Dialog artistic cu Bunul Dumnezeu - Conversație festivă cu pictorul Tamás Kárpáti

Câștigător al Premiului Tamás Kárpáti Munkácsy, artist remarcabil, membru al Academiei Maghiare de Arte. Adevăratul liant al picturilor sale frumoase este credința hrănită de puterea sufletului.

Credința în frumusețe, moralitate, muncă, pictură, că artistul poate arăta ceva din plinătatea creației prin apucarea frumosului, căruia căderea trupului, drama repetată neîncetat a existenței umane, aparține la fel ca pilda lui Hristos., care vorbește despre mântuire, despre nemurirea sufletului uman, despre valorile umane. Lucrările lui Tamás Kárpáti se găsesc în Muzeul Creștin din Esztergom, în Galeria Națională Maghiară, în Galeria Szentendre.

- Îți poți aminti momentul în care ai vrut să devii pictor?

- Nu-mi amintesc un moment ca acesta. Îmi plăcea să joc fotbal în copilărie, era perioada de glorie a fotbalului maghiar. Cu toate acestea, desenul a mers foarte prost. Probabil că aveam nouă sau zece ani când mama mi-a cumpărat o carte de colorat pe care am pictat-o cu tot felul de culori. Profesorul meu de desen m-a lăudat. Ceva mi-a rămas atunci și cu asta, destinul meu a fost decis. Pictura a devenit pasiunea mea și continuă până în prezent. Am absolvit facultatea în 1974 și nu mai fac nimic altceva de atunci, petrecându-mi majoritatea zilelor în studio. Aceasta este o sclavie frumoasă.

- La început nu am fost admis la facultate. V-am dat puterea de a continua?

- După absolvirea școlii primare, am aplicat la Școala Mică de pe strada Pál Török, dar fără succes. Prin urmare, am fost la Școala Gimnazială Eötvös József timp de un an și apoi am încercat din nou Kisképző, dar nici ei nu au fost admiși. Am plâns cu disperare, pentru că în acel moment aveam o dorință foarte puternică de a fi pictor. Am fost student la desen pe tot parcursul anilor de liceu. După absolvire, am aplicat la facultate, fără succes la început. Apoi am mers la un curs pregătitor timp de un an și, în cele din urmă, am putut face o a doua încercare.

- Cine i-a influențat arta?

„Stăpânul meu, Sarkantyu Simon, m-a influențat stilistic la facultate. Nu din punct de vedere al conținutului, pentru că era un pictor socialist puternic. Apropo, pe lângă arta secolului 21, învăț de la tot felul de tendințe de artă și creatori, de la Leonardo, Caravaggio, Rembrandt. Filtru tot ceea ce este în sufletul meu, îl încorporez în mine. Nu imit, ci transform, conform propriei mele constituții artistice. Totul este inspirator, deoarece ceva ce mocnește în interior, pe care alți artiști îl pot aprinde.

- Profesioniștii care se ocupă de opera sa vă consideră arta sa, care există independent, dar este dificil să se încadreze în imaginea de ansamblu a picturii maghiare, este un fenomen insular, singuratic. Ești de acord cu asta?

- Acest lucru este legat de faptul că pretindeți să vă dezvoltați imaginile mai puțin, dar astfel puteți aduce mai multă spiritualitate, adică imaginea poartă spiritualitatea mult mai bine dacă nu este terminată.?

- Am spus asta greșit la momentul respectiv. Imaginea este terminată, obișnuiam să acord prea multă atenție tehnicilor de pictură, am încercat să fac totul perfect, geamul, pictura și paralizează oarecum revărsarea spiritualității. În jur de două mii, mi-am dat seama că nu ar trebui să aplic tehnica convulsiv, ci să mă bazez mult mai mult pe Bunul Dumnezeu, pentru a-i permite să participe liber la realizarea imaginilor. Picturile mele din ultimii douăzeci de ani nu sunt neterminate, sunt doar mai dizolvate, urmele mâinii Bunului Dumnezeu pot fi mai bine descoperite în ele, pentru că am lăsat să curgă o oarecare frumusețe, ilustrând spiritualitatea pe care am încorporat-o în imagini. De multe ori eu însumi sunt surprins de rezultatul final. Convulsiile nu sunt niciodată bune pentru că vor să-L excludă pe Dumnezeu de la creație. Dacă observ acest lucru în imaginile mele, revopsesc totul de cinci sau șase ori.

- Poate că cea mai caracteristică trăsătură a artei sale este că prezintă motive biblice, creștine - în special Iisus Hristos și Evangheliile - dar și altele în afară de Mântuitorul, Ieremia, Iuda, Salome, Sfântul Laurențiu, Sf. Mihail. Cum s-a dezvoltat pentru tine?

