Sculptorul în lemn de la Bátonyterenye face fotografii inspirate din pădure

- Cum a început cariera ta?
„Eram un copil mic când m-am interesat de artele plastice. Am încercat totul, de la pictură la sculptură în piatră. Părinții mei, pe de altă parte, au vrut să aleg o profesie „normală” pentru mine. Îndeplinind cererea lor, am studiat pentru a fi pictor de cameră în liceu și apoi, după un examen, am lucrat în această profesie aproximativ jumătate de an. De atunci, viața a înflorit în multe feluri: am căutat umplutura de zi cu zi de 15 ani ca muncitor la Fabrica de oțel și apoi fac uși și ferestre din plastic de aproape un deceniu. În prezent, de opt ani, transport. Există un lucru care m-a însoțit în ultimii șaizeci de ani ca hobby: pasiunea pentru creație.

- A trebuit să moștenească această tendință artistică de la cine?
„Nici unul dintre strămoșii mei nu s-a ocupat de asta”. În timpul liber, fratelui meu îi place să cioplească lucrări din lemn. Am deja tineretul, de când fiul meu cel mic a devenit grafician. Mai aproape de inima sa este acea ramură a artei plastice, deși în câteva ocazii a încercat și sculptura în os.

În copilărie, Sándor Farkas a devenit interesat de artele plastice
Foto: Csaba Hüvösi/NMH

- Cum ai obținut imaginea osului ca materie primă?
- Am lucrat cu lemn doar foarte mult timp. Odată ce un prieten al vânătorului-observator mi-a văzut lucrarea și mi-a întrebat, de ce nu încerc să sculpez diferite figuri din os? La acea vreme, nu aveam încă echipamentul potrivit pentru acest lucru și nici nu aveam materiile prime pentru a experimenta, dar prietenul meu s-a dovedit a fi neclintit. Am primit primele mele coarne de la el și am avut o mică mașină de gravat. Am cumpărat câteva burghie mici pentru a face ajustări minore. Cu acestea, am sculptat primul meu căprioar osos care alerga chiar în pădure. Când i-am arătat-o prietenului meu, el a fost uimit. El nu a înțeles de ce am ales un model atât de complicat, deoarece astfel de figuri sunt sculptate în os de sculptori profesioniști. Ei bine, cu asta am început.

- Cum a apărut continuarea?
„Au trecut douăzeci de ani, din păcate, prietenul meu nu mai este printre noi”. Încerc să-mi perfecționez tehnica cât mai mult posibil. De asemenea, am avut ocazia să fac acest lucru, deoarece trebuie să fi sculptat câteva mii de sculpturi în ultimele două decenii. Am experimentat trucuri precum cum și cum să grăbesc puțin procesul de creare. Deși este adevărat și că există pericole în acest sens. Lucrez cu așa-numitele mașini de gravat cu aer, iar capetele de 0,4 milimetri se întorc de 50.000 de ori într-un singur minut. Deci, dacă trag instrumentul în grabă, cerbul meu sculptat, de exemplu, își poate pierde cu ușurință una dintre coarne. Așadar, trebuie să fii sensibil cu chiar și cele mai mici mișcări, deoarece în cazul gravării nu mai este posibil să adaugi lucrării.

Sándor lucrează cu mașini de gravat aer
Foto: H. Cs./NMH

- De cât timp lucrezi la o lucrare?
- Cu cât sculptez mai multe figuri într-un os, cu atât procesul durează mai mult. Schițele sunt completate în maximum zece minute. De aici începe complicația că trebuie să mut figurile de la două dimensiuni la trei. De exemplu, scalele și distanța pot fi percepute numai după dimensiunea figurilor. Pe măsură ce burghiul începe și scot contururile celor din prim-plan, semnul meu de creion care prezintă fundalul dispare, așa că liniile ar trebui să fie în capul meu. Cu cât o lucrare este mai complexă, cu atât durează mai mult, dar în același timp creez un pandantiv în condiții de calm într-o singură zi.

- Aproape fără excepție, subiectul lucrărilor sale este pădurea și vânătoarea. De ce?
„Am crescut aproape în pădure și până astăzi sunt captivat de seninătatea inundată de mulți copaci, așa că trag de acolo cei mai buni dintre supușii mei. În plus, materiile prime provin și de aici. Este adevărat, de obicei cumpăr coarne, deoarece acestea pot fi colectate numai cu permis.

