Câteva trucuri pentru portretul hedonist al lui Péter Esterházy

Dacă ne amintim Biblia acum, s-ar putea să nu acționăm în totalitate împotriva gusturilor unui mare credincios care nu își ia niciodată religiozitatea pe piață: „Este timpul să plângi și să râzi; este timpul să vă plângeți și este timpul să săriți ".

câteva

Și există și timp pentru bucurie, genul despre care amintea lui László Márton publicat în revista Kalligram a vorbit cel mai îndrăzneț: „Sub povara emoțională dificilă a pierderii, ultimul cuvânt să fie bucurie. Mă bucur că am fost un partener contemporan și de carieră al unei persoane atât de grozave. Mă bucur că te-am cunoscut personal și, atât timp cât pot, să-i amintesc amintirea ei ”.

Acum încerc eu însumi la asta. Deși este doar o lume specială a fenomenelor psihice și fizice, în domeniul gastronomiei, a mânca și a bea, ca să spunem așa, „sărind”. La urma urmei, nu există nicio îndoială că Esterházy a avut mult de-a face cu toate acestea, de fapt, întreaga sa artă poate fi înțeleasă ca o revărsare de hedonism în sensul cel mai larg. Ceea ce, atunci când ne gândim la moarte, se poate transforma și în epicurianism, în spiritul presupusei ziceri a profesorului grec: „când suntem, moartea nu este și când vine moartea, nu mai suntem”.

În acest domeniu, numai Miklós Szentkuthy poate fi menționat într-un meniu din literatura maghiară, care a spumegat cu toată puterea toate plăcerile lumii, de la supă până la Spovedaniile Sf. Augustin. Amândoi au trecut dincolo de acest pub astăzi, Esterházy doar în sensul că Szentkuthy a mers și mai departe, poate de aceea nu a avut atât de mult succes. Pentru că totul are limitele sale, poate că acesta a fost unul dintre mesajele secrete ale lui Esterházy. Un sentiment al proporției, dragă, am putea spune în cuvintele sale.

În altă parte, amândoi au trăit și s-au format ca niște califi în patul cuvintelor. Ei au putut alege între adjective și determinanți într-un mod suveran și cu libertatea ironiei.

Nu Esterházy a fost cel care, de fapt, din prima carte, a ajuns în toate materialele fără probleme și apoi l-a încorporat în propriile sale texte? Faci uneori aur din fecale? Nu Szentkuthy a combinat anunțurile revistei Playboy și Părinții Bisericii sau Descartes fără griji? Cu el, nimfele într-un costum de baie Versace îl seduc pe Odiseu. A fost o libertate și a avut un efect eliberator și asupra publicului.

Și, la fel ca Szentkuthy, Esterházy nu a fost un om tragic sau un artist și, în acest sens, a fost aproape complet unic, mai precis un alt set în compania marilor artiști și oameni maghiari. Este caracteristic faptul că idealurile lui Esterházy, Ottlik și Kosztolányi, au ignorat sau cel mult șoptit, ca să spunem așa, tragedia a fost raportată întâmplător. Ottlik ar fi putut chiar să scrie despre replicile din eseul său Kosztolányi despre Esterházy:

„Fericirea, ale cărei curenți latenți, adânci sau bătăi inimii calme, plictisitoare, flăcări imprevizibile sau calm amar stabilit sunt adesea descoperite de Kosztolányi în situații neobișnuite, fericirea este încă un domeniu aproape necunoscut, foarte asemănător de explorat, iar Kosztolányi are un scriitor atât de unic in lume. "

Berzsenyi, Kölcsey, Vörösmarty, Széchenyi, Zsigmond Kemény, Ady, Attila József, Babits, Bartók, Pilinszky, György Kurtág. Și multe altele. Au amestecat culorile întunecate ale artei maghiare, culoarea nefastă care a dat întotdeauna cea mai mică nuanță de unt în umbra flăcărilor (pentru a cita marele, dar oarecum uitat poet tragic, László Kálnoky). Această artă a trăit în mijlocul catastrofelor și a vorbit întotdeauna din minusurile istoriei maghiare.

