„O voi rezolva cu o umplutură”

Actorul Gábor Hevér

Teatru

Orange Maghiar: Ați slăbit spectaculos în ultimele luni. Care a fost motivația ta?

Gábor Hevér: Determinarea s-a născut în mine, în principal pentru că am văzut schimbări mari similare la unii dintre colegii mei. Am avut un accident sportiv în urmă cu câțiva ani, cu genunchiul meu rupt în timp ce jucam fotbal. M-am ingrasat din cauza lipsei de miscare. Dincolo de dietă, ideea este să vă schimbați stilul de viață: de atunci exercit și exercit regulat.

MN: Asta nu este o amenințareo șansă de a purta personajele joviale, vesele, pe măsură ce slăbești?

HG: Asta este irelevant. Ce este înăuntru, încă mai pot aduce. Sunt la fel de emoțional și vehement. Îl rezolv pe violonistul violonistului de pe acoperiș cu o umplutură de burtă. Poți pune kilograme pe scenă, nu le pierzi.

MN: Cât de aproape este de un istoria evreilor obligați să fugă din cauza pogromurilor?

HG: Cunosc piesa destul de bine, am văzut-o de multe ori pe scenă și la televizor. Recent am urmărit filmul Black Violet My Mother and Other Running Fools, care este în continuă mișcare. Despre o familie maghiară care a trecut prin secolul al XX-lea. În Ungaria, generații și indivizi au cunoscut dislocări similare. Cred că democrația ar trebui să aibă ca scop obținerea cât mai multor oameni în sistem pentru a ne atinge propria libertate. Nu am trăit în alte țări, dar am fost în multe locuri și văd că se întâmplă în câteva locuri. Ei au în mod constant un cuvânt de spus în viața noastră, îl controlează. Nu putem face multe în acest sens. Indiferent de modul în care vorbim, căutăm forumuri, nu experimentez nimic care s-ar schimba.

MN: Tu nu ești tu cel care vorbește ...

HG: Ca actor, sunt întotdeauna văzut prin munca mea, motiv pentru care mă abțin de la apariții publice, cu excepția cauzelor caritabile. În același timp, am o părere dură asupra lucrurilor. Scopul meu este ca spectatorul să nu vadă difuzorul cu o zi înainte de ieri, ci personajul pe care îl interpretez. Așa că nu-mi pot spune, el este cel care s-a pronunțat pentru sau împotriva guvernului. Din motive pur profesionale, nu iau scena politică.

MN: Așezările sale din Marea Câmpie răspund, de obicei, direct la problemele sociale. Cum se va manifesta violonistul de pe acoperiș?

HG: Violonistul este o poveste bine scrisă pe acoperiș, împreună cu ridicarea conflictului de bază dintre două națiuni. Autorii nu au dorit să lucreze cu tonuri întunecate, care se aplică versiunii filmului sau oricărei prelucrări. Așezarea Marii Câmpii are o culoare mai închisă. A fost la fel și cu Cage Women Cage, care inițial era o jucărie muzicală minunată, ușoară cu spumă. Performanța noastră, pe de altă parte, o readuce puțin la pământ pentru a vorbi despre viața noastră de zi cu zi.

MN: Sunteți de patru ani la Compania de Comedie. Cât de bine ai reușit să te încadrezi?

HG: Comedia este un alt mediu, un alt mod de a gândi decât sunt obișnuit în cei zece ani de la național. În timp ce eram într-un singur loc, nu știam spiritualitatea altor teatre. Dacă nu m-aș simți bine în comedie, aș veni.

MN: Când András Stohl a semnat din Comedie, numele tău a apărut ...

HG: Mulți oameni au crezut că am și eu un contract de la Teatrul de Comedie. Mi se pare foarte amuzant să ne privim ca Stan și Panra. Jucăm mult împreună, ne întâlnim zilnic, ca să spunem așa, suntem prieteni, dar mergem pe căi separate în viață. După încetarea Marii Câmpii Naționale, am vorbit despre cum să continuăm, să devenim freelanceri sau să ne înscriem pentru comedie.

MN: Apartenența la o companie este o problemă importantă atât în sens artistic, cât și în sens existențial. Nu ai fi avut curajul să lucrezi independent?

HG: Am fost freelancer timp de șapte ani. Am venit de la Miskolc în acel moment al sezonului. Am fost foarte norocos că am jucat două roluri principale pe an de atunci. Apoi m-am săturat de rătăcirea persistentă de a nu aparține nicăieri. Am fost chemat înapoi de mai multe ori într-un anumit loc, dar am simțit că, în calitate de outsider, nu aveam un cuvânt de spus în funcționarea și imaginea unei companii.

MN: Ce nou rol te așteaptă în acest sezon?

HG: În război și pace, îl interpretez pe bătrânul prinț Bolkonsky, tatăl lui Joseph Wunderlich. Interesant este că, în ciuda schimbării mele fizice, mi s-a oferit un rol în vârstă de șaizeci de ani.

MN: În piesa lui Attila Bartis, atunci, Rémusz Szikszai a împărtășit rolul de scriitor-regizor. Ce simți să experimentezi cealaltă parte ca actor?

HG: A fost o stare ciudată că noi doi vorbeam în text cu Remus, în timp ce conduceam piesa pe care ceilalți o cântau pe scenă. Când eram tânăr, oricum m-am stabilit destul de mult. În cazul piesei lui Bartis, ne-am temut cu privire la cât de mult ar interesa acest subiect spectatorii. Privitorul obișnuit nu este atât de fascinat de povestea „teatru în teatru”, încât este mai entuziasmat de lumea din culise de temele tabloide. Dar, din fericire, spectacolul se desfășoară cu mare succes pe Merry Home Stage.