El a făcut deja mii de sculpturi, deși se poate lucra câteva zile
Foto: Csaba Hüvösi/NMH

- Știu bine că lucrările sale au fost expuse și la Keszthely?
- Pentru al treilea an consecutiv, aplic pentru Asociația de Arte Frumoase a Asociației Culturale de Vânătoare. O expoziție intermediară a lucrărilor trimise este organizată de obicei la Muzeul de Vânătoare al Castelului Helikon din Keszthely. În competiție, juriul clasifică lucrările în trei categorii: nerecomandat pentru expoziție, potrivit pentru expunere și valoare culturală de vânătoare. De obicei, nominalizez la concurs cu trei sculpturi. În primul an, unul dintre acestea, în timp ce anul acesta toate cele trei lucrări ale mele au fost selectate drept valori culturale de vânătoare, iar una dintre sculpturile mele a primit, de asemenea, un premiu special.

- Nu a existat niciun exemplu până acum?
- Nu a fost posibil, deoarece această recunoaștere a fost fondată anul acesta de președintele juriului, prof. Univ. dr. Ádám Farkas este sculptor. Am sculptat patru mistreți într-o coarne mare, fiecare într-o poziție separată. Văzând acest lucru, sculptorul, care a fost recunoscut cu premiile Mihály Munkácsy și Kossuth, printre altele, a decis să creeze acest anumit premiu special. Întrucât nu pregătiseră încă o diplomă pentru acest lucru, președintele juriului a desenat unul singur, semnat și de ceilalți cinci membri. Este incredibil de onorabil că profesioniștii în arte plastice apreciază munca mea în acest fel. În plus, diploma scrisă de mână a nimănui nu va fi probabil disponibilă pentru nimeni altcineva.

Sculptorul în lemn a câștigat deja mai multe premii pentru lucrările sale
Foto: H. Cs./NMH

- Localnicii își pot întâlni și opera?
- Obișnuiam să ne prezentăm regulat în zilele satului, dar acum am încetat să facem acest lucru. Astăzi, vizităm zile de vânătoare, organizate oriunde în țară. În plus, participăm la Expoziția Internațională de Arme, Pescuit și Vânătoare (FeHoVa) de mai mulți ani. În ceea ce privește evenimentele, anul acesta a fost foarte catastrofal. Numai expoziția internațională menționată mai sus a putut fi organizată de organizatori la începutul anului, celelalte evenimente au fost ratate din cauza virusului Covid-19. Mai grav este că situația epidemică face și viitorul foarte incert.

- Ce idei ai pentru viitor?
- Am multe planuri. Cu următoarea mea slujbă, vreau să sculptez un copac mare. Aș dori, de asemenea, să împodobesc paletele cu soluții pe care nu le-am folosit până acum. Am cumpărat acum câteva zile o coarne de elan robustă și am deja în cap cu ce motive și figuri să decorez. Este probabil ca urșii și lupii să fie adăpostiți și lângă cerb. Chiar și după douăzeci de ani, vreau să încerc ceva. Cred că este cea mai frumoasă dintre toate.

Nu numai că ies sculpturi din mâinile sale, dar creează și bijuterii
Sándor Farkas s-a bucurat să combine materii prime în ultima vreme.
- În marea majoritate a cazurilor, cioplesc în coarne roșii sau femele și apoi introduc lucrările finite într-o bucată de lemn. Astfel, osul nu este doar încadrat de ceva, ci devine o parte vie, integrantă a acestuia. Desigur, nu cioplesc doar sculpturi, încerc să-mi fac paleta artistică mai colorată. A fost o vreme când am modelat tot felul de bijuterii din os, dar au fost împinse puțin în fundal în ultima vreme. Am sculptat deja o cutie de cuțit din osul piciorului de vită, dar am făcut și un stilou și un suport pentru stilou - a spus Sándor Farkas. El a adăugat că mulți i-au ajutat cariera creativă. De exemplu, János Németh este un artist de sculptură în os și coarne care, din păcate, nu mai trăiește. Multe mulțumiri, de asemenea, sculptorului de os László Bencze și pictorului Erzsébet Valaczkay.