În același timp, există și o linie Csokoais-Mozartos-Weöres Sándoros, iar Esterházy a fost probabil cel mai capabil continuator al acestui lucru. Pentru care principiul seninătății l-a ajutat întotdeauna prin toate lucrurile în formația literară. Trebuie să ne imaginăm că Esterházy este fericită.

Omnivorul

Desigur, această fericire se realizează uneori în situații prozaice, mai banale. Sau a reușit să-l scoată singur. Este excelent în domeniul culinar.

În calitate de consumator, fan al bucătăriei, Esterházy s-a descris ca omnivor, iar această cultură alimentară a cuprins și întreaga cultură a vieții; s-o spunem direct: orizontul său de așteptare se întindea de la pâinea grasă la Tournedos la La Rossini, de la prelată la Ulise la orizontul fantomelor și al papilelor gustative. Ideea a fost ceea ce István Váncsa a scris în critica orbitoare a primei sale cărți de bucate:

„Este o prostie să joci pâine grasă împotriva pâinei prăjite Westminster, dar nici pâinea grasă nu este rea (doar pâinea prăjită Westminster este mai gustoasă)”.

Aceasta este aristocrația plebeiană: privită de sus, putem găsi plăcere în fiecare dintre cele mai joase. Și numai cel care a început cu adevărat de sus se bucură. Și știe totul despre lumea de mai jos.

Cea mai semnificativă lucrare a lui, pe placul meu, Introducerea în ficțiune, poate fi, de asemenea, considerată ca un fel de carte de bucate spirituală, în măsura în care arată cum se face literatura, din ce materiale, cu ce proceduri și cu ce trucuri. Și poate fi citit la fel ca o carte de bucate: nu de la început până la sfârșit, ci înapoi, răsfoit. Váncsa a clasificat cartea lui Esterházy drept un gen de muzică de bucurie, dar ar fi putut spune același lucru despre propria sa operă. Și asta, așa cum îl caracterizează pe Váncsa:

„Un suflet liber care îmbrățișează toate experiențele lumii cu pasiune, sinceritate, mare empatie”.

Hedonistul nu este un buric sau o mașină de făină de ovăz, ci un beneficiar al frumuseții și bogăției întregii lumii binecuvântate cu seninătatea greco-mozartiană. Un suflet bătător în mod liber în bucătăria libertății.

Estetica servirii

În necrologuri, mulți au reamintit propoziția romanului său de tineret, care este, de asemenea, foarte înțelept și ars poetica: „În calitate de chelner, consider că Kosztolányi este stăpânul meu”. Și aceasta este din nou auto-caracterizare, în același timp, prima atracție a gastronomiei și esteticii în opera sa.

Dar secvența propoziției este citată mai rar, deși ideea este mai mult aici: „Nu vreau să exagerez cu această descoperire a mea, este suficient să mă refer doar la mișcarea care sugerează un sentiment de proporție, subtilitate și înțelegere cu care un meniu a fost răsucit pe masă și din puterea de falsificare a tot felul de răutate - poate că paralela devine și mai precisă, odată ce o singură copertă MENU colorată, etichetată cifrată, vine pentru oaspeți. ”

În această caracterizare, gastronomia joacă rolul eticii, al comportamentului și atitudinii spirituale pe care Esterházy l-a reprezentat și a practicat în mod constant cu o eleganță de neegalat, dovada fenomenelor naturale. În universul epic al lui Esterházy, servirea însemna curtoazia scriitorului de a onora cititorul. El a făcut acest lucru exact așa cum Jókai a descris esența slujirii maghiare:

„Secretul artei culinare maghiare nu este doar cât de bun poate produce anumite feluri de mâncare, ci și modul în care este servit unul după altul, astfel încât mâncarea consumată să-i dorească următoarea cu realitate și când cineva crede că este destul de mulțumit, o aduc din nou. ceva de spus, dar mâncăm deja din asta! ”

Introducerea în ficțiune a fost, de asemenea, o capodoperă a slujirii.

