajul nu atât de frumos că coeziunea femeilor este înrădăcinată în resentimente față de bărbați.

Și atunci nici nu am menționat ce au vrut să fure Debbie Ocean și echipa sa? Nu subliniază un cazinou precum Danny Oceans, dar fac o petrecere reală pentru fete: execută marea înșelătorie din lumea modei prin furtul unui colier deosebit de valoros. Și, pentru asta, au nevoie de fonduri penale grave, cum ar fi un designer de modă (Helena-Bonham Carter), o stea de film superficială (Anne Hathaway) și redacția unei reviste de modă, printre altele.

Sursa: Interfon

Există o scenă care rezumă frumos care ar fi mesajul de putere al fetei de film și, de asemenea, de ce se lasă deoparte. Debbie Ocean vorbește înainte de marea acțiune despre a nu face ghinion pentru ei înșiși, dar

pentru fetele de opt ani care într-o zi vor dori să fie criminali.

Face toate acestea stând în fața unei oglinzi, lipindu-și buzele. Cred că fetele care ar putea urmări filmul ar putea învăța lecția că, dacă devin la fel de sexy ca Sandra Bullock, ar putea juca criminale într-un spin-off care, urmând membrii bărbați ai familiei lor, fură coliere chilene pentru (ferește-te, aici vine uriașul spoiler).) pentru a-și suge expirațiile malefice.

Chiar înainte ca cititorul să creadă că aceasta este singura modalitate de a se implica în film și oricine este lăsat rece de întreaga luptă feministă se poate simți chiar bine la cinematograf, trebuie remarcat faptul că Oceanul 8 sângerează din cauza multor alte răni bine.

Pentru oricine a urmărit până acum părți din trilogia Oceanului, este posibil ca tot ceea ce vedeți să fie plictisitor și previzibil. Acesta este primul film al Oceanului, nu regizat de Steven Sonderbergh, ci de Gary Ross, care a înregistrat și Bătălia foamei și pare să fi fost capabil să-i fure doar indicii stilistice exterioare de la marele său predecesor, dar nu merge mult pentru el pentru a crea tensiune reală în materia primă. Și nici distribuția mort nu ajută.

Debbie Ocean, de la Sandra Bullock, este o figură deosebit de iritantă,

căruia nu i se poate crede un moment să fie real. Iubita lui Lou, interpretată de Cate Blanchett, este deja cu multe grade mai bună, dar scenariul nu a avut timp sau energie pentru a cunoaște și a înțelege mai bine motivațiile ei. Același lucru este valabil, apropo, pentru toate celelalte personaje de caricatură proastă pe care Debbie și Lou le adună pentru meserie. De asemenea, sunt complet agățați în aer, deși una dintre cele mai distractive părți din Ocean’s Eleven a fost doar reunirea și prezentarea echipei. Aici este neimaginat și destul de forțat, așa că nici actorii de altfel buni, plus Rihanna, care joacă rolul hackerului rupt, nu pot adăuga prea multe la film.

Există, de asemenea, o mulțime de vedete, mici și mici, care se modelează, dar probabil că nu vor fi un factor de plăcere pentru telespectatorii unguri. Debby-urile se întâlnesc cu Gala Met, unul dintre cele mai importante evenimente sociale din America, care merită cunoscut, întrucât vedetele petrec între ele, sub pretextul carității, și este, de asemenea, unul dintre cele mai importante evenimente ale anului pentru pasionații de modă. Totuși, acasă, Gala Met va emoționa mult mai puțini oameni și, din păcate, jaful în sine nu a fost prea interesant. Și șurubul mare obligatoriu este de așa natură încât după aceea se ține doar capul. Deci, pe scurt, lipsesc personajele bune, suspansul și umorul, adică practic tot ceea ce înseamnă chintesența filmelor Ocean. Mesajul feminist ambiguu pentru acest lucru este doar cireașa de pe tort.

Nu a intrat prea mult sex în comedia sexuală din anii șaizeci

Cincizeci de nuanțe de gri sunt adesea descrise ca mari porno. Regizorul Bill Holderman trebuie să fi fost inspirat de această caracterizare pentru că și-a dedicat primul său lungmetraj, Book Club, în special acestei teme: dat o grămadă de șaizeci de femei în plus pe care E.L. Citind prelata lui James, ei dau clic pe sex și întâlniri.

Deși descrierea menționată mai sus este oarecum simplistă, ideea este totuși. Clubul de carte - sau Cincizeci de nuanțe de amurg - este ca o versiune retrasă, literală și figurativă de pensionare a comediilor despre adolescenții sexuali, dar din fericire este mult mai vizionabilă decât acestea. Este adevărat că este destul de previzibil, dar se întâmplă doar ocazional peste granița insipidității, poți să râzi de ea pe alocuri și chiar chimia dintre personajele principale funcționează. Și ar trebui apreciat de la bun început dacă cineva își ia curajul să facă un film despre viața amoroasă a persoanelor care nu sunt tinere și cu aspect impecabil.

Nu voi uita niciodată când mama mea a venit cu o întrebare surprinzătoare la prânzul de duminică de acum câțiva ani: am auzit de Cincizeci de nuanțe de gri? Pentru că o iubită i-a recomandat să citească cartea cu cât de bună a fost. Pot spune că la început aproape am scuipat bulionul și apoi am încercat cu blândețe să-i spun că nu cred că această carte este pentru el și, în plus, nu este o lectură de foarte bună calitate. Ei bine, asta este părerea protagoniștilor din anii șaizeci ai Clubului de carte, care au auzit mai multe despre E.L. Bestseller-ul lui James este ca mama mea de o vârstă similară și știu că este vorba despre sex, nu despre orice. Cu toate acestea, au citit cartea și, ca urmare a acestei experiențe, viața lor se răstoarnă.