„În paralel cu felul în care am găsit credința”. Obișnuiam să-l pictez pe Hristos, pe sfinți, mai concret, mult mai figurativ. Astăzi s-a redus la o figură a lui Isus. Vreau să fiu un ilustrator de suflet, prin Isus vreau să pictez frumusețea Bibliei, strălucirea ei sacră, exaltată. Evident, nu pot aborda decât perfecțiunea pe care nu o pot realiza niciodată, dar asta mă ocupă constant. Încerc să exprim acest lucru cu culorile mele calde preferate, galben, portocaliu, roșu.

- În zilele noastre, mulți oameni discută dacă arta transcendentală există în sine sau dacă toată arta este prin natură. Ce părere ai despre asta?

- Toată arta ar trebui să fie transcendentală, aceasta este esența artei, reprezentarea ei dincolo de realitate. Astăzi, însă, majoritatea artiștilor se îndreaptă spre imaginație fără imaginație. Acest lucru este acceptabil, dar nu este considerat artă plastică. Esența acestuia este că formez ceva din materie, care devine mai mult decât materie. Nici nu este suficient ca un scriitor să descrie o propoziție. Trebuie să o descrieți pentru a avea muzică, o atmosferă specială.

- Când se poate considera o operă de artă transcendentă? Care este surplusul care îl face să fie așa?

„Am fost la Veneția acum câțiva ani și una dintre biserici avea o imagine minunată a lui Tiziano. O mătușă bătrână îngenunchea acolo în fața lui. Nu cred că știa că este un tablou Tiziano, avea o altară. El a fost atras de transcendență, radiația divină care emană din imagine. Este adevărata artă, când nu înțelegi ce se întâmplă, simți doar că e bine să fii acolo, lângă imagine, împreună cu ea.

- În drama lui Hristos, în povestea mântuirii, pictezi marile crize ale sufletului și propria ta istorie a catharsisului în picturile tale. Dincolo de mântuire, povestea lui Hristos poate fi interpretată ca un model? Prin răstignirea oamenilor care slujesc altora la toate vârstele?

„Cred că da, dar artiștii se răstignesc singuri”. Pilinszky îmi vine în minte primul. Se pare că acest lucru se datorează faptului că vor să trădeze transcendența divină cu atâta fervoare încât intră deja în autodistrugere. Ei pot ajunge la exteriorul corpului doar în timp ce sunt digerați. Pe de altă parte, această lume răstigneste astăzi oamenii spirituali. Pentru majoritate, banii înseamnă ceea ce este napolitana sacră pentru credincios. Liderii mondiali nu merg la Papa să viziteze Canossa, ci la bancheri. Cu toate acestea, sufletul și materia sunt concepte care se exclud reciproc. Este ca și cum ai aprinde-o în aragaz și ai turna într-o găleată cu apă. De fapt, lumea se îndreaptă spre necredință, dar mă întărește doar în credința mea.

- Chiar și în epoca fundamentală rațională de astăzi, profesați că miracolul este realitatea reală. Cum să înțelegem acest lucru?

- Istoria întregii omeniri este un dor de a cădea în Absolut. Trăim în realitatea imaginată de spiritul nostru, în timp ce realitatea reală se află în spatele ei. Dincolo de vizibil, există Absolutul care umple universul, care este invizibil. Prin urmare, trăim într-o lume umbră a propriei noastre creații și nu ne pasă că ajungem într-o lume a iubirii perfecte care mișcă soarele și steaua. După cum scrie Dante la sfârșitul jocului divin.

- S-a născut la 25 decembrie 1949, noaptea de Crăciun, când, conform tradiției creștine, a fost întruchipat Dumnezeul iubirii care a venit printre noi. Când ai devenit conștient de acest lucru?

„Interesant, mi-a venit în minte destul de târziu, acum zece ani, și bineînțeles că am fost fericit pentru el. Am acceptat-o ca pe o realitate, dar evident că nu voi fi salvat din ea. O văd ca pe un fel de determinare care afectează trăirea în realitate. Poate că nu este o coincidență faptul că principalele motive ale artei mele includ Isus Hristos, Evanghelia, pictura sfinților.

- Ce experiențe ați avut cu Crăciunul?

- Așa cum înseamnă Crăciunul pentru tine?

- Strălucirea pe care vreau să o exprim cu imaginile mele, înălțarea sufletului, așa cum se spune în Liturghie: Ridicați-vă sufletele ... Ar trebui să experimentăm această frumusețe, nu ar trebui să o răsfățăm cu cheltuieli, cumpărături, grăbire înaintea vacanţă. Crăciunul este un semn mic și o flacără a vremurilor sfârșite. Nu există un eveniment mai minunat în istoria lumii decât nașterea Dumnezeului iubirii.

Foto: Zita Merényi

Dániel Bodnár/Curierul maghiar

Articolul a apărut în anexa indicativă a numărului consolidat al Omului Nou din 23-30 decembrie 2018.