În sfârșit, o amintire personală

În domnia mea prosperă, am încercat mult în bucătărie. Am făcut saramură într-o după-amiază de iarnă și chiar a funcționat cu măiestrie în oala specială pe care prima mea soție a primit-o chiar de la Gardă. Mâncarea, care fusese pregătită pentru ore lungi și incitante, a fost în cele din urmă transportată într-o oală fierbinte, înfășurată în prosoape, ca un bebeluș rece cu îngrijire îngrozitoare la apartamentul lui Pál Závada; a fost scena mesei și permiteți-mi să adaug, un prieten de-al nostru a ridicat lumina de seară cu un plutitor clasic, cu două tăvi de copt de dimensiuni imbatabile.

Esterházy, care a sosit în compania soției sale, a dovedit în fiecare moment că este omnivor și, în acest caz, nu a fost captivat de faptele tipice aristocraților. Când Gitta nu s-a uitat acolo sau a ieșit în cealaltă cameră, a adulmecat o mușcătură delicioasă din farfurie.

Apoi a venit plutitorul. Și au venit și mai multe pentru că s-a întâmplat ca toată lumea să aducă ceva delicatețe. Ca să nu mai vorbim de diferitele băuturi acum.

Încet, toți au căzut, sunt semnele distinctive ale literaturii maghiare pe jumătate contemporane. Dar Esterházy a mâncat și a sorbit fără încetare. A zâmbit și a mai scos o mușcătură, acum din alte farfurii, în timp ce-și aruncă ochii spre mine laș, cerându-și scuze pentru slăbiciunea sa umană minusculă. Dar saramura și plutitorul erau cu adevărat maiestuoase.

Scena a devenit mai târziu o reminiscență a ceea ce Dezső Szomory a descris nemuritor în capodopera sa Romanul de la Paris. Suntem în casa Parisului, marele violonist Ede Reményi, a cărui soție era bogată inimaginabil și nu servea mesele descrise de Jókai, adică bine gândite, dar perfect încâlcite, pentru care o mică parte din emigrația maghiară, aproape înfometat în alte zile, era oficial.

„Oaspeții au mâncat cu toții. Toți oaspeții și-au agățat stomacul cu o mare varietate de calorii și explozivi, și au mâncat și au mâncat de toate și nu au ratat nimic și nu au mâncat ardei umpluți pentru Le Mans poularde și nu au iertat turneii, nici ardeii Au mâncat firimituri de brânză de vaci pentru Brillat-Savarin, iar când s-a terminat cina, dacă s-a terminat, erau aproape toți răi! Pe hol se afla o fereastră care se deschidea spre curte. Toți au venit la această fereastră, sprijinindu-se cu tristețe de copacul ferestrei și coborând ușor capul, luminându-se de la înălțimea a cinci etaje ca niște vulcani, fumând cu gravitatea care se întâmplă în curte. A fost o imagine reală a lui Rubens, o adevărată noapte flamandă după rămas bun, pentru că luna plină nu lipsea din ea cu imaginea ei înclinată. ”

Luna noastră plină a fost Esterházy, care a urmărit oaspeții cu un zâmbet răutăcios și înțelegător în timp ce dispăreau în spatele ușii băii, care se deschidea și se închidea continuu, sau scăpau din apartament în bandă, apoi se clătinau înainte și înapoi în cadavru - alb, dar semnificativ ușurat. În zori, aproape pe jumătate inconștient, îmi amintesc încă că autorul romanului de producție stă la masă, a mâncat și a băut în ruine și, cu o mână tremurată de chirurg, tocmai umple reziduurile de vin ...

Dar acesta nu a fost ultimul său gest. Dar curiozitatea neînfricată a domnului baroc, de la care am primit următoarea carte poștală două zile mai târziu: „Să fie saramură? Și a devenit sărat! Îmi pare rău, mulțumesc. ”

După aproape douăzeci de ani, este timpul să răspund:

" Mulțumesc de asemenea. dar ce este? Ei bine, cam totul, domnule național. ”

(Publicat în numărul de iarnă al revistei Gusto)