Parodie etnografică

Punga

Arta

La fel și cu punk-ul: după decenii de emigrație, intelectualii transilvăneni își spun între ei: dă-mi un punk. Și râd. Pentru că, la fel ca textul lui Miklós Tamás Gáspár în memoria lui Tibor Bálint, din care a câștigat faima, punga nu este pur și simplu capabilă să evoce cadrul fără râs al mizeriei socioculturale și al vizualelor plângătoare ale dictaturii române, punga are un sine auditiv. -in valoare de. Acest cuvânt este cea mai bună parodie etnografică pe care o cunosc. Este mult mai bun decât vinul („borcan” în română: borcan de zidărie), pe care l-a dezvoltat în continuare limba comună a țărănimii care trăiește la granița Satu Mare și Szilágyság: sticla de vin. Deci, punga, adică punga, acest instrument istoric al costurilor existenței Europei de Est - care există în varianta de astăzi sensibilă la tendințe, conștientă de mediu ca punga verde - este capabilă să aducă farmecul înstrăinării în sens etnografic într-o oarecare distanță context, care în acest caz este o expoziție.

Utilizarea conceptului în expoziția Punga pare a fi norocoasă în primul rând pentru că extinde semnificativ cadrul interpretativ al lucrărilor altfel familiare și oferă un nivel etnografic - metodologic - mult mai interesant pe lângă un punct de vedere liniar, generațional. Cei doi tineri curatori, Flóra Gadó și Tamás Molnár, au selectat lucrări care examinează în primul rând problema auto-reprezentării legate de îmbrăcăminte și îmbrăcăminte. Este asociat cu - ca motiv concret și de abstractizare - punk, o abordare istorică a purtării și o abordare ecologică. Datorită acestei dualități, există o oarecare dezorganizare în expoziție la nivelul obiectelor, de care curatorii erau de asemenea conștienți, motiv pentru care arhiva de saci a lui Endre Koronczi a fost inclusă în deschiderea mai mică a camerei ca un fel de ramură de conținut.

Omul său, Klára Petra Szabó, referindu-se la lumea culturii model și a modei de stradă, prezintă tinerii compatibili cu orice colț al culturii vestimentare internaționale contemporane într-o reprezentare frontală. De aici, se pare că moda a eliminat diferențele culturale care erau încă în mod clar legate de Europa de Est în seria anterioară și, cu ea, a eliminat și dihotomia tradițională Est-Vest. Dar întrebarea este cu adevărat: cât de profundă poate merge reprezentarea în impactul ei și cât de mult joacă un rol în crearea unei noi generații de simț al vieții și cât de mult poate fi supraestimat și să rămână în straturile de suprafață?.

Numărul punga este cel mai puternic prezent în lucrările lui Gábor Födő. „amestecă metodele grafice aplicate cu gândirea artistică autonomă și se străduiește să obțină soluții simple atât vizual cât și material. Pungile din plastic, cu efect țesut, care plutesc în spațiul expozițional, atârnate cu pensete colorate, despre care s-ar crede că au dispărut într-o epocă, pot fi operate ca obiecte de design, obiecte și imagini. Și în această epocă a trezirii nostalgiei false, suntem testați pentru a vedea dacă avem un sistem estetic valid care să acomodeze moștenirea vizuală a instrumentelor populare ieftine și confortul plătit scump din era Kádár, sau facem ceea ce suntem obișnuiți si uita.

amaTÁR, Bp. III., Veder u. 14., deschis până pe 15 decembrie