Expoziție: Foto Linda

Paul și Linda s-au căsătorit în 1969. Linda a avut o fetiță de la soțul său anterior, Paul, și a avut trei copii. Dar nu erau doar căsătoriți, ci și colegi de muzică, cântând alături de Linda Paul, tastând un Aripi într-o trupă (deoarece Yoko este de partea lui John).

Linda Eastman s-a născut în 1942 în America. A început să facă fotografii lângă universitate, primul Town & Country, apoi la revista Rolling Stone. A durat mult să credem că Paul devenise proprietarul Kodak, familia Eastman. Dar nu. Familia lui Linda și-a americanizat numele din Epstein, iar tatăl ei, Lee, a fost aproape al doilea Beatles numit Epstein.-a devenit manager (după ce Brian Epstein a murit în 1967). Ar fi trebuit să fie în fruntea companiei Apple, falimentată a Beatles, care fusese sfâșiată de leneși spumante, dar John a forat: „Aproape ne-am alăturat lui Eastman, dar a făcut greșeala de a-și trimite fiul, nu venind să-l aleagă. sus. The Beatles. El s-a ocupat de problema puțin cu jumătate de gură. Aceștia sunt oamenii. Dar Paul a căzut pentru acest rahat pentru că Picasso atârna pe perete și purta un costum scump. Formă, fără conținut - asta este exact McCartney. " Cuvintele furioase ale lui John sunt din 1970, din perioada tensionată de după dizolvare.

Expoziția lui Linda din Viena constă din două părți: Anii șaizeci: un portret al unei ere și Lucrări de drumuri. Este un document grozav despre foștii muzicieni și ansambluri, deși, din păcate, fără ani. Acesta din urmă este alcătuit în cea mai mare parte din instantanee de oameni care lovesc de-a lungul drumurilor și în vehiculele învecinate dintr-o mașină: rezultate spectaculoase, sociofotografice, ale unei atitudini de așteptare și de spionaj în mâinile lui Nikon constructori de drumuri, autostopiști, cerșetori, tot felul de stiluri ciudate.

Una dintre primele lucrări majore ale Lindei a fost un reportaj foto londonez din 1966 despre Rolling Stones. Îl vedem pe Brian Jones răspândit ca un buștean. Claritate pe dungile groase ale pantalonilor din catifea care, ca o cameră de film, ghidează privirea în sus de la picioarele răsucite la părul blond inconștient care cade pe fața inconștientă. Această coafură a fost până la moartea lui Brian Pietre marca mitica. Într-o altă fotografie interesantă a trioului hotărât al lui Brian, Mick și Keith, iată cât de mult seful Jagger va fi încă aici.

Pozele Lindei nu au fost făcute la concerte, aproape că nu există fotografii ale chitaristului unei generații de chitariști. Excepția este Pete Townshend (Who), care a fost capturat într-o fotografie colorată frumos schimbată, recuperând energia mișcării sale legendare: era renumit pentru că a spart o chitară la fiecare concert când a început.

A făcut o poză foarte calmă cu unul dintre cuplurile din cvartetul Mamas & Papas, Cass Elliot, care este grasă în comparație cu vedetele, și soțul ei, John Philips. Stau la o masă uriașă, sorbind din micul dejun, Papa John suflă chitara pe burtă, Mama Cass privește caiacul. Într-una dintre fotografiile lui Hendrix, este și omul obișnuit: cu furuncule zgâriată pe față, Jimi nu este aspectul chitaristului în fum purpuriu, nu sperietoarea hippie cu care suntem obișnuiți, ci un băiat simplu, cos, negru ( cine se întâmplă să fie un pictor de graffiti cu o soartă similară, Jean-Michel Basquiatra).

Iar restul sunt cunoscuți de multă vreme, auziți de mult. Crosby, Stills & Nash. Jim Morrison și ușile. Janis Joplin și banda lui. Dylan, Nico, Brian Wilson. Jerry Garcia (Grateful Dead), printre prietenii lui hippie, pe treptele unei case victoriene din lemn din San Francisco. Trafic, inclusiv răutăciosul și palidul Stevie Winwood, care nu fusese alături de formația sa anterioară, Spencer Davies Group la Small Stadium, deși ne așteptam cu nerăbdare și care l-a învățat să cânte „negru” pentru alb cântăreți ai erei post-beat. De aici, privitorul nu se află într-o expoziție foto, ci pe o cale a nostalgiei, devine sensibil dacă nu este atent, chiar dacă binele este încă în urmă - Beatles.

Fotografie de grup: toată lumea se uită la Linda, John cu o privire suspectă străpungând optica, Yoko, Paul la picioarele lui cu mândrie, George și Ringo cu răbdare indiferenți. Zebra din Abbey Road: atmosfera este plăcută aici, se aliniază pentru faimoasa traversare desculță, Paul în papuci, el administrează jacheta lui Ringo cu amabilitate exactă, în spate, la guler. În studio: Paul încearcă o melodie, chitara stângaci cu șase coarde prinde o coardă de patru blănuri, părul gras îi atârnă în ochi, bărbos și hotărât, ca Che Guevara. George Martin, în spatele mixerului, urmărește cu blândețe sugestiile băieților, doar călcate, într-o cămașă albă, cravată întunecată, o forță de muncă regulată, imperială, oriunde îl duce viața.

Linda alege cu mare simț momentele de expunere. Acest lucru, desigur, poate fi descris pentru orice filmare reușită, dar reportajul său intim este sensibil, inteligent și singurul mod de a-l caracteriza. Fotografiile mat, de laborator, din punct de vedere tehnic, arată foarte elegant pe emulsia aplicată pe o coală de hârtie frumos texturată. Datorită măririi bine compuse și a utilizării obiectivului de bază, acestea nu sunt împovărate nici de psihedelici, nici de înstrăinare, așa că spun mult mai mult decât cunoscutele fotografii ale stelelor. Cei mai bine de treizeci de ani de la înființarea lor au confirmat meritele muzicale ale selecționarilor Lindei, făcând fețele lor din epoca era chiar mai autentice.

György Szőnyei

Linda McCartney: Ihr fotografisches Werk; Viena, Kaiserliches Hofmobiliendepot; disponibil până pe 9 decembrie.