Conform situației inițiale, patru prietene selectează o carte în fiecare lună pentru a le citi, apoi discută la următoarea întâlnire. Cu toate acestea, atunci când cea mai tânără și cea mai la modă iubită a sa, Vivian (Jane Fonda) află că următoarea carte ar trebui să fie Fifty Shades of Grey, toată lumea este uluită. Ei cred că este peste șaizeci și nu are sens să citești despre sex, dar pentru că Vivian insistă asupra ei, încep să citească cartea.

Diane Keaton, Candice Bergen, Jane Fonda și Mary Steenburgen

Cartea afectează patru femei în diferite situații de viață în moduri diferite. Carol (Mary Steenburgen), care se pare că este căsătorită fericit, își dă seama cât de mult este tulburată că soțul ei nu mai este abordat sexual. Divorțată și în principal îngropată în munca ei, Sharon (Candice Bergen) crede că poate nu este prea târziu până în prezent. Și văduva Diane (Diane Keaton) acceptă, de asemenea, în mod surprinzător abordarea unui bărbat. Vivian nu are nevoie de o carte pentru a-și trezi sexualitatea inerentă, dar, desigur, viața ei este plină de complicații sub forma dragostei sale în urmă cu patruzeci de ani.

Apropo, aceasta este probabil cea mai șchioapă poveste din întregul film, pentru că, deși este în mod evident de conceput că cineva se va găsi decenii mai târziu, este foarte confuz în ce direcție au luat scriitorii personajul lui Fonda. Este singura femeie din companie care nu are familie, iar dintre unele prietene, în anumite privințe, este cea mai de succes, sau cel puțin cea mai bogată, ca o femeie de afaceri mișto. Cu toate acestea, el era singur în viața mondială, avea doar conexiuni ocazionale și, dintr-un anumit motiv, creatorii au considerat că este important să trimită un mesaj că nu este în regulă. Se pare că viața lui este de fapt goală.

Nu cea mai puternică parte a poveștii lui Diane este firul iubirii, ci felul în care o tratează fiicele ei, care au fost deja rezervate ca vechi de la sine. De asemenea, vor fi protejați de vânt și ar fi atât de îngrijorați de integritatea sa fizică, încât ar fi fost singur, încât ar fi preferat să fie ținut sub supraveghere constantă. Diane, pe de altă parte, se răzvrătește împotriva acestui lucru.

Problema cu Carol și cu soțul ei, Bruce (Craig T. Nelson), este că pasiunea a dispărut de mult din relația lor, cel puțin din partea bărbatului. Oricum ar putea fi o poveste de bază interesantă, dar filmul găsește o soluție teribilă, care este foarte jenant de urmărit. De departe această pereche se datorează celor mai înfricoșătoare scene ale Clubului de carte, care la un moment dat se transformă în glume americane la nivel de plăcintă. Nu mă înțelegeți greșit, nu este problema mea că totul se întâmplă femeilor respectabile în vârstă de șaizeci de ani, ci faptul că nu se încadrează în tonul filmului, chiar dacă glumele nu sunt întotdeauna cele mai sofisticate.

Diane Keaton și cavalerul ei, Andy Garcia

În mod ironic, firul de poveste al personajului, în care scriitorii păreau să fi investit cea mai mică energie și nu este prea mult în prim plan, a funcționat cel mai bine. Sharon este cea care este cea mai puțin deschisă la această nebunie a cărților de sex, dar, ca urmare a experienței, se face online doar pentru întâlniri. În povestea sa nu există nimic important și nici o poveste de dragoste care debordează, dar de aceea este autentică. În plus, în mod implicit, pare să fie cea mai reală dintre toate femeile și este mult mai apreciată de actorie decât stelele, vezi Fonda și Keaton, care aproape se modelează.

Apropo, în mod evident, scopul unei comedii romantice de vară nu este să ofere o viziune hiperrealistă asupra lumii din jurul nostru, ci este răcoritor între numeroasele întorsături de basm pe care creatorii le-au închis pur și simplu povestea lui Sharon. Cu atât mai mult cu cât ultima treime a filmului este plictisitor de plină de „întorsături” nesigure, dar totuși perfect previzibile.

În general, evident, Clubul de carte nu va fi unul dintre cele mai durabile filme ale anului, dar nici măcar vara, dar este potrivit pentru cinematografia ușoară și nu neapărat doar pentru grupa de vârstă în cauză. Ar fi frumos dacă nu ar fi atât de neobișnuit ca persoanele de peste șaizeci de ani să fie protagoniștii unui film care nu-i dă lui Dumnezeu nici măcar sex. Deși realizatorii au fost mult mai reținuți în acest sens decât autorul inspiratului Fifty Shades of Grey. Degeaba personajele continuă să vorbească despre sex și, în ciuda celui de-al 16-lea cerc, în anumite privințe filmul este uimitor de mândru. Nu există o scenă sexuală în ea, dar fără îndoială, pentru că odată vom reuși cu siguranță că aceștia nu îndrăznesc doar să arate publicului intim în anii șaizeci într-un film de artă european.