MN: De ce nu dirijezi în aceste zile?

HG: La vremea aceea, în calitate de student proaspăt, am tăiat-o ca un fierar și am obținut un succes destul de frumos. Am câștigat premii de festival cu Epifania, am pus în scenă o piesă Witkiewicz în Soldier, care a fost, de asemenea, selectată pentru festival și am avut o producție teatrală continuă la IBS. Lenea și frica au contribuit, de asemenea, la renunțarea la el. Nu mă consider suficient de citit, chiar dacă în ultimii ani mulți au fost capabili să continue să regizeze. Poate că nu cred suficient în mine sau nu găsesc o piesă care să merite să urc pe scenă.

MN: Ca actor, a doua ta casă este Atrium. Înregistrați povești de succes: Da, prim-ministru!, Cage of Crazy Women, Atrium Chloride. Fiecare este o adevărată ispravă ...

HG: Îmi place să joc în Atrium. Ocazia a venit întâmplător: brigăzile culturale care au preluat funcționarea teatrului din acest sezon au cerut un Da, prim-ministru! rolul titlului. Pe atunci eram încă naționali, dar se știa deja că epoca Marii Câmpii s-a încheiat. A fost foarte amuzant să încercăm moartea lui Danton dimineața cu Rob în comedie, iar după-amiaza am fugit la Atrium pentru a încerca Da, prim-ministru!-t. Clorura de atrium era deja producția proprie a teatrului. Inițial se făceau patru episoade, apoi am lucrat la el cu Lajos Parti Nagy.

MN: Da, prim-ministru! este vorba și despre dorința nemăsurată de putere. De asemenea, trebuie să extrageți din voi situațiile de viață în care aveți tendința de a trăi cu poziția voastră de putere?

HG: De obicei nu domin. Premierul a trebuit să caute mai mult prostia, pentru că îl duce în situații în care nu observă nimic în jurul său și, pe de altă parte, își poate folosi puterea doar din poziția sa împotriva celorlalți. Vedem destul de multe cazuri similare astăzi. Nu este nimic mai rău decât un om prost, poate doar unul a cărui prostie este cuplată cu răul.

MN: Ca actor impulsiv, deschis, actoria autentică a iubirii masculine cu András Stohl în The Crazy Women Cage poate necesita o mare autodisciplină.

HG: Acesta este și un rol care trebuie rezolvat. A fost ca și cum nu mi-ar fi plăcut prea mult o actriță, totuși am jucat un cuplu de iubire. Dacă o fac bine, va ajunge la spectator cât de teribil de îndrăgostit sunt de ea. Din acest punct de vedere, nu contează dacă partenerul meu este o femeie sau un bărbat. Picantul de a juca împreună cu Stohl este că, cu cât îmbătrânim, cu atât partenerul nostru va fi mai bun în Cage Women Crazy. Evident, să ne cunoaștem mult timp ajută și în acest sens. Buci spune adesea că este total acolo pentru modul în care îl curtez.

MN: Ați avut deja un eșec răsunător sau un eșec de la care ați învățat multe?

HG: Desigur. Un caz memorabil este legat de sortare. Încercam doar Candide, în regia lui Kamondi, Enikő Eszenyi a fost partenerul meu în rolul lui Kunigunda. În paralel, IBS a cerut un așa-numit teatru de săpun, adică spectacole continue de improvizație. Din lipsă de timp, am compus spectacolul introductiv din spectacolele de la Miskolc, compania a fost recrutată parțial de la Candide, toată lumea era teribil de obosită după repetițiile de douăsprezece ore ale Kamondi în fiecare zi. După douăzeci și cinci de minute, am simțit că va fi gaz, glumele, situațiile abia au intrat. Sándor Zsótér a venit și el la mine, apoi a spus: „Felicitări, nici nu am reușit să realizez acest lucru, șase au returnat prețul biletului”.

MN: Cum simți că energiile tale sunt folosite sau poți face față unei sarcini mai grele?

HG: Am ceva de făcut în fiecare zi: teatru, dublare. Cânt și în trei spectacole când sunt pe scenă aproape trei ore. Mă simt împovărătoare, dar reușesc cu cincisprezece spectacole pe lună. Nu sunt alcoolic la serviciu.

MN: A fost clar pentru fostul tip din Szeged că a ales rolul de profesie?

HG: Am fost și cântăreț de rock, am cântat în trupa Raw între 18 și 21 de ani. Cu toate acestea, teatrul este întotdeauna mai interesat. Oricum, nu eram un personaj, nu mergeam la concursuri de poezie. Este mai atrăgător decât acțiunea să mă aduc într-o figură cât mai profundă. Mulți oameni pot explica ceea ce locuiește într-o persoană, dificultatea este dacă o poți arăta și cine se uită la ea te va crede. Nu știu ce altceva aș vrea să spun în afară de actorie. Te ține pe drumul cel bun. Voi avea 50 de ani în doi ani. Ghicind limita vârstei umane, pot rămâne aproximativ douăzeci de ani. Norocul este foarte important pe această pistă. Am avut o relație de prietenie paternă cu Dezső Garas, Frigyes Hollósi, am auzit și de ei cât de mult contează. Trebuie să lucrăm teribil pentru ca norocul să nu se abată de la noi.

MN: Ce te protejează să nu joci roluri în viață?

HG: Trebuie să trasezi linia când se termină un spectacol. Noi, actorii, suntem oameni normali, cu diferența că ni se oferă ocazia de a înnebuni trei ore pe zi.